Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)
Fill Flash è una tecnica fantastica che ti consente di creare ritratti straordinari, anche quando la luce naturale non è l'ideale. Implica l'uso di un flash per integrare la luce esistente, l'aggiunta di dimensione e la riduzione delle ombre difficili. È uno strumento potente che può trasformare le tue foto da piatto e noioso a vibrante e dall'aspetto professionale.
Perché utilizzare Fill Flash?
* riduce le ombre aspre: La luce del sole splendente, in particolare a mezzogiorno, può creare ombre profonde e poco lusinghiere sul viso del soggetto. Fill Flash ammorbidisce queste ombre, creando un look più bilanciato e piacevole.
* Aggiunge i fallini: I flight sono i piccoli riflessi della luce agli occhi del soggetto. Portano vita e brillano agli occhi, rendendo i tuoi ritratti più coinvolgenti. Fill Flash può creare o migliorare i fallini, aggiungendo un tocco professionale.
* Bilancia l'esposizione: Quando si sparano in situazioni di retroilluminazione (in cui la luce è dietro il soggetto), il flash riempie può illuminare il viso del soggetto, impedendo che sia sottoesposto o appare come una silhouette.
* aggiunge pop ai colori: Fill Flash può aiutare a far emergere i colori vibranti nei vestiti del soggetto e nell'ambiente circostante.
* consente un maggiore controllo creativo: Puoi usare Fill Flash per creare un umore o un effetto specifico, che si tratti di un miglioramento sottile o di un aspetto più drammatico.
Equipaggiamento necessario:
* Camera: Una fotocamera con una scarpa calda per montare un flash esterno.
* Flash esterno: Un flash sulla fotocamera (noto anche come luce speed o strobo) è cruciale per la fotografia di riempimento del flash. Mentre è possibile utilizzare il flash integrato della fotocamera, un flash esterno offre più potenza, controllo e la possibilità di essere angolato per risultati migliori.
* diffuser (opzionale): Un diffusore ammorbidisce la luce dal flash, creando un effetto più naturale e lusinghiero. Questo può essere un diffusore flash dedicato, un allegato softbox o persino un semplice pezzo di carta tissutale.
* trigger flash (facoltativo): Ti permette di utilizzare la tua flash off-camera, fornendo ancora più controllo sulla direzione e sulla qualità della luce.
Tecniche chiave:
1. Selezione in modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): La modalità TTL consente alla fotocamera di soddisfare automaticamente l'uscita flash in base all'illuminazione della scena. È un buon punto di partenza e spesso offre risultati decenti, specialmente in condizioni di illuminazione dinamica.
* Modalità manuale: In modalità manuale, hai il controllo completo sull'uscita flash. Ciò richiede una maggiore sperimentazione e comprensione delle impostazioni del flash e della fotocamera, ma fornisce i risultati più coerenti e prevedibili.
2. Flash Compensation (FEC):
* Questo è il tuo strumento principale per il controllo dell'effetto Flash di riempimento. La compensazione del flash consente di regolare l'uscita flash più luminosa o più scura, anche quando si utilizza la modalità TTL. Inizia con una piccola compensazione negativa (ad es. Stop -1 o -2) e regola se necessario. L'obiettivo è quello di aggiungere la luce sufficiente per riempire le ombre senza sopraffare la luce naturale.
3. Angolo e posizione del flash:
* Direct Flash: Puntare il flash direttamente sul soggetto può creare luce aspro e poco lusinghiera. Questo è spesso l'approccio meno desiderabile.
* rimbalzando il flash: Rimbalzare il flash da un soffitto o una parete ammorbidisce la luce e crea un aspetto più naturale. Assicurati che il soffitto o la parete siano bianchi o di un colore neutro per evitare i corsi di colore.
* Inclinazione della testa del flash: Inclina leggermente la testa del flash verso l'alto per rimbalzare un po 'di luce dal soffitto mentre si dirige ancora un po' di luce verso il soggetto. Questo è un buon compromesso quando non si dispone di una superficie di rimbalzo adatta.
* Flash Off-Camera: L'uso di un flash off-camera offre la massima flessibilità. Puoi posizionare il flash sul lato del soggetto, creando più dimensione ed evitando l'occhio rosso. Avrai bisogno di un trigger flash per comunicare con il flash in modalità wireless.
4. Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8 o f/4) sfocata lo sfondo e focalizzerà l'attenzione sul soggetto. Un'apertura più stretta (ad es. F/8 o f/11) manterrà a fuoco più della scena.
* Velocità dell'otturatore: La velocità dell'otturatore controlla quanta luce ambientale viene catturata. In generale, ti consigliamo di utilizzare una velocità dell'otturatore alla velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (in genere 1/200 ° o 1/250 ° di secondo).
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco per abbinare la luce ambientale. Se stai sparando alla luce del sole, usa la tramonta "Daylight" o "Sunny".
5. Misurazione ed esposizione:
* Valuta prima la luce ambientale: Prima di accendere il flash, prendi una lettura del metro della luce ambientale e regola l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO per ottenere una corretta esposizione per lo sfondo.
* comporre la compensazione flash: Una volta che si è impostata l'esposizione alla luce ambientale, accendi il flash e usa la compensazione del flash per aggiungere la giusta quantità di luce di riempimento.
Suggerimenti e trucchi per migliori ritratti Flash di riempimento:
* La pratica rende perfetti: Sperimenta diverse modalità flash, livelli di compensazione e angoli per vedere cosa funziona meglio per te e il tuo soggetto.
* Avvia sottile: Inizia con una piccola quantità di flash di riempimento e aumenta gradualmente l'output fino a raggiungere l'effetto desiderato. È sempre meglio sottoesporre leggermente il flash che sovraesponderlo.
* Usa un diffusore: Un diffusore è essenziale per ammorbidire la luce dal flash e creare un aspetto più naturale.
* Presta attenzione alle ombre: Guarda le ombre create dal flash e regola la posizione flash o output di conseguenza.
* Fai attenzione agli occhi rossi: Ango il flash lontano dagli occhi del soggetto o usa un'impostazione di riduzione degli occhi rossi sulla fotocamera o il flash.
* Considera lo sfondo: Assicurati che lo sfondo sia adeguatamente esposto e non competi con il soggetto. Lo sfondo dovrebbe integrare, non distrarre, il tuo ritratto.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere al tuo soggetto che stai usando Flash e spiega cosa stai cercando di ottenere. Questo li aiuterà a rilassarsi e sentirsi più a proprio agio.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW ti danno una maggiore flessibilità per regolare l'esposizione e il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
Esempi di quando utilizzare il flash di riempimento:
* Bright Sunlight: Riduce le dure ombre sotto gli occhi, il naso e il mento.
* Giorni nuvolosi: Aggiunge un tocco di luce e vivacità alla faccia del soggetto.
* Soggetti retroilluminati: Aumenta il viso del soggetto, impedendo che sia sottoesposto.
* Ritratti indoor: Aggiunge luce alla scena e aiuta a bilanciare l'esposizione.
In sintesi, Fill Flash è una tecnica preziosa per creare ritratti belli e professionali in una varietà di condizioni di illuminazione. Comprendendo i principi di Fill Flash e praticando le tecniche sopra descritte, puoi portare la tua fotografia di ritratto al livello successivo.