1. Comprensione del concetto
* Velocità dell'otturatore lenta: Consente di registrare la luce e il movimento ambientale sul sensore. Più lenta è la velocità dell'otturatore, più sfocatura di movimento avrai.
* flash: Congela l'argomento, rendendoli acuti nonostante la lenta velocità dell'otturatore.
* Sincronizzazione della tenda posteriore (sincronizzazione del secondo curva): Scatta il flash all'estremità * dell'esposizione, proprio prima che l'otturatore si chiuda. Questo crea motion Blur * dietro * l'argomento, facendo sembrare che si stiano andando avanti piuttosto che lasciare una pista spettrale dietro di loro. Senza la sincronizzazione della curva posteriore, il flash avrebbe sparato all'inizio e la sfocatura apparirebbe * davanti * del soggetto, che sembra innaturale.
* Luce ambientale vs. Flash: L'equilibrio tra luce ambientale e flash determina quanta sfocatura e quanto lo sfondo verrà confrontato con il soggetto.
2. Attrezzatura necessaria
* DSLR o fotocamera mirrorless: Con la modalità manuale e le funzionalità di sincronizzazione flash.
* Flash esterno: È altamente raccomandata un'unità flash dedicata (Speedlight). Ti consente di controllare le impostazioni di potenza e sincronizzazione del flash. Il flash integrato della tua fotocamera può funzionare, ma è meno versatile.
* Tripode (consigliato): Un treppiede aiuta a mantenere fermi gli elementi di fondo, il che può migliorare l'effetto della sfocatura del movimento e far scoppiare il soggetto acuto.
* Lens: Una lente versatile come un 35 mm, 50 mm o 85 mm è ideale per i ritratti.
3. Impostazioni della fotocamera
* Modalità di tiro:Manuale (M) - Questo ti dà il controllo completo sulla velocità dell'otturatore e sull'apertura.
* Apertura: Inizia con un'apertura che ti dà la profondità di campo desiderata. Prendi in considerazione l'uso:
* f/2.8 a f/4 per profondità di campo superficiale (sfondo sfocato) e concentrarsi esclusivamente sul soggetto.
* f/5.6 a f/8 per una maggiore profondità di campo se si desidera includere più dettagli di fondo.
* Velocità dell'otturatore: Questa è l'impostazione chiave! Sperimentare! Ecco alcuni punti di partenza:
* 1/30 di un secondo: Blur sottile, buono per enfatizzare leggermente il movimento.
* 1/15 di un secondo: Sfocatura più evidente.
* 1/8 di secondo: Blur significativa, ma può essere difficile mantenere forte il soggetto senza un soggetto molto stabile.
* 1/4 di secondo o più lento: Dramatic Blur, migliore per scene molto dinamiche con un soggetto cooperativo.
* Nota importante: Non andare più lento della velocità di sincronizzazione del flash se si utilizza la sincronizzazione della tenda anteriore. Tuttavia, la sincronizzazione della tenda posteriore aggira questa limitazione.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (ad esempio, ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentare solo se necessario per esporre correttamente la luce ambientale.
* Modalità flash:sincronizzazione della tenda posteriore (sincronizzazione del secondo curva) - Questo è cruciale! Consulta i manuali della fotocamera e flash per trovare l'impostazione. È spesso abbreviato come "posteriore", 2 ° sipario "o simile.
* Flash Power: Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/32 o 1/64) e regolalo su o giù in base al modo in cui il flash sta illuminando il soggetto. Vuoi abbastanza flash per congelare il soggetto, ma non così tanto che sopraffà la luce ambientale.
* White Balance: Impostalo in base all'illuminazione ambientale (ad esempio, "luce del giorno", "nuvoloso", "tungsteno", ecc.). Se si spara a RAW, puoi regolarlo in seguito nel post-elaborazione.
* Modalità Focus: AF a punto singolo (AF-S o un colpo unico) è di solito il migliore per i ritratti. Concentrati sugli occhi del tuo soggetto.
4. Il processo di tiro
1. Scegli la tua posizione: Cerca una posizione con elementi di sfondo interessanti che creeranno una sfocatura avvincente di movimento (ad es. Luci della città, macchine in movimento, persone che camminano).
2. Componi il tuo tiro: Inquadra il soggetto e considera gli elementi di sfondo che creeranno la sfocatura.
3. Imposta la fotocamera su un treppiede (consigliato): Questo stabilizza lo scatto e rende più facile ottenere una forte attenzione al soggetto, in particolare con velocità di scatto più lente.
4. Concentrati sull'argomento: Premere a metà il pulsante di scatto per concentrarsi sugli occhi del soggetto.
5. istruire il tuo soggetto: Di 'loro di rimanere il più fermo possibile * immediatamente * dopo che il flash spara. Questo li aiuterà a rimanere acuti nell'immagine finale. Se vuoi che si muovano (ad es. Dance), istruisci loro di muoversi * prima di * il flash, quindi rimangono ancora alla fine del movimento per una frazione di secondo.
6. Prendi il tiro: Premere il pulsante Shutter. Sentirai aperto l'otturatore, quindi il fuoco flash all'estremità * dell'esposizione.
7. Recensione e regolare: Controlla l'immagine sul LCD della fotocamera. Presta attenzione a:
* Esposizione: Il soggetto è ben illuminato dal flash? Lo sfondo è correttamente esposto dalla luce ambientale? Regola di conseguenza potenza flash, apertura o ISO.
* Motion Blur: C'è abbastanza sfocatura? Troppo? Regola la velocità dell'otturatore.
* Numpness: Il soggetto è acuto? In caso contrario, assicurati che rimangano ancora * dopo * il flash. Controlla la tua tecnica di messa a fuoco.
* Composizione: La composizione funziona? Regola l'inquadratura secondo necessità.
8. Esperimento! Questa tecnica richiede pratica. Non aver paura di provare diverse velocità dell'otturatore, poteri flash e movimenti di soggetto per raggiungere l'effetto desiderato.
5. Suggerimenti per il successo
* Pratica in un ambiente controllato: Inizia a esercitarti a casa o in uno studio prima di provarlo in una posizione più impegnativa.
* Usa la modalità flash manuale (m): Questo ti dà il massimo controllo sulla potenza flash.
* Diffusi il tuo flash: L'uso di un diffusore flash (softbox, ombrello o persino un pezzo di carta tissutale) ammorbidirà la luce e ridurrà le ombre aspre.
* La comunicazione è la chiave: Comunicare chiaramente con il tuo argomento in modo che capiscano cosa vuoi che facciano.
* post-elaborazione: È possibile migliorare ulteriormente l'effetto nel post-elaborazione regolando l'esposizione, il contrasto e il colore.
* Considera i sentieri leggeri: Negli ambienti urbani, utilizzare velocità dell'otturatore più lunghe per catturare percorsi di luce da auto e altri oggetti in movimento.
* Bilancia luce ambientale e flash: La chiave per una buona foto dell'otturatore trascinato è trovare il giusto equilibrio tra la luce ambientale (per la sfocatura) e il flash (per un soggetto acuto). Ciò potrebbe richiedere qualche sperimentazione.
* Usa un filtro della densità neutra (ND): Se stai sparando alla luce del giorno brillante e vuoi usare una velocità dell'otturatore lenta, un filtro ND ridurrà la quantità di luce che entra nell'obiettivo, permettendoti di ottenere l'effetto desiderato senza sovraesposizione dell'immagine.
* Guarda la sovrapposizione: Assicurati che la sfocatura non oscuri i dettagli importanti del soggetto. A volte, una sfocatura più sottile è più efficace.
* Considera l'utilizzo della modalità burst: Quando si spara un soggetto in movimento può essere difficile ottenere i tempi esattamente nel modo giusto. La modalità Burst ti darà una maggiore probabilità di ottenere lo scatto perfetto.
Scenario di esempio:
Diciamo che stai fotografando una ballerina in uno studio scarsamente illuminato.
1. Setup: Montare la fotocamera su un treppiede.
2. Impostazioni:
* Modalità:manuale
* Apertura:f/4 (profondità di campo superficiale)
* Velocità dell'otturatore:1/15 di secondo
* ISO:200
* Modalità flash:sincronizzazione della tenda posteriore
* Potenza flash:1/32 (Avvia basso)
3. Istruzioni: Chiedi al ballerino di muoversi in modo dinamico, quindi tenere una posa alla fine per una frazione di secondo dopo aver scattato la foto.
4. Spara: Scatta la foto. Rivedi l'immagine.
5. Regolazioni:
* Se il ballerino è troppo scuro, aumenta la potenza del flash.
* Se non c'è abbastanza movimento del movimento, rallenta la velocità dell'otturatore.
* Se il ballerino è sfocato anche quando si tiene fermo, aumenta la potenza del flash e/o dì loro di tenere la posa in modo più costante.
Trascinare l'otturatore è una tecnica potente che può aggiungere un tocco unico e creativo alla tua fotografia di ritratto. Comprendendo i principi e praticando regolarmente, puoi creare immagini straordinarie che catturano movimento ed energia nei soggetti. Buona fortuna!