Ti capita mai di guardare quelle foto sognanti e mosse dal movimento e pensare, come fanno le persone a farlo? Quelli che sembrano ricordi invece che momenti, morbidi, nostalgici, pieni di movimento ed emozione. Bene, buone notizie:fotografare con tempi di posa lunghi è più facile di quanto pensi. Ti servono solo alcuni strumenti, un po' di pazienza e una solida conoscenza del "punto debole" in cui tutto sembra equilibrato.
Scatto in questo modo da anni e, te lo prometto, è uno dei modi più divertenti ed espressivi per realizzare foto. Analizziamolo.
Come scattare effettivamente con tempi di posa lenti
Per prima cosa:per scattare foto con tempi di posa lunghi, è necessario essere in grado di ottenere tempi di posa lunghi. È abbastanza facile quando scatti di notte o in condizioni di scarsa illuminazione, ma in pieno giorno è un'altra storia. La soluzione? Un filtro ND (o meglio ancora, un ND variabile). Consideralo come un paio di occhiali da sole per il tuo obiettivo:blocca parte della luce in modo da poter trascinare l'otturatore senza bruciare completamente l'esposizione.
Una volta ottenuto il filtro ND, è il momento di regolare le impostazioni della fotocamera.
Inizia impostando il tuo ISO al minimo, 100 in digitale o semplicemente qualunque cosa ti offra la tua pellicola. Ancora troppo luminoso? Riduci l'apertura a qualcosa come f/16 o f/22, a seconda dell'obiettivo. Ridurrà ancora più luce, permettendoti di scattare più lentamente.
Tecnicamente, non è sempre necessario un filtro ND. Se scatti all'ombra, al tramonto o in qualsiasi tipo di scarsa illuminazione, di solito puoi ottenere velocità dell'otturatore sufficientemente lente in modo naturale.
E poi c’è stabilità. Gran parte della magia dell'otturatore lento può essere eseguita a mano libera (specialmente intorno a 1/60 di secondo), ma una volta che si scende al di sotto di 1/10, mantenere ferma la fotocamera diventa una sfida.
È allora che un treppiede o un posto solido dove appoggiare la fotocamera diventa essenziale. Se utilizzi un obiettivo più lungo, avrai sicuramente bisogno del supporto extra. Niente uccide un buon scatto con otturatore lento come il movimento involontario della fotocamera.
Il punto debole
È qui che avviene la vera magia:trovare il punto giusto nella fotografia con tempi di posa lunghi.
Probabilmente hai visto foto in cui tutto è sfocato, cascate che sembrano nuvole, strade cittadine che si dissolvono in strisce di luce. Sono fantastici se sei un papà di 40 anni, ma non è quello che cerchiamo qui. Il punto debole non riguarda il motion blur completo; si tratta di mostrare il movimento sufficiente per far sembrare viva una foto.
Ecco la regola d'oro della fotografia con velocità dell'otturatore bassa:L'effetto della velocità dell'otturatore dipende da due cose:la velocità con cui si muove il soggetto e quanto è vicino all'inquadratura.
Sembra semplice, ma è sorprendentemente potente una volta che inizi a prestarci attenzione.
Immagina di scattare con una velocità dell'otturatore di 1 secondo. Se qualcuno corre proprio di fronte a te, il suo movimento si estenderà in modo drammatico attraverso l'inquadratura. Ma se la stessa persona corre a 50 metri di distanza, il movimento verrà a malapena registrato perché è più piccola nell'inquadratura.
Ora, se ingrandisci con un obiettivo da 200 mm la stessa persona, all'improvviso il movimento si ripresenta. Perché? Perché il soggetto occupa una parte maggiore dell'inquadratura.
Comprendere questo concetto ti aiuta a controllare la quantità di sfocatura che desideri. A volte, un'esposizione di mezzo secondo cattura la giusta quantità di movimento, mentre quelle più lunghe possono trasformare tutto in una sbavatura.
Personalmente, trovo che la magia di solito avvenga tra ½ secondo e 1/60 di secondo , a seconda della velocità con cui si muove il soggetto e della sua vicinanza. È qui che le foto iniziano a sembrare ricordi piuttosto che semplice documentazione.
Trovare il movimento:cosa scattare quando si scattano fotografie con tempi di posa lenti
Una volta che inizi a pensare con tempi di posa lunghi, vedrai opportunità ovunque. Gli uccelli che volano, le automobili che passano, le persone che camminano nella luce, tutto ciò che si muove in modo diverso dall'ambiente circostante diventa interessante. Il mondo si trasforma in una grande potenziale esposizione lunga.
Ecco alcuni dei miei modi preferiti per fotografarli:
La scena fissa con un soggetto in movimento
Questo è un classico e il punto di partenza più semplice. Trovi qualcosa che si muove, un'auto che passa, una persona che corre e tieni ferma la fotocamera. Il risultato? Uno sfondo nitido con un soggetto sfocato che lo attraversa.
È semplice, ma può sembrare incredibilmente potente se fatto bene. Questo senso di movimento attira lo sguardo e dà vita alla foto.
Per farlo, imposta lo scatto (un treppiede aiuta, ma non è essenziale). Scegli una velocità dell'otturatore intorno a 1/10 di secondo se il soggetto si muove lentamente o 1/30 se sono più veloci. Il trucco sta nel provare e regolare troppo lentamente e il soggetto svanisce in una striscia spettrale; troppo veloce e perderai completamente la sfocatura.
Questa tecnica funziona particolarmente bene quando lo sfondo è statico. Un mondo immobile in cui qualcosa si muove al suo interno:la narrazione attraverso il contrasto.
La panoramica
Il prossimo è più complicato ma incredibilmente soddisfacente quando lo fai bene:lo panning .
In questo caso, il soggetto si sta ancora muovendo nell'inquadratura, ma invece di tenere ferma la fotocamera, la muovi con lui. Assecondi il loro movimento nel modo più fluido possibile mentre l'otturatore è aperto, seguendoli attraverso l'inquadratura. L'obiettivo è ottenere un soggetto nitido e uno sfondo sfocato con un aspetto striato e dinamico che faccia sembrare l'intera immagine come la velocità stessa.
La velocità dell'otturatore dipende totalmente da ciò che stai fotografando. Un ciclista potrebbe impiegare 1/20 di secondo , mentre un'auto potrebbe funzionare meglio intorno a 1/125 . Dovrai sperimentare, nessuno riesce a fare una panoramica al primo tentativo. Continua a praticare il tempismo e il movimento della fotocamera e alla fine inizierai a sentire quando scatta.
Quando funziona, è magico, un soggetto congelato in un mondo che gli passa accanto.
La sfocatura creativa
Una volta che hai acquisito dimestichezza con le nozioni di base, è il momento di diventare creativi. La fotografia con tempi di posa lunghi non deve necessariamente riguardare soggetti in rapido movimento, il movimento sottile può essere altrettanto bello.
Pensa alle foglie che frusciano nel vento, alle onde che lambiscono la riva, ai capelli del tuo amico che gli scompaiono sul viso o a un cane che si scrolla di dosso dopo una nuotata. Anche una persona che cammina in una luce mutevole può creare uno scatto fantastico.
Puoi anche utilizzare l'otturatore lento nei ritratti. Prova a chiedere al soggetto di muoversi leggermente, ballare, girare o camminare e giocare con velocità dell'otturatore comprese tra 1/4 e 1/15 di secondo . Otterrai queste sfocature spettrali ed emotive che sembrano cinematografiche e umane allo stesso tempo.
Il divertimento di questo tipo di fotografia è che premia la sperimentazione. Puoi riprendere la stessa scena con dieci velocità dell'otturatore diverse e ottenere dieci atmosfere completamente diverse. Alcuni potrebbero essere taglienti e nostalgici, altri astratti e onirici. Questo è il punto per scoprire ciò che sembra giusto.
La magia del movimento
Al centro della fotografia con tempi di posa lunghi c’è l’emozione. Un piccolo effetto di movimento racconta una storia:il vento che soffia in una strada cittadina, la fretta delle persone che vivono la propria vita, il sottile caos che circonda l'immobilità.
Quindi esci e gioca. Non stressarti per le “regole”. Prova diverse velocità dell'otturatore, sposta la fotocamera e lascia che le cose si confondano. Inizierai a vedere il mondo in modo diverso, non come istantanee, ma come momenti fluenti e vivi.
Perché quando lo fai bene, una foto con otturatore lento non mostra solo cosa è successo. Sembra un ricordo.
Max Kent
Max Kent è un fotografo cinematografico e YouTuber con sede a Manchester, Regno Unito. Si concentra sull'identità fotografica, sullo stile creativo e sulla creazione di progetti in libri fotografici, mostre o stampe. Il suo canale YouTube copre un'ampia varietà di argomenti fotografici, così come il suo sito web. Puoi trovare il suo lavoro anche su Instagram.