Argomenti per ritratti in stile:
* Controllo creativo: Hai il controllo completo sull'estetica, l'umore e il messaggio che vuoi trasmettere. Puoi creare una narrazione visiva specifica.
* Visione specifica: Se hai una visione artistica chiara o vuoi esprimere un concetto particolare, lo stile ti consente di dare vita a quella visione.
* Abilità di mostra: I ritratti in stile sono un ottimo modo per mostrare le tue capacità fotografiche, le capacità di post-elaborazione e la tua visione creativa per i potenziali clienti.
* Lavoro commerciale: I ritratti in stile sono spesso necessari per la fotografia commerciale, la fotografia di moda e la pubblicità.
* Building del portfolio: Se stai cercando di costruire un portafoglio in una nicchia specifica (ad esempio, moda, bellezza, fantasia), i germogli in stile sono cruciali.
* Creazione di un umore/sentimento: Lo stile può influenzare pesantemente l'umore e l'emozione evocati dal ritratto. Pensa al glamour vintage, alla street style spigolosa, alla fantasia eterea, ecc.
* Immagini ad alto impatto: I ritratti in stile ben eseguito sono spesso più visivamente arrestanti e memorabili dei ritratti sinceri o naturali.
* Divertimento collaborativo: I germogli in stile possono essere un'esperienza divertente e collaborativa, coinvolgendo truccatori, stilisti e modelli. Ciò può portare a preziose opportunità di networking.
* Soddisfazione del client: Se un cliente desidera un aspetto o un tema specifico, i ritratti in stile ti consentono di fornire esattamente ciò che vogliono.
Argomenti contro i ritratti in stile:
* Costo: I germogli in stile possono essere costosi. Dovrai tener conto del costo di truccatori, parrucchieri, guardaroba, oggetti di scena, noleggio di posizione e potenzialmente commissioni modello.
* Investimento temporale: Richiedono una pianificazione e una preparazione significativi. Il guardaroba di approvvigionamento, le sedi di scouting e il coordinamento di più persone richiede tempo.
* potenziale di sentirsi inautentico: Se non fatti bene, i ritratti in stile possono sentirsi artificiali o forzati. Il soggetto potrebbe non sembrare comodo o naturale.
* sopravvalutare l'argomento: Lo stile a volte può oscurare la personalità del soggetto e la bellezza naturale. La persona nella foto diventa secondaria all'estetica.
* Meno personale: I ritratti in stile possono talvolta mancare l'intimità e la connessione emotiva di scatti più naturali o candidi.
* Non sempre appropriato: Per alcuni tipi di fotografia (ad es. Documentario, fotogiornalismo, ritratti di famiglia volti a catturare momenti reali), lo stile può essere completamente inappropriato.
* Comfort del soggetto: Alcuni soggetti possono sentirsi a disagio in stile o posare in modi innaturali. È importante considerare la loro personalità e le loro preferenze.
* Rischio di sembrare datato: Le tendenze della moda e dello stile cambiano rapidamente. Un germoglio fortemente in stile può sembrare molto più veloce di un ritratto più senza tempo e naturale.
Domande da porsi:
* Qual è lo scopo della fotografia? È per divertimento personale, lavoro professionale, un regalo o qualcos'altro?
* Chi è il soggetto? Com'è la loro personalità? Quali sono le loro preferenze? Cosa stai cercando di comunicare su di loro?
* Qual è il risultato desiderato? Che sentimento o messaggio vuoi che la fotografia trasmetta?
* Qual è il mio budget? Posso permettermi i costi associati a una ripresa in stile?
* Quali risorse ho a disposizione? Ho accesso a guardaroba, oggetti di scena, sedi e/o una squadra di stilisti?
* Quali sono le mie capacità e limitazioni? Mi sento a mio agio a dirigere uno scatto in stile? Ho le capacità tecniche per eseguire la mia visione?
* Qual è la visione del cliente (o del soggetto) per il ritratto? Se stai lavorando con un cliente, è importante capire le loro aspettative e ciò che sperano di raggiungere.
Considera queste alternative a ritratti completamente in stile:
* Styling minimo: Forse solo una semplice scelta del guardaroba o un'applicazione di trucco sottile.
* Styling basato sulla posizione: Scegliere una posizione che migliora il soggetto e crea un umore specifico, senza richiedere molto stile aggiuntivo.
* Collaborazione sullo stile: Coinvolgere l'argomento nel processo di styling, quindi si sentono a proprio agio e autentici nelle fotografie.
in conclusione:
Non esiste una risposta giusta o sbagliata. L'approccio migliore dipende dalle circostanze specifiche. Pesa i pro e i contro, considera i tuoi obiettivi e sii consapevole del comfort e della personalità del soggetto. A volte un ritratto semplice e non mandato può essere molto più potente e significativo di uno in stile elaborato. Alla fine, l'obiettivo è creare un'immagine avvincente che risuona con te e il tuo pubblico.