i. Capire cosa rende un buon background
* completa l'argomento: Lo sfondo dovrebbe migliorare, non distrarre, il soggetto. Prendi in considerazione le tavolozze di colori, le trame e l'umore generale.
* semplicità: Meno è spesso di più. Evita sfondi disordinati o distratti. Cerca aree di colore pulito, consistenza o gradienti delicati.
* Profondità: Uno sfondo con profondità può aggiungere dimensioni e interesse visivo. Pensa a come la distanza dal soggetto influisce sulla sfocatura dello sfondo.
* Potenziale bokeh: Il bokeh (le aree sfocate e fuori focus dello sfondo) può creare un effetto morbido e sognante. Cerca sfondi con punti di luce (ad es. Filtro della luce solare attraverso le foglie) che possono essere resi come un bellissimo bokeh.
* Armonia del colore (o contrasto intenzionale): I colori sullo sfondo dovrebbero integrare o creare un contrasto deliberato con l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto. La teoria dei colori può essere utile qui.
* si riferisce all'argomento: Se possibile, scegli uno sfondo che rifletta sottilmente la personalità, gli interessi o lo scopo del ritratto del soggetto.
* Evita le distrazioni: Fai attenzione a cose come automobili, linee elettriche, cantieri e persone involontariamente fotobombato.
ii. Luoghi di scouting e ricerca
* Il tempismo è chiave (ora d'oro e ora blu):
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono la luce migliore. La luce è morbida, calda e direzionale, che è lusinghiero per i ritratti.
* Blue Hour: L'ora dopo il tramonto e l'ora prima dell'alba forniscono una luce fresca, morbida e sognante.
* Utilizza Google Maps e Street View: Scout potenziali posizioni online prima di visitarle di persona. Cerca parchi, giardini, caratteristiche architettoniche, vicoli e campi. Controlla l'ombra e la direzione della luce del sole in diversi momenti del giorno.
* Esplora la tua area locale: Fai passeggiate o guida per il tuo quartiere e le città vicine. Presta attenzione a:
* Parchi e giardini: Questi offrono spesso una varietà di sfondi naturali, come alberi, fiori, caratteristiche dell'acqua e prati ben mantenuti.
* ambienti urbani: Pareti di mattoni, arte dei graffiti (se appropriato), porte interessanti e vicoli possono fornire background unici e spigolosi.
* Campi e spazi aperti: I campi aperti, le spiagge e le colline possono creare un senso di vastità e tranquillità. Attento al vento e alla dura luce del sole.
* Dettagli architettonici: Archi, scale, colonne e pareti strutturate possono aggiungere interesse visivo e struttura ai tuoi ritratti.
* Considera la stagione: L'aspetto di una posizione può cambiare radicalmente con le stagioni. Pensa ai colori e alle trame di fogliame, fiori e neve.
* Non trascurare il banale: A volte, le posizioni più inaspettate possono fornire gli sfondi più sorprendenti. Un muro semplice, una recinzione stagionata o persino un mucchio di rocce può funzionare se la luce è giusta e la composizione è ben eseguita.
* Ottieni autorizzazione: Se stai sparando sulla proprietà privata, ottieni sempre l'autorizzazione dal proprietario o dal manager. Alcuni parchi pubblici possono anche richiedere i permessi per la fotografia commerciale.
* Sicurezza prima: Dai la priorità alla sicurezza e alla sicurezza del soggetto. Sii consapevole di ciò che ti circonda, specialmente in luoghi urbani o remoti.
* Usa le app fotografiche: App come Sun Surveyor o PhotoPills possono aiutarti a prevedere la posizione del sole in diversi momenti di giorno e luoghi.
iii. Scegliere lo sfondo giusto in loco
* Osserva la luce: Presta molta attenzione alla direzione, all'intensità e alla qualità della luce. Cerca la luce morbida e diffusa o il filtraggio della luce disgustato attraverso gli alberi. Evita la luce solare dura e diretta, che può creare ombre poco lusinghiere.
* Considera l'armadio del soggetto: Scegli uno sfondo che integri l'abbigliamento del soggetto. Se il soggetto indossa colori vivaci, uno sfondo neutro potrebbe essere il migliore. Se il soggetto indossa colori neutri, uno sfondo più colorato può aggiungere interesse.
* Inquadra il soggetto: Usa elementi naturali come alberi, rami o archi per inquadrare il soggetto e disegnare l'occhio dello spettatore.
* Cerca linee principali: Strade, recinzioni o percorsi possono creare linee di spicco che attirano gli occhi dello spettatore nella scena e verso il soggetto.
* Vary la tua prospettiva: Sperimenta con diversi angoli di tiro. Prova a sparare da un angolo basso per rendere il soggetto più alto e più potente, o da un angolo elevato per creare un aspetto più intimo e vulnerabile.
* Controlla le distrazioni: Prima di scattare la foto, scansionare con cura lo sfondo per eventuali distrazioni, come bidoni della spazzatura, segni o persone.
* Considera la profondità di campo:
* profondità di campo superficiale (apertura larga): Sfoca lo sfondo, isolando il soggetto. Ideale per creare un aspetto morbido e sognante.
* profondità profonda del campo (apertura stretta): Mantiene sia il soggetto che lo sfondo a fuoco. Utile per mostrare l'ambiente.
* Comunicare con il tuo soggetto: Guida il soggetto in modo da completare lo sfondo. Considera la loro postura, espressione e linguaggio del corpo.
* Muoviti: Non aver paura di riposizionare te stesso e il tuo soggetto. Un piccolo turno in posizione può fare una grande differenza nell'immagine finale.
IV. Utilizzare sfondi efficacemente nei tuoi ritratti
* Scelta di apertura: Controlla la profondità di campo con l'apertura. Un'apertura più ampia (numero F più piccolo come f/2.8 o f/4) creerà una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Un'apertura più stretta (numero F più grande come f/8 o f/11) creerà una maggiore profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco.
* Distanza dal soggetto allo sfondo: Più il soggetto è dallo sfondo, più blur lo sfondo diventerà ad una determinata apertura.
* Lunghezza focale: Lunghezza focali più lunghe (ad es. 85 mm, 135 mm) comprimono lo sfondo e creano più bokeh, mentre le lunghezze focali più brevi (ad es. 35 mm, 50 mm) mostrano più ambiente e possono essere utili per i ritratti ambientali.
* Tecniche compositive:
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto lungo una delle linee o in una delle intersezioni della regola della griglia dei terzi per una composizione più equilibrata.
* Linee principali: Usa le linee in background per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Simmetria e motivi: Cerca elementi simmetrici o schemi ripetuti sullo sfondo per creare una composizione visivamente accattivante.
* Spazio negativo: Usa lo spazio vuoto sullo sfondo per creare un senso di equilibrio e attirare l'attenzione sul soggetto.
* post-elaborazione: Usa il software di fotoritocco per perfezionare ulteriormente lo sfondo. Puoi regolare il colore, il contrasto e la luminosità per rendere lo sfondo più o meno importante. È inoltre possibile utilizzare strumenti come l'affilatura selettiva o la sfocatura per isolare ulteriormente il soggetto. (Fai attenzione a non editare eccessivo!)
In sintesi:
Trovare grandi sfondi per i ritratti all'aperto richiede una combinazione di scouting, osservazione e visione creativa. Comprendendo ciò che rende un buon background, esplorando la tua area locale e utilizzando i principi di composizione e illuminazione, è possibile creare splendidi ritratti che mostrano sia il soggetto che l'ambiente. Sperimenta, pratica e divertiti!