1. Comprendere le basi:
* Fonte luminosa: La direzione e la qualità (dura contro morbida) della tua sorgente luminosa sono la chiave. Considera la luce solare (ora del giorno), la luce della finestra o l'illuminazione artificiale (strobi, riflettori, ecc.).
* Posizionamento del soggetto: Dove posiziona il soggetto rispetto alla sorgente luminosa determinerà l'angolo di luce.
* ombre: La luce crea ombre e le ombre definiscono la forma e aggiungi profondità. Comprendere come l'angolo di luce influisce sul posizionamento e l'intensità delle ombre è cruciale.
2. Angoli di illuminazione comuni e loro effetti:
* illuminazione frontale:
* Descrizione: La sorgente luminosa è direttamente di fronte al soggetto.
* Effetti: Le caratteristiche dei flattes, minimizzano le ombre, possono sembrare molto dirette e "Photo del passaporto". Fatti bene a mostrare dettagli e trame nella luce uniforme.
* PUNCH: In genere non usato per il "pugno" drammatico ma può essere efficace per ritratti luminosi e allegri con una fonte di luce morbida e diffusa. Prendi in considerazione l'aggiunta di un sottile catchetto negli occhi.
* Migliore per: Anche i toni della pelle, che mostrano dettagli, un aspetto luminoso e arioso.
* illuminazione laterale (45 gradi):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata con un angolo di 45 gradi dal lato del soggetto.
* Effetti: Crea un equilibrio tra luce e ombra, definendo le funzioni e aggiungendo dimensione. Un lato del viso sarà più luminoso e l'altro lato sarà più ombreggiato.
* PUNCH: Questo è un angolo versatile che può creare un aspetto più scolpito e interessante. Le ombre aggiungono profondità ed evidenzia la struttura ossea.
* Migliore per: Ritrattistica classica, enfatizzando le caratteristiche del viso, aggiungendo profondità.
* illuminazione laterale (90 gradi):
* Descrizione: La sorgente luminosa è direttamente al lato del soggetto.
* Effetti: Crea un forte contrasto tra luce e ombra. Un lato del viso è illuminato, mentre l'altro è quasi interamente in ombra.
* PUNCH: Altamente drammatico. Può evidenziare la trama, le rughe e le imperfezioni.
* Migliore per: Ritratti lunatici, enfatizzando il carattere, che mostra la trama, creando un effetto drammatico. Richiede un'attenta considerazione del soggetto in quanto può non essere lusinghiero se non usato in modo pensieroso. Prendi in considerazione l'uso di un riflettore per rimbalzare un po 'di luce sul lato ombra.
* retroilluminazione:
* Descrizione: La fonte di luce è dietro il soggetto.
* Effetti: Crea un alone o un bordo di luce attorno alla testa e alle spalle del soggetto. Il viso è in genere nell'ombra.
* PUNCH: Crea un senso di mistero, romanticismo e silhouette. Può essere molto sorprendente.
* Migliore per: Creare un aspetto da sogno ed etereo, separando il soggetto dallo sfondo, evidenziando la forma del soggetto. Richiede un'attenta esposizione (esporre per i punti salienti per mantenere i dettagli nella luce del cerchione o esporre per le ombre per far emergere i dettagli in faccia, sapendo che potresti perdere i dettagli di evidenzia).
* illuminazione del cerchione (una variazione della retroilluminazione):
* Descrizione: La sorgente luminosa è leggermente posizionata sul lato e dietro il soggetto, creando un contorno di luce molto definito lungo il bordo del loro corpo.
* Effetti: Sottolinea la forma del soggetto e li separa dallo sfondo.
* PUNCH: Molto drammatico e visivamente arrestante. Disegna l'occhio e aggiunge un senso di profondità e potenza.
* Migliore per: Aggiungendo il dramma, evidenziando build atletiche, enfatizzando la forma del corpo, creando un'immagine visivamente sorprendente.
* Lighting top:
* Descrizione: La sorgente luminosa è direttamente sopra il soggetto.
* Effetti: Può creare ombre profonde sotto gli occhi, il naso e il mento, che possono non essere lusinghieri. Può anche creare un effetto "Raccoon Eyes".
* PUNCH: Raramente lusinghiero da solo. Tuttavia, se usato in modo creativo e mitigato, può suggerire la sensazione di essere osservato o messo sotto i riflettori.
* Migliore per: Usa con cautela. Richiede un controllo attento e spesso una luce di riempimento dal basso (riflettore o sorgente di luce secondaria) per ammorbidire le ombre.
3. Come aggiungere un pugno:
* Il contrasto è la chiave: Angoli di luce più forti (laterali o retroilluminazione) creano più contrasto, il che porta a un'immagine più drammatica e potente.
* Enfatizzare la trama: L'illuminazione laterale e l'illuminazione del bordo sono eccellenti per far emergere la consistenza in pelle, capelli e vestiti. Questo aggiunge profondità e interesse visivo.
* Struttura ossea di evidenziazione: L'illuminazione laterale è particolarmente efficace nell'evidenziazione della struttura ossea (zigomi, mascella), rendendo il soggetto più scolpito e definito.
* Racconta una storia: Pensa all'umore che vuoi creare. Una luce più intensa e drammatica può trasmettere potere, mistero o persino vulnerabilità, mentre una luce più morbida e più diffusa può creare un senso di pace e serenità.
* sperimenta con ombre: Non aver paura delle ombre! Sono parte integrante della creazione di profondità e dimensione. Presta attenzione alle forme e ai motivi che creano.
* Usa un riflettore (o riempimento della luce): Ammorbidire le ombre sul lato più scuro del viso quando si utilizza l'illuminazione laterale. Un riflettore rimbalza la luce nelle ombre, riducendo il contrasto e rivelando dettagli.
* gel: Aggiungi gel colorati alle luci per creare umori ed effetti interessanti.
* Silhouettes: Usa la retroilluminazione per creare silhouette forti, concentrandosi sulla forma e sul contorno del soggetto.
4. Suggerimenti pratici:
* Pratica: Il modo migliore per imparare è sperimentare. Scatta foto dello stesso soggetto con diversi angoli di illuminazione e osserva i risultati.
* Osserva la luce: Presta attenzione a come la luce colpisce le persone in situazioni quotidiane. Notare come cambia durante il giorno.
* Usa prima la luce naturale: Inizia con la luce naturale (luce della finestra, apri ombra) per comprendere le basi prima di passare all'illuminazione artificiale.
* Il posizionamento è tutto: Piccoli cambiamenti nella posizione del soggetto rispetto alla luce possono fare una grande differenza nell'immagine finale.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere al tuo soggetto cosa stai cercando di ottenere e guidarli di conseguenza.
* post-elaborazione: Utilizzare il software di editing per perfezionare il contrasto, i punti salienti e le ombre per migliorare ulteriormente gli effetti di illuminazione.
Scenari di esempio:
* Vuoi un ritratto drammatico e spigoloso? Utilizzare l'illuminazione laterale con una singola sorgente luminosa e un riempimento minimo.
* Vuoi un ritratto romantico ed etereo? Usa la retroilluminazione durante le ore dorate con una profondità di campo superficiale.
* Vuoi un ritratto classico e lusinghiero? Utilizzare l'illuminazione laterale a 45 gradi con un riflettore per ammorbidire le ombre.
Padroneggiando l'arte della luce e dell'ombra, puoi trasformare i tuoi ritratti da ordinari a straordinari e aggiungere quel "pugno" extra che li rende davvero accattivanti. Buona fortuna!