i. Composizione e errori di posa:
1. Errore: Posizionando il center di dead soggetto, ogni volta.
* Problema: Questo può sembrare statico e non ispirato. Manca il dinamismo e non coinvolge lo spettatore.
* Correzione:
* regola dei terzi: Immagina di dividere la cornice in una griglia 3x3. Posiziona elementi chiave (occhi, viso) lungo queste linee o alle loro incroci.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente (strade, recinzioni, percorsi) per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Composizione asimmetrica: Sperimenta il posizionamento del soggetto per creare un senso di squilibrio e interesse visivo.
* Spazio negativo: Lascia deliberatamente spazio vuoto attorno al soggetto per dare loro spazio per "respirare" e creare un senso di scala.
2. Errore: tagliare gli arti in punti imbarazzanti. (ad esempio, gomiti, polsi, ginocchia).
* Problema: Sembra visivamente scomodo e può far apparire l'argomento amputato.
* Correzione:
* Crop su giunti naturali: Mira a ritagliare * sopra * o * sotto * articolazioni come gomiti, polsi, ginocchia e caviglie.
* Scatti a tutto il corpo: In caso di dubbio, scegli un tiro a tutto il corpo per evitare problemi di ritaglio.
* braccio a metà coscia o medio: Crop a metà coscia o a metà braccio superiore se stai andando per un raccolto più vicino.
3. Errore: in posa il soggetto troppo rigorosamente o goffamente.
* Problema: Il ritratto sembra innaturale e forzato.
* Correzione:
* La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento e fai sentire a proprio agio. Incoraggiali a rilassarsi ed essere se stessi.
* POSE NATURALE: Suggerisci pose semplici e dall'aspetto naturale. Pensa al loro linguaggio del corpo.
* Scatti d'azione: Cattura momenti candidi mentre si muovono o interagiscono con qualcosa.
* Dai indicazioni, non istruzioni rigide: Invece di dire "Metti il braccio * esattamente * come questo", dice "Puoi provare a riposare il braccio su quel muro?"
* piccole regolazioni: Apportare piccole regolazioni alla loro postura, posizionamento della mano o inclinazione della testa.
* rompere il ghiaccio: Inizia con pose facili e passa gradualmente a quelle più complesse.
4. Errore: ignorando lo sfondo.
* Problema: Uno sfondo distratto o disordinato può sminuire il soggetto.
* Correzione:
* Semplifica: Scegli sfondi puliti, semplici e non competere con il soggetto.
* Sfrutta lo sfondo (profondità di campo superficiale): Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F, come f/2.8 o f/1.8) per offuscare lo sfondo e creare separazione.
* Posizionamento: Presta attenzione a ciò che è direttamente dietro il tuo argomento. Evita gli alberi che sembrano crescere dalla loro testa o distrarre oggetti nelle loro immediate vicinanze.
* Armonia del colore: Considera i colori sullo sfondo e il modo in cui si completano o contrastano con l'abbigliamento del soggetto.
* Angolo di vista: Regola la tua posizione (spostati verso l'alto, verso il basso, a sinistra o a destra) per cambiare lo sfondo.
5. Errore: Non considerando il tipo di corpo del soggetto.
* Problema: Può provocare angoli poco lusinghieri.
* Correzione:
* POSS SLING: Per i soggetti che vogliono apparire più sottili, farli fare un'angolazione leggermente del corpo e mettere il loro peso sul piede posteriore. Evita di scattare direttamente dalla parte anteriore.
* Evidenziazione dei punti di forza: Identifica le migliori caratteristiche del soggetto e mettile in un modo che le accentua.
* Evita gli angoli poco lusinghieri: Le riprese da un angolo troppo basso possono far apparire le persone più grandi. Le riprese da troppo in alto possono distorcere le proporzioni.
* Considerazioni sull'abbigliamento: Suggerisci scelte di abbigliamento che lusingano il loro tipo di corpo.
ii. Errori di esposizione e illuminazione:
6. Errore: sovraespone o sottoesposto l'immagine.
* Problema: Perdita di dettagli in punti salienti (sovraesposizione) o ombre (sottoesposizione).
* Correzione:
* Usa il misuratore di luce della fotocamera: Comprendi come la tua fotocamera misura la luce. Punta a un'esposizione equilibrata in cui i dettagli sono conservati in aree brillanti e scure.
* istogramma: Impara a leggere l'istogramma sulla fotocamera. Mostra la distribuzione dei toni nella tua immagine. Un istogramma distorto troppo a destra indica la sovraesposizione; Troppo lontano a sinistra indica sottoesposizione.
* Compensazione dell'esposizione: Usa la compensazione dell'esposizione (+/-) per illuminare o scurire l'immagine se il contatore della fotocamera è costantemente sottoesposto o sovraesposto.
* Modalità manuale: Ottieni più controllo sull'esposizione sparando in modalità manuale.
* Modalità di misurazione: Sperimenta con diverse modalità di misurazione (valutativa/matrice, ponte centrali, spot) per vedere come influenzano l'esposizione.
7. Errore: luce solare dura e diretta.
* Problema: Crea ombre poco lusinghiere, strabing e luci salti.
* Correzione:
* Spara durante "Golden Hour": L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce morbida e calda che è ideale per i ritratti.
* Open Shade: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio, albero o oggetto grande. Ciò fornisce luce uniforme e diffusa.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi forniscono un effetto softbox naturale.
* diffusore: Usa un diffusore per ammorbidire la luce del sole. Un semplice foglio bianco può funzionare in un pizzico.
* Riflettore: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto e riempire le ombre.
8. Errore: Ignorando i flight.
* Problema: La mancanza di riflettori (i piccoli punti salienti negli occhi) rendono il soggetto senza vita e meno coinvolgente.
* Correzione:
* Posizionamento: Posiziona il soggetto in modo che la luce si stia riflettendo nei loro occhi.
* Riflettore: Usa un riflettore per creare o migliorare i punti di forza.
* Fonte luminosa: Sii consapevole delle dimensioni e della posizione della tua fonte di luce. Una sorgente luminosa più grande crea calci più grandi e più morbidi.
9. Errore: usando direttamente il flash sulla fotocamera.
* Problema: Crea illuminazione aspra e piatta con ombre forti. L'occhio rosso è comune.
* Correzione:
* Evitalo: Se possibile, evitare del tutto l'utilizzo del flash sulla fotocamera.
* Flash di rimbalzo: Se devi usare Flash, prova a rimbalzare da un soffitto o da un muro per diffondere la luce.
* Flash Diffuser: Usa un allegato di diffusore per il flash sulla fotocamera.
* Flash Off-Camera: Investi in un flash off-camera e un grilletto remoto per un maggiore controllo sull'illuminazione.
iii. Impostazioni della fotocamera ed errori di messa a fuoco:
10. Errore: usando troppo ampia di un'apertura (profondità di campo troppo superficiale).
* Problema: Solo una piccola parte del soggetto è a fuoco (ad esempio, solo gli occhi sono affilati mentre il naso e le orecchie sono sfocate).
* Correzione:
* Aumenta l'apertura (numero F più alto): Prova f/2.8, f/4 o anche f/5.6, a seconda della distanza dal soggetto e della quantità desiderata di sfocatura di sfondo. Sperimenta per trovare il punto debole.
* Considera la tua lunghezza focale: Lunghezze focali più lunghe creano profondità di campo più bassa nella stessa apertura.
11. Errore: Focus errato.
* Problema: Immagini morbide o sfocate dovute a Misfocus.
* Correzione:
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Assicurati che siano affilati.
* Autofocus a punto singolo: Usa l'autofocus a punto singolo e seleziona manualmente il punto di messa a fuoco per assicurarti che sia sugli occhi.
* Focus sul back-botton: Prendi in considerazione l'utilizzo del focus sul back-botton per separare la messa a fuoco dalla versione dell'otturatore.
* Controlla la tua attenzione: Ingrandisci le immagini sullo schermo LCD della fotocamera per verificare la nitidezza.
* Stabilire la fotocamera: Usa un treppiede, specialmente in condizioni di scarsa luminosità.
12. Errore: sparare nel formato di file sbagliato (jpeg anziché raw).
* Problema: I file JPEG sono compressi, risultando in meno dettagli e flessibilità di modifica limitata.
* Correzione:
* Spara in Raw: I file RAW conservano tutti i dati acquisiti dal sensore, dando molta più latitudine per la post-elaborazione.
13. Errore: usando troppo alto di un ISO in luce intensa.
* Problema: Rumore/grano inutile nelle tue immagini.
* Correzione:
* Mantieni l'ISO il più basso possibile: Nella luce intensa, utilizzare l'impostazione ISO più bassa (di solito ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Regolare l'apertura e la velocità dell'otturatore per ottenere un'esposizione adeguata.
IV. Erolli post-elaborazione e modifica:
14. Errore: Editivo eccessivo dell'immagine.
* Problema: Toni della pelle innaturali, acumini eccessivi e altri manufatti di editing che sminuiscono la naturale bellezza del soggetto.
* Correzione:
* La sottigliezza è la chiave: Apportare piccole regolazioni incrementali.
* Correzione del colore: Concentrati sulla resa accurata del colore.
* Ritocco della pelle: Rimuovere le imperfezioni e uniformare il tono della pelle sottilmente. Evita di rendere la pelle in plastica o troppo liscia.
* Affilatura: Usa l'affilatura con parsimonia e solo dove necessario (ad esempio, gli occhi).
* Prendi pause: Allontanati dall'immagine per alcuni minuti e torna con gli occhi freschi.
* Seconda opinione: Ricevi feedback dagli altri sul tuo editing.
15. Errore: Non calibrando il monitor.
* Problema: I colori appaiono diversi su schermi diversi, portando a modifiche imprecise.
* Correzione:
* Calibrare il monitor: Utilizzare uno strumento di calibrazione del monitor (hardware o software) per garantire una rappresentazione del colore accurata. Questo è cruciale per risultati coerenti e professionali.
* Usa un monitor di buona qualità: Un monitor con una buona precisione del colore è essenziale per l'editing accurato.
Essendo consapevoli di questi errori comuni e praticando le correzioni suggerite, puoi migliorare significativamente le tue capacità di fotografia di ritratto e creare immagini più convincenti e dall'aspetto professionale. Buona fortuna!