1. Considerazioni chiave:
* Oggetto: I ritratti con sfondi neri funzionano particolarmente bene per le persone con caratteristiche forti, espressioni interessanti o abbigliamento strutturato. Si prestano anche bene all'illuminazione drammatica.
* illuminazione: Questo è l'elemento più cruciale. Hai bisogno di un controllo preciso sulla luce per isolare il soggetto e mantenere lo sfondo scuro.
* Sfondo: Uno sfondo nero è essenziale. Deve essere veramente non riflettente.
* Impostazioni della fotocamera: Comprendere le impostazioni della fotocamera e come interagiscono con l'illuminazione è fondamentale.
* post-elaborazione: Potrebbe essere necessario un post-elaborazione minima per perfezionare lo sfondo nero o migliorare il soggetto.
2. Equipaggiamento:
* Camera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless con controlli in modalità manuale funzionerà.
* Lens: Una lente di ritratto (50 mm, 85 mm o simile) è ideale per raggiungere una profondità di campo superficiale e prospettive lusinghiere. Un obiettivo zoom più lungo può anche funzionare se sei più lontano dal soggetto.
* Sfondo nero:
* tessuto: Il velluto nero, la mussola nera o persino il pile nero sono buone opzioni. Assicurati che sia senza rughe.
* carta: I rotoli di carta nera senza soluzione di continuità sono una scelta professionale, ma possono essere costosi.
* Altro: Possono funzionare grandi tavole nere, nucleo di schiuma nera o persino una parete dipinta scura.
* Luci: Qui è dove investirai la maggior parte del tuo budget. Le opzioni includono:
* Studio Strobes/Flash: Offri il massimo potere e controllo. Ne avrai bisogno di almeno uno, ma due (uno principale, uno riempimento).
* Speedlights (Flashguns): Più conveniente e portatile degli strobi, ma meno potenti.
* illuminazione continua (LED): Più facile vedere l'effetto in tempo reale, ma spesso meno potente degli strobi. Cerca modelli progettati per la fotografia.
* Modificatori di luce: Essenziale per modellare la luce e prevenire la fuoriuscita sullo sfondo.
* SoftBoxes: Crea luce morbida e diffusa.
* ombrelli: Più conveniente di SoftBoxes, ma offrono un controllo meno preciso.
* Snoot: Crea un raggio di luce molto stretto.
* Grids: Limitare la fuoriuscita di luce.
* Porte del fienile: Modellare il raggio di luce.
* Light Stands: Per tenere le luci.
* Opzionale:
* Riflettore: Per rimbalzare la luce sulle ombre del soggetto.
* Nastro per gaffer: Per assicurarsi tutto.
* Misuratore di luce: Aiuta a misurare accuratamente l'intensità della luce. (Opzionale ma utile per configurazioni avanzate)
3. Setup:
1. Posizionamento di sfondo: Posiziona il tuo sfondo nero abbastanza dietro il soggetto (almeno 6-8 piedi, più è meglio se il tuo spazio lo consente). Questa distanza è cruciale per impedire alla luce di colpire lo sfondo. Più lontano, più scuro sarà.
2. Posizionamento del soggetto: Posiziona il soggetto davanti allo sfondo.
3. Impostazione dell'illuminazione (critico):
* Setup a una luce (semplice): Metti una luce leggermente sul lato e davanti al soggetto. Usa un softbox o un ombrello per diffondere la luce. Piume la luce lontano dallo sfondo. * Piume* significa puntare il bordo della luce del raggio verso il soggetto, piuttosto che il centro. Questo farà cadere la luce più veloce sullo sfondo.
* Setup a due luci (più controllo):
* Luce chiave: La tua luce principale, posizionata su un lato e leggermente sopra il soggetto. Usa un modificatore (softbox, ombrello).
* Light Rim (opzionale): Posiziona una seconda luce dietro e sul lato del soggetto, indicando la schiena/spalla. Ciò creerà un profilo sottile e li separerà dallo sfondo. Usa un modificatore come uno snoot o una griglia per impedire alla luce di versare sullo sfondo.
* Importante: Sperimenta il posizionamento della luce per vedere come influisce sulle ombre e le luci sul soggetto. Guarda la fuoriuscita di luce sullo sfondo. Regola la posizione della luce e i modificatori per minimizzarla.
* Luce per capelli (opzionale): Posizionato dietro e sopra il soggetto, mirato ai loro capelli per aggiungere separazione.
4. Impostazioni della fotocamera:
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore.
* Apertura: Scegli un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4, f/5.6) per una profondità di campo superficiale, che sfocarà ulteriormente lo sfondo (sebbene lo sfondo nero sia già molto scuro). Sperimenta per trovare il giusto equilibrio tra sfocatura di sfondo e nitidezza sul viso del soggetto.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per controllare la luce ambientale. Dal momento che stai usando l'illuminazione artificiale, la velocità dell'otturatore è meno critica, ma in genere 1/125 ° o 1/200 di secondo andrà bene, o qualunque sia la velocità di sincronizzazione del flash della tua fotocamera.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco per abbinare la tua fonte di luce (ad esempio, "Flash" per strobi, "tungsteno" o "LED" per luci continue). Spara in RAW in modo da poter regolare facilmente il bilanciamento del bianco durante la post-elaborazione.
* Modalità di misurazione: Utilizzare la misurazione spot o la misurazione del centro ponderate e un misuratore del viso del soggetto per garantire un'esposizione adeguata.
4. Scatto:
1. Prendi scatti di prova: Prima che arrivi il soggetto, fai alcuni scatti di prova per comporre le impostazioni dell'illuminazione e della fotocamera. Usa uno stand-in o te stesso.
2. Regola l'illuminazione: Rivedi i tuoi colpi di prova e regola la posizione, la potenza e i modificatori delle luci, se necessario. Cerca ombre o luci indesiderati.
3. Posa e diretta: Guida il soggetto con posa e direzione. Incoraggiare le espressioni naturali.
4. Spara in modalità burst: Cattura diversi scatti di fila per aumentare le possibilità di ottenere un'espressione perfetta.
5. Controlla costantemente: Dopo ogni serie di scatti, rivedi le immagini sullo schermo LCD della fotocamera per verificare l'esposizione, la messa a fuoco e la composizione.
5. Post-elaborazione (opzionale):
* Regola l'esposizione: Attivare la luminosità generale.
* Contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto per migliorare le caratteristiche del soggetto.
* Neri e bianchi: Regola i neri per garantire che lo sfondo sia veramente nero.
* Dodge and Burn: Alleggerisci delicatamente le aree specifiche per scolpire la luce sul soggetto.
* Ritocco: Rimuovere le imperfezioni o le distrazioni (opzionale).
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per far emergere i dettagli.
Suggerimenti e trucchi:
* La distanza è la chiave: Più il soggetto è dallo sfondo e più lo sfondo è dalla luce, più facile sarà mantenere lo sfondo scuro.
* Misuratore di luce: L'uso di un misuratore di luce ti darà un controllo preciso sulla tua uscita leggera e garantisce risultati coerenti.
* Abbigliamento nero: L'abbigliamento nero può aiutare a fondere il soggetto con lo sfondo, enfatizzando il loro viso e l'espressione. Tuttavia, fai attenzione a non perdere dettagli nei vestiti.
* illuminazione sottile: Una luce sottile può aggiungere molta dimensione senza attirare l'attenzione dal soggetto.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse configurazioni di illuminazione e impostazioni della fotocamera per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare splendidi ritratti con sfondi neri.
* PULITÀ: Mantieni lo sfondo pulito da polvere e detriti.
* mente le ombre: Presta molta attenzione alle ombre sul viso del soggetto. Regola l'illuminazione per creare ombre lusinghiere.
* Chimping: Non aver paura di "scimpantrare" (guarda il retro della fotocamera) per controllare le impostazioni e l'illuminazione.
Problemi e soluzioni comuni:
* lo sfondo è grigio:
* Problema: La luce si riversa sullo sfondo.
* Soluzione: Sposta lo sfondo più lontano dal soggetto, usa i modificatori della luce per controllare la fuoriuscita della luce, ridurre la potenza delle luci e piume le luci.
* ombre aspre:
* Problema: La luce diretta sta creando ombre aspre.
* Soluzione: Usa un softbox o un ombrello per diffondere la luce o utilizzare un riflettore per riempire le ombre.
* Il soggetto è sottoesposto:
* Problema: Non abbastanza luce sta raggiungendo il soggetto.
* Soluzione: Aumenta la potenza delle luci, avvicina le luci al soggetto o apri l'apertura.
* Il soggetto è sovraesposto:
* Problema: Troppa luce sta raggiungendo il soggetto.
* Soluzione: Riduci la potenza delle luci, sposta le luci più lontano dal soggetto o chiudi l'apertura.
Seguendo queste linee guida e praticando regolarmente, puoi padroneggiare l'arte di creare ritratti belli e drammatici con uno sfondo nero. Buona fortuna!