i. Comprensione delle basi
* Cosa sta "trascinando l'otturatore?"
Sta impostando una velocità dell'otturatore lenta, di solito più lenta di quanto si vorrebbe senza un flash, per consentire la registrazione della luce ambientale mentre contemporaneamente si utilizza un flash per congelare il soggetto. Il flash congela il soggetto, mentre la velocità dell'otturatore lenta consente di catturare la luce ambientale e il movimento, con conseguente sfocatura del movimento.
* Perché trascinare l'otturatore?
* Motion Blur: Crea un senso di movimento ed energia.
* Luce ambientale: Porta la luce e i colori esistenti della scena.
* Atmosfera: Aggiunge una sensazione sognante, eterea o addirittura grintosa ai tuoi ritratti.
* Effetti creativi: Consente sentieri leggeri, sfondi vorticosi e altri elementi visivi interessanti.
* Componenti chiave:
* Velocità dell'otturatore: La durata del sensore della fotocamera è esposta alla luce. Questa è la parte "trascinante".
* Apertura: Controlla la profondità di campo e la quantità di luce che entra nella lente.
* Iso: Sensibilità del sensore della fotocamera alla luce. Probabilmente vorrai mantenerlo relativamente basso per evitare un rumore eccessivo, ma potrebbe essere necessario aumentarlo in ambienti molto scuri.
* flash: Utilizzato per congelare il soggetto, impedendo loro di diventare un casino sfocato.
* Luce ambientale: La luce esistente nella scena (ad es. Lights, illuminazione interna, luce del giorno).
ii. Ingranaggi e impostazioni
* Camera: Una fotocamera DSLR o mirrorless che consente le impostazioni manuali sulla velocità dell'otturatore, apertura, ISO e flash.
* Lens: Una lente con un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8) è utile per raccogliere più luce ambientale e creare profondità di campo superficiale. La lunghezza focale dipende dall'inquadratura e dalla prospettiva desiderata (le lenti da 50 mm, 85 mm o più lunghe sono comuni per i ritratti).
* flash:
* Flash sulla fotocamera: Più facile da usare, ma può creare ombre aspre. Un diffusore può aiutare ad ammorbidire la luce.
* Flash Off-Camera: Fornisce un maggiore controllo sull'illuminazione e consente più effetti creativi. Richiede un sistema di trigger (trigger radio o trigger ottici).
* Speedlight (Hot Shoe Flash): Un'opzione versatile e portatile.
* strobo (Studio Flash): Più potente, migliore per la travolgente luce ambientale forte e offre tempi di riciclo più veloci.
* Tripode (opzionale ma consigliato): Aiuta a mantenere lo sfondo acuto, soprattutto a velocità dell'otturatore molto lenta.
* Modificatore flash (opzionale): Softbox, ombrelli, griglie, ecc. Per modellare e ammorbidire il flash.
* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale): Riduce al minimo il frullato della fotocamera.
* Impostazioni della fotocamera (punti di partenza):
* Modalità: Modalità manuale (M). Questo ti dà il pieno controllo.
* Velocità dell'otturatore: Inizia con 1/30 di secondo. Sperimenta con velocità più lente come 1/15, 1/8, 1/4, o anche più lento (1/2 o 1 secondo) a seconda della quantità di luce ambientale e della sfocatura del movimento desiderata.
* Apertura: Scegli un'apertura che fornisce la profondità di campo desiderata. F/2.8 a f/5.6 sono buoni punti di partenza. Aperture più ampie (f/1.8, f/2) creeranno una profondità di campo più bassa e farà entrare una luce più ambientale.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta se necessario per illuminare l'esposizione alla luce ambientale, ma sii consapevole della qualità dell'immagine.
* Modalità flash: TTL (attraverso la lente) o il flash manuale.
* ttl: Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla misurazione della fotocamera. Più facile da iniziare. Utilizzare la compensazione dell'esposizione flash (FEC) per perfezionare la potenza flash.
* Flash manuale: Si imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 di potenza). Fornisce i risultati più coerenti una volta che si impara a usarlo.
* Modalità di sincronizzazione flash:
* Sync Front-Curtain Sync (Sync First-Curtain): Il flash spara all'inizio * dell'esposizione. Motion Blur apparirà * dietro * il soggetto (Trails di movimento si allontana dal soggetto). Questo è generalmente preferito.
* Sincronizzazione della curva posteriore (sincronizzazione del secondo curva): Il flash spara all'estremità * dell'esposizione. La sfocatura del movimento apparirà * davanti * del soggetto (trail motion guiderà nel soggetto). Può sembrare strano con soggetti in movimento.
* White Balance: Regola per abbinare la luce ambientale (ad esempio, "tungsteno" per l'illuminazione interna, "luce diurna" per all'aperto). Puoi anche regolare nel post-elaborazione.
iii. Tecnica di tiro
1. scout la tua posizione: Trova una posizione con la luce ambientale interessante (lampioni, segni al neon, pareti colorate, ecc.). Considera lo sfondo e il modo in cui il movimento lo influenzerà.
2. Posiziona il soggetto: Chiedi al soggetto fermo o muovi leggermente a seconda dell'effetto desiderato. Considera la direzione della luce ambientale.
3. Imposta la fotocamera:
* Montare la fotocamera su un treppiede (se desiderato/necessario).
* Collega il flash alla fotocamera o imposta il flash off-camera.
* Imposta la fotocamera sulla modalità manuale.
* Inizia con le impostazioni suggerite sopra (velocità dell'otturatore, apertura, ISO).
* Imposta la modalità di sincronizzazione flash (si consiglia la sincronizzazione della curva anteriore).
4. Regola l'esposizione alla luce ambientale: Regola la velocità dell'otturatore, l'apertura e l'ISO fino a quando la luce ambientale nella scena non viene esposta correttamente * senza * il fuoco flash. Vuoi che la luce ambientale abbia un bell'aspetto * prima di aggiungere il flash.
5. Regola la potenza del flash: Fai una prova con il flash abilitato.
* Se il soggetto è troppo luminoso, ridurre la potenza del flash (abbassare la compensazione dell'esposizione al flash in modalità TTL o ridurre l'impostazione manuale della potenza flash).
* Se il soggetto è troppo scuro, aumentare la potenza del flash (aumentare la compensazione dell'esposizione al flash in modalità TTL o aumentare l'impostazione manuale della potenza flash).
* L'obiettivo è che il flash fornisca un * breve * esplosione di luce che congela il soggetto mentre la velocità dell'otturatore lenta cattura la luce ambientale.
6. Focus: Assicurati che il tuo soggetto sia a fuoco. Utilizzare l'autofocus a punto singolo o la messa a fuoco manuale.
7. Prendi il tiro: Premere il pulsante Shutter. Il flash spaverà, congelando l'argomento. La velocità dell'otturatore lenta catturerà quindi la luce ambientale e qualsiasi movimento.
8. Recensione e regolare: Controlla le tue immagini sullo schermo LCD della fotocamera. Presta attenzione a:
* Motion Blur: C'è abbastanza? Troppo? Regola la velocità dell'otturatore.
* Numpità del soggetto: Il soggetto è acuto? In caso contrario, controlla la tua attenzione e la potenza flash.
* Esposizione alla luce ambientale: La luce ambientale è adeguatamente esposta? Regola la velocità dell'otturatore, l'apertura o l'ISO.
* Flash Exposure: Il flash è troppo luminoso o troppo scuro? Regola la compensazione dell'esposizione al flash o del flash.
9. Esperimento! Questa tecnica richiede sperimentazione. Non aver paura di provare diverse velocità dell'otturatore, aperture, poteri flash e movimenti di soggetto per trovare ciò che funziona meglio per te.
IV. Suggerimenti e trucchi
* Pratica: Trascinare l'otturatore richiede pratica. Inizia con scene semplici e aumenta lentamente la complessità.
* mano stabile o treppiede: Usa un treppiede per sfondi nitidi, specialmente con velocità dell'otturatore molto lente. Se la maniglia, usa un'apertura più ampia e un ISO più elevato per consentire una velocità dell'otturatore più rapida pur ottenendo un po 'di sfocatura del movimento.
* Comunicare con il tuo soggetto: Di 'al tuo argomento di tenere fermo per un breve momento mentre il flash spara, quindi permetti loro di muoversi.
* Panning: Prova a fare la panoramica con il soggetto (spostando la fotocamera per seguirli). Ciò manterrà il soggetto relativamente acuto mentre offuscerà lo sfondo.
* Zoom Burst: Durante l'esposizione, ruota l'anello di zoom per creare un effetto "zoom scoppio".
* Posizionamento flash off-camera: Sperimenta il posizionamento del flash di lato, dietro o sopra il soggetto per diversi effetti di illuminazione. I gel possono aggiungere colore.
* Diffusione: Usa un diffusore sul flash per ammorbidire la luce e ridurre le ombre aspre.
* post-elaborazione: Puoi perfezionare l'esposizione, il contrasto e i colori nella post-elaborazione. Se lo si desidera, puoi anche aggiungere effetti di sfocatura del movimento in Photoshop.
* Movimento creativo: Chiedi al soggetto di muovere lentamente una parte specifica del corpo. Ad esempio, solo un movimento del braccio o un capovolgimento dei capelli. Questo può creare una sfocatura controllata e artistica.
v. Problemi e soluzioni comuni
* Oggetto sovraesposto: Ridurre la potenza del flash.
* Oggetto sottoesposto: Aumenta la potenza del flash.
* Troppo Blur di movimento: Aumenta la velocità dell'otturatore o chiedi al tuo soggetto di rimanere fermo più a lungo.
* Non abbastanza motion Blur: Diminuire la velocità dell'otturatore.
* soggetto non acuto: Assicurarsi di concentrazione corretta. Usa una durata del flash più veloce (se possibile con il flash). Controlla che il soggetto non si muova * durante * il fuoco flash.
* ombre aspre: Usa un diffusore flash o sposta la flash off-camera.
* Blur di movimento dall'aspetto innaturale (con sincronizzazione della curva posteriore): Passa alla sincronizzazione della curva anteriore.
* Rumore dell'immagine: Mantieni l'ISO il più basso possibile.
Comprendendo i fondamentali e praticando la tua tecnica, puoi padroneggiare l'arte di trascinare l'otturatore e creare fotografie di ritratti straordinarie e uniche. Buona fortuna!