Come posare uomini:suggerimenti e idee per fotografie maschili
Posare gli uomini in modo efficace riguarda il trasporto di forza, fiducia e personalità. Si tratta di capire come gli angoli, il linguaggio del corpo e persino i dettagli sottili possono cambiare drasticamente l'immagine. Ecco una rottura di suggerimenti e idee:
i. Principi generali:
* Comunicare: L'aspetto più cruciale. Parla con il tuo argomento! Spiega cosa stai cercando e fornisci una direzione chiara. Costruisci un rapporto e fateli sentire a proprio agio.
* Osservare e regolare: Non solo metterli in una posa e sparare via. Analizzare costantemente l'immagine nel tuo mirino e apportare piccole regolazioni per migliorare la composizione, l'illuminazione e la posa.
* Concentrati sulla naturalezza (di solito): Mentre le pose drammatiche hanno il loro posto, lotta per l'autenticità. Evita l'aspetto rigido o forzato. Le pose migliori spesso sembrano rilassate e incoste.
* Abbraccia l'imperfezione: Le imperfezioni minori possono aggiungere carattere e realismo. Non essere la pelle troppo liscia o ossessionare le pose perfettamente simmetriche a meno che non sia specificamente richiesta.
* Considera l'ambiente: La posizione dovrebbe integrare la posa e il messaggio generale. Un ambiente urbano potrebbe richiedere una posa più spigolosa, mentre un ambiente naturale potrebbe ispirare quelli più rilassati.
* Conosci il tipo di corpo del tuo soggetto: Ciò che funziona per un uomo potrebbe non funzionare per un altro. Adatta i tuoi suggerimenti in posa per lusingare il loro fisico.
ii. Elementi di posa chiave:
* Mani:
* Evita:pugni penzolanti o serrati. Questi sembrano imbarazzanti.
* buone opzioni:
* In tasche (parzialmente o completamente).
* Tenendo qualcosa (una tazza di caffè, un libro, uno strumento, un cappello).
* Riposare su una superficie (muro, tavolo, sedia).
* Interblocato delicatamente.
* In grembo (se seduto).
* Regolazione degli indumenti (giacca, cravatta). *ATTENZIONE:può sembrare messo in scena se esagerato.*
* Suggerimento: Piegare leggermente le dita per evitare un aspetto piatto e senza vita.
* Gambe:
* Evita:in piedi con i piedi piantati direttamente uno accanto all'altro. Questo sembra rigido.
* buone opzioni:
* Il peso spostato su una gamba, creando una leggera curva nell'altra.
* Una gamba leggermente in avanti.
* Attraversato alle caviglie (sottile e rilassato).
* Una gamba piegata sul ginocchio, appoggiata su una sporgenza o un passo.
* Posizione più ampia per un aspetto più assertivo.
* Suggerimento: Incoraggia un sottile movimento e lo spostamento del peso per scatti più dinamici.
* Postura:
* Evita:slouching. A meno che tu non stia cercando un aspetto specifico, può trasmettere una mancanza di fiducia.
* buone opzioni:
* Una buona postura trasmette fiducia e forza.
* Piegati leggermente in avanti per interagire con lo spettatore.
* Spalle indietro (ma non forzate).
* Spina dorsale dritto, ma non rigido.
* testa e mento:
* Evita:mento di livello diretto, livello. Questo può creare un doppio effetto mento.
* buone opzioni:
* Abbassa leggermente il mento e inclina leggermente la testa. Questo allunga il collo e definisce la mascella.
* Chin leggermente in alto per un aspetto più potente e fiducioso. *ATTENZIONE:può sembrare arrogante se esagerato.*
* Girare leggermente la testa su un lato per creare profondità e ombra.
* Suggerimento: La tecnica "tartaruga" (che spinge leggermente il mento in avanti) può aiutare a definire la mascella.
* Occhi:
* Connettiti con lo spettatore (di solito): Il contatto visivo diretto crea una potente connessione.
* Guarda leggermente off-camera: Può creare un senso di pensiero o mistero.
* Strizzi leggermente (lo "Squinch"): Questo crea un'espressione più sicura e coinvolgente.
* Prestare attenzione ai catcher: I piccoli riflessi negli occhi che li danno vita.
iii. Posa idee ed esempi:
Pose in piedi:
* The Lean: Appoggiarsi contro un muro, un albero o una porta. Questa è una posa rilassata e casual. Sperimenta con il posizionamento della mano (nelle tasche, sul muro o tenendo qualcosa).
* le braccia incrociate: Una posa classica che trasmette fiducia e autorità. Essere consapevole della tensione; Incoraggia una presa rilassata.
* The Walk: Catturare il soggetto in movimento. Questo crea uno scatto dinamico e dall'aspetto naturale. Varia il ritmo e la direzione.
* Il "sguardo allo sguardo": Soggetto che guarda da parte, creando un senso di contemplazione.
* La posizione di alimentazione: Posizione più ampia, mani sui fianchi o in tasche, petto. Trasmette forza e dominio.
* La "mano in tasca, altro braccio rilassato": Una mano casualmente in una tasca, l'altro braccio appeso liberamente al loro fianco. Offre un equilibrio di fiducia e rilassamento.
pose sedute:
* Il classico sit: Seduto su una sedia o sgabello, sporgendosi leggermente in avanti. Buono per i ritratti.
* The Casual sit: Seduto a terra, appoggiandosi a un muro o un albero. Rilassato e informale.
* La croce della gamba: Attraversando una gamba sull'altra o attraversando le caviglie. Elegante e sofisticato.
* The Chieding Lean: Appoggiando un braccio sul bracciolo di una sedia o una panca.
* La mano su mento (o guancia): Una posa ponderata e introspettiva.
* Seduto sulle scale: Utilizzo dei passaggi per creare livelli e interesse visivo.
Dynamic/Action Posa:
* Il salto: Cattura il soggetto a mezz'aria. Richiede buoni tempi e coordinamenti.
* The Stride: Camminare con scopo ed energia.
* La risata: Una vera risata è sempre un grande colpo.
* POSE Sports/Hobby Clelated: Cattura il soggetto impegnandosi nella loro attività preferita (giocando a basket, giocando a chitarra, lavorando su un'auto).
Gruppo pone (con altri uomini o genere misto):
* Altezza sfalsata: Organizza i soggetti in modo che le loro teste siano ad altezze leggermente diverse.
* Triangles: Usa forme triangolari per creare una composizione visivamente piacevole.
* Sovrapposti: I soggetti si sovrappongono leggermente per creare un senso di connessione.
* Interagire: Incoraggia una vera interazione tra i soggetti (parlare, ridere, stringere la mano).
* Linee principali: Usa le linee principali nell'ambiente per attirare gli occhi dello spettatore sui soggetti.
IV. La sartoria pose al soggetto:
* fiducioso: Enfatizzare una forte postura, un contatto visivo diretto e gesti assertivi.
* rilassato: Usa pose più morbide, appoggiati e piatti a mano casual.
* serio: Sperimenta ombre, angoli più bassi e espressioni più intense.
* giocoso: Incoraggia risate, movimenti e pose non convenzionali.
* Atletico: Cattura scatti d'azione e enfatizza la definizione muscolare.
v. Illuminazione e composizione:
* L'illuminazione è la chiave: Sperimenta diverse tecniche di illuminazione per creare umori diversi. Prendi in considerazione l'uso di luce naturale, luce artificiale o una combinazione di entrambi. L'illuminazione laterale può enfatizzare la trama e creare ombre drammatiche.
* Regole compositive: Usa la regola dei terzi, le linee di spicco e altre tecniche compositive per creare immagini visivamente accattivanti.
* Angoli: Spara da diversi angoli per creare diverse prospettive. Le basse angoli possono far apparire il soggetto più grande e più potente, mentre gli angoli alti possono renderli più piccoli e più vulnerabili.
vi. Prima, durante e dopo le riprese:
* Consultazione pre-tiro: Discuti gli obiettivi e le preferenze del cliente. Guarda esempi di pose che piacciono.
* Durante le riprese: Fornire feedback e incoraggiamento costanti. Non aver paura di sperimentare.
* post-elaborazione: Usa il software di editing per migliorare le immagini e perfezionare le pose.
vii. Apprendimento costante:
* Studio Photography: Impara da altri fotografi. Analizza il loro lavoro e cerca di capire cosa lo rende efficace.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai a posare gli uomini.
* Sii aperto al feedback: Chiedi feedback ai tuoi clienti e ad altri fotografi.
In definitiva, il modo migliore per imparare a posare uomini è sperimentare, praticare e sviluppare il tuo stile. Non aver paura di provare cose nuove e infrangere le regole. La chiave è creare immagini autentiche, avvincenti e che riflettano la personalità del soggetto.