i. Comprendere il tuo argomento e il tuo obiettivo:
* Personalità e stile: Il soggetto ha uno stile grintoso e spigoloso? O sono più eleganti e sofisticati? La posizione dovrebbe integrare la propria personalità.
* Scopo del ritratto: È per un colpo alla testa professionale, un progetto personale o un editoriale di moda? Lo scopo influenzerà il livello di formalità e il messaggio che si desidera trasmettere.
* Umore desiderato: Quali emozioni vuoi evocare? Uno sfondo vibrante e colorato crea un umore diverso da quello industriale rigido e industriale.
* Storytelling: Quale storia vuoi raccontare con il ritratto? La posizione dovrebbe contribuire a quella narrazione.
ii. Elementi chiave da considerare nei paesaggi urbani:
* illuminazione:
* ora del giorno: L'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) fornisce luce calda e morbida. I giorni nuvolosi offrono una luce diffusa. Il sole di mezzogiorno crea ombre dure (evitare se possibile).
* Direzione della luce: Considera come la luce cade sul soggetto e sullo sfondo. La retroilluminazione può creare un bellissimo effetto alone, mentre il metteggera enfatizza la trama.
* Disponibilità dell'ombra: Cerca aree d'ombra se si spara alla luce del sole splendente per evitare ombre e strizzamento. I sottopassi, i vicoli o gli edifici possono fornire ombra.
* Luce artificiale: Presta attenzione ai lampioni, ai segnali al neon e all'illuminazione delle finestre, in quanto possono aggiungere elementi interessanti ai tuoi ritratti, specialmente di notte.
* Complessità di fondo e distrazioni:
* semplicità vs. dettaglio: Uno sfondo pulito e minimalista (ad es. Un muro di mattoni semplici) può enfatizzare il soggetto. Una scena impegnata e vibrante può aggiungere energia e contesto, ma assicurati che non sopraffà il soggetto.
* Palette a colori: Scegli una posizione con colori che completano l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto.
* Evita le distrazioni: Sii consapevole di cose che potrebbero allontanare l'occhio dello spettatore dal soggetto, come bidoni della spazzatura, auto parcheggiate o oggetti eccessivamente luminosi.
* Profondità di campo: Considera come lo sfondo sfocato (bokeh) influenzerà l'immagine. Una profondità di campo superficiale può isolare il soggetto, mentre una più ampia profondità di campo mantiene a fuoco più lo sfondo.
* Texture &Patterns:
* muri di mattoni: Classico e versatile, offrendo una varietà di trame e colori.
* superfici metalliche: Rifletti la luce e può creare un aspetto moderno e industriale.
* Street Art/Murales: Può aggiungere colori vibranti e motivi unici.
* Forme geometriche: Cerca elementi architettonici interessanti come archi, linee e angoli.
* porte e finestre: Fornire opportunità di inquadratura e può aggiungere profondità all'immagine.
* Linee e composizione:
* Linee principali: Usa le linee (ad es. Strade, marciapiedi, bordi dell'edificio) per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto lungo l'intersezione di linee immaginarie che dividono il frame in terzi.
* Simmetria: Cerca composizioni simmetriche che possano creare un senso di equilibrio e ordine.
* Elementi urbani:
* Edifici e architettura: Diversi stili architettonici (ad esempio moderni, art deco, storici) possono evocare diversi stati d'animo.
* Trasporto: Ponti, binari del treno e autobus possono aggiungere un senso di movimento e energia.
* Parchi e spazi verdi: Anche in ambienti urbani, piccoli parchi o giardini possono fornire un naturale contrasto con la giungla di cemento.
* Arte pubblica: Le sculture e le installazioni possono servire da fondali interessanti.
iii. Posizioni di scouting:
* Ricerca: Usa risorse online come Google Maps, Instagram e Pinterest per trovare potenziali posizioni. Cerca hashtag come #UrbanPhotography, #streetphotography o "[nome della città] fotografia".
* Visita in momenti diversi: Osserva come la luce cambia durante il giorno.
* Prendi i colpi di prova: Porta un amico o uno stand-in per fare alcuni colpi di prova prima delle riprese reali.
* Considera l'accessibilità: Assicurati che la posizione sia facilmente accessibile per il soggetto e l'attrezzatura.
* Sicurezza: Sii consapevole di ciò che ti circonda e scegli luoghi sicuri, soprattutto se sparare da solo o di notte.
* Permessi e regolamenti: Controlla se sono necessari permessi per la fotografia nella posizione che hai scelto. Alcuni spazi pubblici possono avere restrizioni alla fotografia professionale.
IV. Esempi di luoghi urbani e la loro idoneità:
* muri di mattoni: Versatile, funziona bene per una varietà di stili.
* Pervini: Gritty, spigoloso, buono per i ritratti alternativi o di moda.
* Caffetterie: Casual, rilassato, buono per lo stile di vita o i colpi alla testa.
* Rooftops: Drammatico, offre prospettive uniche e viste sulla città.
* Bridges: Impressionante, crea un senso di scala e movimento.
* Angoli di strada: Dinamico, cattura l'energia della città.
* Stazioni della metropolitana: Industriale, grintoso, buono per ritratti alternativi o spigolosi.
* Parks &Gardens: Offre un naturale contrasto con l'ambiente urbano.
* Musei e gallerie d'arte: Unico, fornisce accesso a fondali interessanti.
v. Suggerimenti per la posa e la regia:
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega la tua visione e dai istruzioni chiare.
* Considera lo sfondo: Posare il soggetto in modo da completare lo sfondo.
* sperimenta con gli angoli: Prova angoli diversi per creare composizioni interessanti.
* Prestare attenzione ai dettagli: Controlla i peli randagi, le rughe in abbigliamento e le posizioni scomode della mano.
* Incoraggia il movimento naturale: Non aver paura di chiedere al tuo argomento di muoversi o interagire con il loro ambiente.
Considerando attentamente questi fattori, puoi scegliere paesaggi urbani che miglioreranno la tua fotografia di ritratto e creeranno immagini meravigliose e memorabili. Ricorda di essere creativo, sperimentato e divertiti!