1. Comprendi e utilizza la luce naturale:
* The Golden Hour: Questo periodo poco dopo l'alba e prima del tramonto fornisce luce morbida, calda e lusinghiera. È ideale per i ritratti.
* Open Shade: Trovare l'ombra creata da edifici, alberi o anche grandi rocce fornisce una luce diffusa, uniforme. Evita la luce chiazzata (la luce del sole filtra attraverso le foglie), che crea ombre irregolari.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi si comportano come un softbox gigante, fornendo una luce morbida e uniforme con ombre minime. Questo è eccellente per i ritratti lusinghieri. Potrebbe essere necessario aumentare leggermente ISO o apertura.
* Prestare attenzione alla direzione della luce: Osserva da dove proviene la luce e come cade sul viso del soggetto.
2. Posizionamento e posa:
* Ruota il tuo soggetto: Non avere sempre il tuo soggetto rivolto direttamente al sole. Ruotare leggermente può creare ombre e luci più lusinghieri. Sperimentare con angoli diversi.
* retroilluminazione: Posiziona il soggetto con il sole dietro di loro (retroilluminazione). Questo può creare una bellissima luce sul cerchione intorno ai capelli e alle spalle. Dovrai esporre per il loro viso, il che potrebbe richiedere una compensazione dell'esposizione (ne parleremo di seguito). Potresti anche vedere il bagliore dell'obiettivo, che può essere gestito o usato in modo creativo.
* Trova l'inquadratura naturale: Cerca elementi naturali nell'ambiente, come alberi, porte o archi, per inquadrare il soggetto. Questo può aggiungere profondità e interesse alla foto.
* Considera lo sfondo: Presta attenzione a ciò che c'è dietro il tuo argomento. Evita di distrarre elementi come luci intense o motivi occupati. Uno sfondo sfocato (ottenuto con un'ampia apertura) può aiutare a isolare il soggetto.
* in posa per la luce: Regola la posa del soggetto per sfruttare la luce disponibile. Sperimentare con diversi angoli del loro viso verso la fonte di luce.
* ombre facciali: Sii consapevole di dove le ombre cadono sul viso del soggetto. Evita ombre aspre che possono accentuare le rughe o creare forme poco lusinghiere.
3. Impostazioni e tecniche della fotocamera:
* Apertura:
* Apertura larga (ad es. F/1.8, f/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Ideale per i ritratti.
* Apertura stretta (ad es. F/8, f/11): Mantiene più la scena a fuoco, utile se vuoi mostrare l'ambiente insieme al tuo soggetto.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per esporre correttamente l'immagine. Ricorda la regola reciproca (ad esempio, se si utilizza un obiettivo da 50 mm, prova a mantenere la velocità dell'otturatore a 1/50a di secondo o più veloce per evitare il frullato della fotocamera). Aumentare la velocità dell'otturatore in luce intensa; diminuire in bassa luce.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo quando necessario per mantenere una velocità dell'otturatore adeguata in condizioni di scarsa illuminazione.
* Compensazione dell'esposizione: Questo è cruciale quando si gira in situazioni di illuminazione difficili.
* retroilluminazione: Aumenta la compensazione dell'esposizione (ad esempio, +1 o +2 stop) per illuminare il viso del soggetto. La fotocamera potrebbe sottovalutare il viso perché sta cercando di compensare lo sfondo luminoso.
* Overcast: Aumentare leggermente la compensazione dell'esposizione (ad esempio, +0,3 o +0,7 arresti) per illuminare l'immagine.
* Modalità di misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: La fotocamera analizza l'intera scena per determinare l'esposizione. Questo è un buon punto di partenza.
* Misurazione spot: Misura la luce da una piccola area al centro del telaio. Utile quando vuoi misurare la faccia del soggetto.
* Misurazione ponderata centrale: Dà più peso alla luce al centro del telaio.
* White Balance: Imposta il tuo saldo bianco in modo appropriato. La "luce del giorno" o "Sunny" spesso funziona bene all'aperto. Puoi anche usare "nuvoloso" per toni leggermente più caldi nei giorni nuvolosi. Scatta in formato grezzo per regolare il bilanciamento del bianco più tardi nel post-elaborazione.
* Spara in Raw: Ciò consente una maggiore flessibilità nel post-elaborazione. È possibile regolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e altre impostazioni senza perdere la qualità dell'immagine.
* istogramma: Controlla l'istogramma per assicurarti che la tua immagine sia correttamente esposta e che non si tagliano le luci o le ombre.
* Modalità burst/scatto continuo: Fai una serie di colpi rapidamente per catturare l'espressione perfetta.
4. Post-elaborazione:
* Regola l'esposizione: Attivare l'esposizione a illuminare o scurire l'immagine.
* Regola il contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto per creare un aspetto più dinamico o più morbido.
* Regola luci e ombre: Recupera i dettagli nelle luci e nelle ombre.
* Regola il bilanciamento del bianco: Correggere eventuali problemi di bilanciamento del bianco.
* affila: Affila l'immagine per migliorare i dettagli.
* Ritoco: Rimuovere eventuali imperfezioni o distrazioni.
Suggerimenti per scenari specifici:
* Sole di mezzogiorno (evitare se possibile): Se devi assolutamente sparare al duro sole di mezzogiorno:
* Cerca ombra aperta.
* Utilizzare un'ampia apertura per offuscare lo sfondo e ridurre al minimo l'impatto della luce dura.
* Posare il soggetto in modo che il sole sia dietro di loro, creando un effetto di retroilluminazione.
* Giornata nuvolosa: Approfitta della luce pari e morbida. Aumentare leggermente la compensazione dell'esposizione per illuminare l'immagine.
* Golden Hour: Sperimentare con angoli e pose diverse. La luce morbida e calda è molto indulgente.
TakeAways chiave:
* Luce master: Comprendere come funziona la luce è essenziale.
* Posizionamento e posa: Presta attenzione a come il soggetto è posizionato rispetto alla luce.
* Impostazioni della fotocamera: Utilizzare le giuste impostazioni della fotocamera per esporre correttamente l'immagine e ottenere l'aspetto desiderato.
* post-elaborazione: Usa il post-elaborazione per perfezionare l'immagine e migliorare le sue qualità.
Comprendendo queste tecniche e praticando regolarmente, puoi catturare splendidi ritratti all'aperto senza un riflettore! Buona fortuna!