i. Prima ancora di raccogliere la fotocamera:
* Conosci i tuoi colori: Comprendere la teoria del colore è fondamentale.
* Colori complementari: (ad esempio, blu e arancione, rosso e verde, giallo e viola) Mettere questi colori uno accanto all'altro crea un alto contrasto e li rende più vibranti. Pensa a un abito rosso su uno sfondo verde.
* Colori analoghi: (ad esempio, blu, blu-verde, verde) Questi sono armoniosi e creano una vitalità più morbida e più sottile.
* Colori caldi contro freschi: Bilanciare i colori caldi e freschi può creare interesse visivo.
* guardaroba e stile:
* Scegli vestiti colorati: Questo è il modo più semplice! Incoraggia il soggetto a indossare colori o motivi luminosi e solidi con elementi forti e contrastanti. Evita i toni lavati o silenziosi se si desidera "pop".
* Considera lo sfondo: Uno sfondo opaco farà risaltare il soggetto se indossano abiti colorati. Uno sfondo luminoso e contrastante renderà l'intera immagine vibrante se il soggetto indossa un colore neutro.
ii. Tecniche in telecamera (la parte più importante!)
* Spara in Raw: I file RAW contengono significativamente più informazioni rispetto a JPEGS, offrendo molta maggiore flessibilità nel post-elaborazione. Puoi recuperare i dettagli in luci e ombre che si perderebbero in un JPEG.
* Inchioda il tuo equilibrio bianco:
* Bilancio bianco personalizzato: Il metodo più accurato. Utilizzare una carta grigia o un target di bilanciamento del bianco e impostare la fotocamera per abbinare le condizioni di illuminazione.
* Bilancio bianco preimpostata: Scegli il preimpostazione corretta per la tua sorgente luminosa (ad esempio, luce del giorno, nuvoloso, ombra, tungsteno, fluorescente). Ottenere il bilanciamento del bianco con la fotocamera ridotta riduce al minimo la necessità di una correzione del colore estesa in seguito. L'equilibrio bianco errato può rendere i colori fangosi o opachi.
* Auto White Balance (AWB): Spesso funziona bene nell'illuminazione equilibrata, ma a volte può essere ingannato. Controlla i risultati e regola se necessario.
* Apertura e profondità di campo:
* Apertura larga (basso numero F come f/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e facendo risaltare il soggetto. Questo isolamento aiuta i colori del soggetto "pop" perché non stanno gareggiando con uno sfondo impegnato.
* Considera lo sfondo: Se * vuoi * lo sfondo a fuoco (ad esempio, un bellissimo paesaggio), usa un'apertura più stretta (numero F più alto come f/8, f/11). In questo caso, assicurarsi che i colori di sfondo completino il soggetto.
* L'illuminazione è la chiave!
* Luce naturale:
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): La luce calda e morbida dell'ora dorata è incredibilmente lusinghiera e migliora naturalmente i colori. È perfetto per far luminare i toni della pelle e far emergere la vivacità degli indumenti.
* Open Shade: Evita la luce solare diretta, che può causare ombre aspre e luci spazzate via. Trova l'ombra aperta (tonalità fornita da un edificio o da un albero, ma ancora esposto al cielo) per una luce uniforme e diffusa. Ciò consente di catturare i colori accuratamente senza essere lavati.
* Giorni nuvolosi: Che ci crediate o no, i giorni nuvolosi possono essere fantastici! Le nuvole fungono da softbox gigante, fornendo un'illuminazione incredibilmente morbida, uniforme che riduce le ombre dure e consente ai colori di apparire più saturi.
* Luce artificiale (se necessario):
* Studio Strobes/Flash: Usa strobi con modificatori (softbox, ombrelli) per creare luce morbida e diffusa.
* Gel a colori: Sperimenta con gel colorati sulle luci per aggiungere colore creativo ai tuoi ritratti. Un gel sottile può migliorare la tavolozza generale dell'umore e dei colori.
* Composizione:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto fuori Centro per creare una composizione più dinamica. Questo può aiutare a disegnare l'occhio dello spettatore nelle aree in cui i colori sono più vibranti.
* Linee principali: Usa le linee all'interno della scena per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
iii. Modifica (al di fuori di Photoshop - opzioni gratuite e convenienti!)
* Software di modifica gratuita/a basso costo:
* DarkTable (gratuito, open source): Potente elaborazione grezza con un flusso di lavoro simile a Lightroom.
* rawtherapee (gratuito, open source): Un altro eccellente processore RAW con controlli di colore avanzati.
* gimp (gratuito, open source): Un editor di immagini a pieno titolo simile a Photoshop (ma con una curva di apprendimento più ripida). Eccellente per manipolazioni di colori più avanzate.
* Photopea (gratuito, online): Un editor di immagini basato sul web che sembra molto simile a Photoshop. Ottimo per modifiche rapide.
* snapseed (gratuito, mobile): Una potente app mobile per la modifica delle foto sul tuo telefono o tablet.
* Lightroom Mobile (gratuito con account Adobe): Una versione semplificata di Lightroom per dispositivi mobili. Offre eccellenti controlli di elaborazione e colori grezzi.
* Regolamenti di modifica dei tasti:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine. Leggermente sovraesposizione può talvolta rendere i colori più vibranti, ma fai attenzione a non far esplodere i punti salienti.
* Contrasto: Aumenta la differenza tra le aree di luce e scure dell'immagine. Un po 'di contrasto può rendere i colori "pop", ma troppo può sembrare innaturale.
* Highlights/Shadows: Recupera i dettagli in luci colpite o ombre bloccate. Questo è cruciale per preservare le informazioni sul colore.
* bianchi/neri: Regola i punti bianchi e neri per impostare la gamma tonale complessiva.
* Clarity/Texture: Aggiunge il micro-contrasto, rendendo i dettagli più nitidi e i colori più definiti. Usa con parsimonia, poiché troppo può creare un aspetto innaturale.
* Vibrance: Aumenta la saturazione dei colori * meno * saturi nell'immagine, rendendoli più vibranti senza colori già saturi già vibranti. Questo è spesso un punto di partenza migliore della saturazione.
* Saturazione: Aumenta la saturazione di * tutti * colori allo stesso modo. Utilizzare con cautela, in quanto può facilmente portare a risultati dall'aspetto innaturale.
* Regolazioni HSL/Color: (Tonalità, saturazione, luminanza) Questo consente di regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori nell'immagine. Ad esempio, potresti aumentare la saturazione dei rossi in un fiore senza influire sugli altri colori. Questo è uno strumento potente per i colori perfetti.
* Curve: Uno strumento più avanzato per regolare la gamma tonale e il bilanciamento del colore. Ti consente di creare curve di contrasto complesse e cambiamenti di colore.
* Clavaggio del colore/tonificazione split: Aggiungi sottili corsi di colore alle luci e alle ombre per creare uno umore o uno stile specifici.
Considerazioni importanti:
* La sottigliezza è la chiave: Evita di esagerare con la saturazione e il contrasto. L'obiettivo è migliorare i colori, non creare qualcosa che sembri artificiale.
* Monitora la calibrazione: Assicurati che il monitor sia correttamente calibrato in modo da vedere colori accurati. Altrimenti, potresti apportare modifiche basate su informazioni imprecise.
* La pratica rende perfetti: Sperimenta diverse tecniche e impostazioni per vedere cosa funziona meglio per il tuo stile.
Esempio di flusso di lavoro (utilizzando il software gratuito):
1. Spara in grezzo con una buona illuminazione e il bianco bilanciamento.
2. Apri il tuo file RAW in DarkTable (o rawtherapee).
3. Regola l'esposizione, il contrasto, le luci e le ombre Per ottenere una buona gamma tonale.
4. Regola il bilanciamento del bianco (se necessario). Utilizzare lo strumento Picker White Balance per fare clic su un'area neutra nell'immagine.
5. Aumenta la vibrazione sottilmente.
6. Usa gli strumenti HSL (HUE, SATURAZIONE, LUMINANCE) Per perfezionare i colori. Ad esempio, potresti aumentare la saturazione dei rossi nelle labbra del soggetto o nel blu nel cielo.
7. Aggiungi una leggera quantità di chiarezza/trama (se necessario).
8. Esporta l'immagine come jpeg di alta qualità.
Concentrandosi su come farlo direttamente nella fotocamera e quindi usando sottili regolazioni di editing, è possibile creare splendidi ritratti con colori vivaci senza fare affidamento su Photoshop. Buona fortuna!