ritratti in stile
Pro:
* Controllo e visione artistica: Hai il controllo completo su ogni elemento dell'immagine, permettendoti di dare vita alla tua visione artistica. Ciò include guardaroba, trucco, capelli, posizione, oggetti di scena e posa.
* crea una narrazione specifica: Puoi raccontare una storia o trasmettere un messaggio specifico attraverso le scelte di stile. Pensa al glamour vintage, alla fantasia da favola, al minimalismo moderno, ecc.
* Valore percepito più alto: I ritratti in stile spesso si sentono più lussuosi e considerati, potenzialmente permettendoti di addebitare di più per i tuoi servizi. I clienti spesso si sentono coccolati e speciali.
* Building del portfolio: Eccellente per mostrare le tue abilità in illuminazione, posa, styling e post-elaborazione. Aiuta ad attirare i clienti che risuonano con il tuo stile specifico.
* Collaborazione e creatività: Grande opportunità per collaborare con truccatori, parrucchieri, designer e altri creativi, aumentando la tua rete e il tuo set di abilità.
* Look più prevedibile/facilmente ricreato: Se un cliente chiede specificamente questo stile, è più facile soddisfare le aspettative.
contro:
* Tempo e sforzo: I germogli in stile richiedono una pianificazione e un coordinamento significativi. Trovare la squadra giusta, garantire posizioni, approvvigionamento di oggetti di scena e gestione della logistica può richiedere molto tempo.
* Costo: Assumere stilisti, truccatori e località di noleggio possono essere costosi, soprattutto se hai appena iniziato.
* può sentirsi impersonale: Se non è stato fatto bene, il soggetto può sentirsi perso nello stile e il ritratto potrebbe non avere autenticità o connessione personale.
* Potenziale per l'eccesso di styling: È facile lasciarsi trasportare e creare un'immagine che si sente artificiale o forzata.
* Dipendenza del cliente: Fai molto affidamento sulle abilità e sulla disponibilità della tua squadra. Un collegamento debole può compromettere il risultato finale.
* potrebbe non riflettere la personalità dell'individuo: Se lo stile è troppo lontano dallo stile naturale del soggetto, il ritratto potrebbe non sentirsi come loro.
Ritratti non in stile (naturale, stile di vita, candido)
Pro:
* Autenticità e connessione: Si concentra sulla cattura della persona e delle emozioni autentiche del soggetto in un ambiente naturale. Crea un ritratto più intimo e riconoscibile.
* semplicità ed efficienza: Richiede meno pianificazione e coordinamento. Puoi concentrarti sulla connessione con il soggetto e catturare momenti autentici.
* conveniente: Riduce le spese eliminando la necessità di stilisti, luoghi elaborati e ampie oggetti di scena.
* Senza tempo: I ritratti semplici e naturali spesso invecchiano e rimangono rilevanti per gli anni a venire.
* Concentrati sulle abilità fotografiche: Enfasi sull'illuminazione, la composizione e la cattura del momento giusto. Resta le tue abilità nell'osservazione e nell'intuizione.
* più facile da facilitare per la maggior parte delle persone: Un cliente può essere più rilassato e avere un'esperienza più positiva.
contro:
* Meno controllo: Stai facendo più affidamento sull'aspetto naturale, l'ambiente e il comportamento del soggetto. Meno controllo su guardaroba, illuminazione e posa.
* potrebbe non avere un impatto visivo: Senza elementi di stile forti, l'immagine può sembrare meno visivamente sorprendente o memorabile.
* Il soggetto deve essere comodo: Si basa sul fatto che il soggetto è comodo e disposto ad essere se stessi davanti alla telecamera. Richiede forti capacità interpersonali.
* dipendente dal tempo: La fotografia di luce naturale all'aperto dipende fortemente dalle condizioni meteorologiche.
* difficile da ottenere coerenza: Ogni germoglio sarà diverso, rendendo più difficile creare uno stile di portafoglio coerente.
* potrebbe non soddisfare una visione creativa specifica: Se il cliente o il fotografo ha una chiara idea dell'immagine, questo stile può essere più difficile da lavorare.
Domande da porsi:
* Chi è il tuo client target? Che tipo di ritratti stanno cercando? Qual è il loro budget?
* Qual è il tuo stile personale come fotografo? Preferisci ambienti controllati o catturi momenti naturali?
* Quali abilità ti piace usare? Sei appassionato di stile e direzione creativa o preferisci concentrarti sugli aspetti tecnici della fotografia e nel connetterti con i tuoi soggetti?
* Qual è lo scopo del ritratto? È per un colpo alla testa professionale, un cimelio di famiglia o una dichiarazione artistica?
* Quali risorse hai a disposizione? Hai un budget per l'assunzione di stilisti e località di affitto? Hai una rete di professionisti creativi con cui puoi collaborare?
Approccio ibrido:
Non devi necessariamente scegliere l'uno o l'altro. Puoi incorporare elementi di ritratti sia in stile che naturale per creare una miscela unica. Ad esempio, potresti fornire una guida al guardaroba ai tuoi clienti ma incoraggiarli a scegliere abiti che riflettono il loro stile personale. Oppure potresti usare una posizione naturalmente illuminata ma incorporare alcuni oggetti di scena scelti con cura per aggiungere interesse visivo.
In definitiva, l'approccio migliore è quello che si allinea alla tua visione artistica, alle esigenze del tuo cliente e alle tue risorse disponibili. Sperimenta con entrambi gli stili per scoprire cosa ti piace di più e cosa risuona con il tuo pubblico.