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Come migliorare i ritratti usando strati grigi schivano e bruciano in photoshop

L'uso di strati grigi per Dodge e Burn è un metodo potente e non distruttivo per migliorare i ritratti in Photoshop. Ti consente di alleggerire sottilmente e oscurare le aree per scolpire la luce, aggiungere dimensioni e perfezionare i dettagli senza alterare permanentemente l'immagine originale. Ecco una guida dettagliata su come farlo:

1. Prepara la tua immagine:

* Apri la tua immagine di ritratto in Photoshop.

* Duplica il livello di sfondo (opzionale ma consigliato): Questo crea una rete di sicurezza. Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di sfondo nel pannello Layer e selezionare "Duplica layer". Lavorare sul livello duplicato.

* Considera il flusso di lavoro non distruttivo: Usa i livelli di regolazione (livelli o le curve) per eventuali regolazioni complessive al contrasto, luminosità e colore * Prima * di iniziare a schivare e bruciare. Ciò consente di modificare facilmente queste regolazioni in seguito se necessario.

2. Crea i livelli grigi:

* Crea un nuovo livello: Fai clic sull'icona "Crea un nuovo livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra una pagina piegata).

* Riempi con il 50% di grigio:

* Vai a `EDIT> FILL`.

* Nella finestra di dialogo Fill:

* Scegli `Usa:50% grigio` dal menu a discesa.

* Assicurati che siano selezionate la modalità di fusione:normale "e` opacità:100%`.

* Fare clic su `OK`.

* Modifica la modalità di fusione: Nel pannello strati, modifica la modalità di fusione dello strato grigio in `overlay` o` luminosi morbida '. Sperimenta entrambi per vedere quale preferisci.

* Overlay: Fornisce più contrasto e un effetto più forte.

* Luce morbida: Più sottile e gentile. Generalmente preferito per i ritratti.

* Ripeti per un secondo livello (consigliato): Crea un altro nuovo livello, riempilo con il 50% di grigio e imposta la sua modalità di fusione su `overlay` o` soft light`. Avere due livelli ti dà più flessibilità:uno per luci e ombre generali e un altro per un lavoro di dettaglio più preciso.

* Rinomina i livelli: Rinomina i livelli per chiarezza (ad es. "Dodge Layer", "Burn Layer" o "Highlights", "Shadows").

3. Dodge and Burn:

* Seleziona lo strumento Dodge (O): Sembra un lecca -lecca.

* Seleziona lo strumento Burn (O): Se lo strumento Dodge è visibile, premere e tenere premuto il tasto 'O' per scorrere gli strumenti fino a trovare lo strumento di bruciatura.

* Impostazioni dello strumento (cruciale): Presta molta attenzione a queste impostazioni nella parte superiore dello schermo mentre è selezionato lo strumento Dodge o Burn:

* Range: Ciò determina quali toni sono interessati.

* `Midtones`:colpisce di più i toni medi. Buono per l'ombreggiatura e la modellatura generale.

* `Highlights`:colpisce le aree più leggere. Utilizzare per l'aggiunta di luci sottili ed evitare i dettagli di esplosione.

* `Shadows`:colpisce le aree più scure. Utilizzare per approfondire le ombre e aggiungere contrasto.

* Esposizione: Questo controlla la forza dell'effetto. Inizia con un valore molto basso (1-5%). Questo è * essenziale * per un risultato dall'aspetto naturale. Puoi aumentarlo gradualmente se necessario, ma è sempre meglio accumulare l'effetto lentamente. Valori più alti creeranno risultati duri e innaturali.

* Proteggi i toni: Mantieni questo *controllato *. Aiuta a impedire ai colori di spostarsi o di diventare desaturati mentre si schiudono e bruci.

* Dodge (fulmine):

* Seleziona lo strumento Dodge.

* Seleziona il livello appropriato.

* Dipingi delicatamente sulle aree che vuoi alleggerire. Usa piccoli colpi controllati. Aree comuni da schivare:

* Ponte del naso

* Zigomi

* Area sotto-occhio (per illuminare i cerchi scuri, ma usa con parsimonia!)

* Fronte

* Catchlights negli occhi

* Punti salienti nei capelli

* Burn (oscuramento):

* Seleziona lo strumento Burn.

* Seleziona il livello appropriato.

* Dipingi delicatamente sulle aree che vuoi scurire. Usa piccoli colpi controllati. Aree comuni da bruciare:

* Lati del naso (per definirlo)

* Sotto gli zigomi (per migliorare la definizione)

* Intorno alla mascella (per modellare il viso)

* Angoli degli occhi (per aggiungere profondità)

* Qualsiasi aree che appaiono troppo luminose e piatte

4. Raffinamento e valutazione:

* Zoom dentro e fuori: Spesso ingrandisci dentro e fuori (Ctrl/CMD + + e CTRL/CMD + -) per controllare i tuoi progressi e vedere come le modifiche influiscono sull'immagine complessiva.

* Usa un tablet grafico (consigliato): Un tablet grafico con sensibilità alla pressione ti dà un controllo molto maggiore sugli strumenti Dodge e Burn, causando transizioni più fluide e più naturali.

* Regola il livello Opacità: Se l'effetto è troppo forte, riduci l'opacità delle strati Dodge e/o Burn.

* Usa maschere di livello: Se si schiva accidentalmente o bruci un'area che non intendevi, aggiungi una maschera a strati allo strato Dodge o brucia e dipingi con il nero sulla maschera per nascondere l'effetto. Dipingi con bianco per rivelare l'effetto.

* raggruppare i livelli (opzionale): Seleziona i livelli Dodge e Brucia e premi CTRL/CMD + G per raggrupparli in una cartella. Questo aiuta a organizzare il pannello dei livelli.

* prima/dopo il confronto: Attiva la visibilità dei strati Dodge e Burn o il gruppo contenente per confrontare facilmente gli effetti "prima" e "dopo".

* riposa gli occhi: Allontanati dal computer per alcuni minuti. Quando torni, sarai in grado di vedere il tuo lavoro con una nuova prospettiva.

Suggerimenti e migliori pratiche:

* La sottigliezza è la chiave: Dodge e Burn dovrebbero essere sottili e graduali. L'obiettivo è migliorare la luce e le ombre esistenti, non di crearne quelle artificiali.

* Segui il modulo: Presta attenzione alla struttura e alla forma del viso sottostanti. Dodge e Burn dovrebbero seguire i contorni del viso per migliorare la sua forma naturale.

* Evita linee difficili: Sfrutta attentamente i tuoi colpi per evitare di creare linee dure o macchie scure.

* Pratica: Dodge and Burn è un'abilità che richiede pratica. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti.

* Usa gli strumenti giusti: Sperimenta con gli strumenti Dodge e Burn, ma considera anche l'uso dello strumento Brush con un pennello molto morbido e una bassa opacità per dipingere bianco (per schivare) e nero (per bruciare) direttamente sugli strati grigi.

* Soggetti diversi richiedono approcci diversi: Le aree specifiche che schivino e bruciano dipenderanno dal soggetto individuale, dall'illuminazione e dall'aspetto desiderato.

* Usa il pannello di cronologia (ctrl/cmd + z): Non aver paura di annullare gli errori.

Perché utilizzare strati grigi invece di schivare e bruciare diretti?

* Non distruttivo: Non stai modificando direttamente i pixel originali della tua immagine. Puoi sempre regolare o rimuovere gli effetti Dodge e bruciare senza danneggiare l'originale.

* Flessibilità: È possibile regolare facilmente l'opacità degli strati grigi per controllare l'intensità complessiva dell'effetto. È inoltre possibile utilizzare le maschere di livello per applicare selettivamente Dodge e Burn.

* Controllo: Gli strati grigi forniscono un risultato più controllato e prevedibile rispetto all'utilizzo degli strumenti Direct Dodge e Burn su un livello normale.

Seguendo questi passaggi e praticando regolarmente, puoi usare strati grigi per creare ritratti meravigliosamente migliorati con luce e ombre dall'aspetto naturale. Ricorda di iniziare sottile, essere paziente e divertirti a sperimentare!

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