Nota importante: "Efficace" è soggettivo e dipende dall'umore, dal messaggio e dal soggetto. Questa guida si concentra sulle migliori pratiche generalmente accettate, ma la sperimentazione è fondamentale!
Guida visiva:angoli di ritratto - un riferimento rapido
(Idealmente, ogni sezione seguente avrebbe un esempio visivo - una foto o unlustrazione che dimostra l'angolo su un soggetto.)
i. Comprendere le basi:
* Introduzione: Spiega brevemente che gli angoli dei ritratti riguardano la modifica della prospettiva tra la fotocamera e il viso del soggetto, alterando l'aspetto del soggetto e l'umore dell'immagine. Una semplice affermazione come "L'angolazione che spari influisce drammaticamente sul modo in cui appare il soggetto. Padroneggiare questi angoli aggiungerà profondità e impatto sui tuoi ritratti".
* Visual: Un collage che mostra lo stesso soggetto da più angoli (alto, basso, livello, lato) per dimostrare istantaneamente l'impatto.
ii. Gli angoli del ritratto chiave:
* a. Eye-Level (The Classic):
* Descrizione: L'obiettivo della fotocamera è alla stessa altezza degli occhi del soggetto.
* Effetto: Crea una connessione diretta con lo spettatore. Onesto, riconoscibile e neutrale. Mostra il soggetto come "sono".
* Quando usare: Buono per i ritratti quotidiani, colpi di testa professionali (specialmente per un'atmosfera affidabile), trasmettere sincerità e catturare un aspetto naturale. Un punto di partenza sicuro.
* Visual: Un ritratto di una persona che guarda direttamente la fotocamera, con l'obiettivo della fotocamera a livello degli occhi. La persona potrebbe sorridere o avere un'espressione neutra.
* b. Angolo alto (guardando in basso):
* Descrizione: La fotocamera è posizionata sopra la linea oculare del soggetto, guardando in basso.
* Effetto: Può rendere il soggetto più piccolo, più vulnerabile, più debole, meno potente o addirittura più giovane. Può anche creare un senso di sicurezza o dominio (dal punto di vista dello spettatore). Può far sembrare il viso del soggetto più rotondo. Evita i doppi menti facendo in modo che il soggetto estendesse leggermente il collo e spinga la testa in avanti.
* Quando usare: Quando vuoi enfatizzare la vulnerabilità, l'innocenza o un ruolo meno dominante. Può anche essere usato in modo creativo per prospettive interessanti. A volte usato per i ritratti per bambini. Utile quando si spara a qualcuno che è più alto di te (o seduto).
* Visual: Un ritratto prelevato da leggermente sopra, che mostra l'argomento che guarda in alto verso la telecamera. Il soggetto potrebbe sembrare ponderato o leggermente sottomesso.
* c. Angolo basso (guardando in alto):
* Descrizione: La fotocamera è posizionata sotto la linea oculare del soggetto, alzando in alto.
* Effetto: Rende l'argomento più grande, più potente, dominante, sicuro o imponente. Può allungare il viso e rendere la mascella più forte. Può anche creare un effetto drammatico o intimidatorio.
* Quando usare: Per trasmettere potere, forza o autorità. Buono per i ritratti di leader, atleti o chiunque tu voglia enfatizzare come essere responsabile. Usa con cautela, in quanto può non essere lusinghiero se non fatto bene.
* Visual: Un ritratto tratto da un angolo basso, che mostra il soggetto che guarda la telecamera. Il soggetto dovrebbe avere un'espressione sicura o potente.
* d. Angolo laterale (profilo/obliquo):
* Descrizione: La fotocamera è posizionata sul lato della faccia del soggetto. Può variare da un leggero angolo (obliquo) a un profilo completo.
* Effetto: Le visualizzazioni del profilo possono enfatizzare le caratteristiche del viso come il naso e la mascella. Può creare un senso di mistero, contemplazione o distacco. Gli angoli obliqui possono essere lusinghieri dimagranndo il viso.
* Quando usare: Per i ritratti artistici, enfatizzando caratteristiche facciali specifiche, trasmettendo un senso di mistero o creando una prospettiva diversa. I colpi di profilo sono spesso utilizzati per scopi artistici o storici. Gli angoli obliqui sono buoni per le facce più larghe delicatamente.
* Visual: Un ritratto del profilo che mostra il profilo laterale del soggetto. Un altro visivo che mostra un leggero angolo laterale (obliquo).
* e. Angolo olandese (angolo inclinato):
* Descrizione: La fotocamera è inclinata su un lato, creando una linea di orizzonte diagonale.
* Effetto: Crea un senso di disagio, disorientamento o dramma. Può anche trasmettere movimento o instabilità.
* Quando usare: Con parsimonia! Per effetto artistico o per enfatizzare una sensazione di caos o tensione. Spesso usato nel film e una ritrattistica più sperimentale.
* Visual: Un ritratto con la fotocamera si inclinò notevolmente, facendo apparire lo sfondo inclinata. Il soggetto potrebbe avere un'espressione sorpresa o confusa.
iii. Combinando gli angoli con altri elementi:
* a. Angolo e illuminazione: Spiega come l'illuminazione interagisce con angoli diversi. Ad esempio, un angolo basso con luce dura può creare ombre drammatiche. Un angolo elevato con luce morbida può creare un effetto più delicato e lusinghiero.
* Visual: Due ritratti della stessa persona presi dalla stessa angolazione ma con illuminazione diversa. Uno con luce dura e diretta e l'altro con luce morbida e diffusa. Evidenzia le differenze nell'ombra e nell'aspetto.
* b. Angolo e composizione: Discutere su come Angle si collega alla regola dei terzi, alle linee di spicco e ad altre tecniche compositive. Un angolo basso può enfatizzare le principali linee in background. Un angolo elevato può semplificare uno sfondo occupato.
* Visual: Un ritratto che usa un angolo basso e linee di spicco per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto. Un altro che mostra un angolo elevato che semplifica uno sfondo complesso.
* c. Angolo ed espressione: L'espressione del soggetto gioca un ruolo enorme. Un angolo basso combinato con un'espressione feroce crea un effetto diverso rispetto a un angolo basso con un sorriso delicato.
* Visual: Due ritratti che usano lo stesso angolo (ad es. Angolo basso) ma con espressioni contrastanti (ad esempio, sicure vs. vulnerabili).
IV. Oltre le basi:angoli creativi e sperimentazione
* Incoraggiare la sperimentazione: "Non aver paura di infrangere le regole! Prova angoli e prospettive inaspettate per creare ritratti unici e memorabili."
* Point of View (POV) Scatti: Spiega come le riprese dal punto di vista del soggetto possono essere potenti.
* Angoli insoliti: Sparare dal livello del suolo o da un punto di vista molto alto (ad esempio un balcone).
* Riflessi mirror: Utilizzo di specchi per creare angoli e composizioni interessanti.
* Visual: Un collage di diversi ritratti non convenzionali che mostrano angoli e prospettive creativi. Ciò potrebbe includere colpi da dietro l'argomento, attraverso oggetti o usando i riflessi.
v. Conclusione:trovare il tuo stile
* ricapitola gli angoli chiave e i loro effetti.
* sottolinea l'importanza della pratica e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e argomento.
* Incoraggia gli spettatori a sperimentare e sviluppare il proprio approccio unico alla fotografia di ritratto.
miglioramenti chiave e considerazioni per la guida visiva:
* Esempi visivi sono cruciali: Le fotografie o le illustrazioni di alta qualità che dimostrano ogni angolo sono essenziali.
* varietà soggetto: Usa argomenti diversi (età, genere, etnia) per mostrare come gli angoli influenzano le persone diverse.
* Considerazioni sullo sfondo: Mostra come lo sfondo interagisce con l'angolo scelto.
* chiarezza e concisione: Mantieni il testo breve e al punto. Concentrati sui takeaway chiave.
* Abook target: Considera il livello di abilità del tuo pubblico di destinazione e regola la complessità delle informazioni di conseguenza.
* Call to Action: Incoraggia gli spettatori ad uscire e esercitarsi! Forse suggerisci un semplice esercizio:"Prova a sparare alla stessa persona da tre angoli diversi (a livello degli occhi, alti, bassi) e confronta i risultati".
Questo approccio strutturato con elementi visivi creerà una guida molto più efficace e coinvolgente per conoscere gli angoli dei ritratti. Buona fortuna!