1. Concentrarsi sull'area sbagliata:
* Errore: Spesso, i fotografi si concentrano sulla punta del naso o della guancia invece degli occhi . Gli occhi sono la finestra dell'anima e dovrebbero essere la parte più acuta dell'immagine.
* Correzione:
* dà sempre la priorità a concentrarsi sugli occhi. Utilizzare l'autofocus a punto singolo e selezionare attentamente il punto di messa a fuoco attivo per essere sull'occhio più vicino alla fotocamera.
* Usa il focus sul back-botton: Questo separa la messa a fuoco dal rilascio dell'otturatore, permettendo di bloccare la concentrazione sugli occhi e quindi ricomporre senza rifocalizzare.
* Considera Eye AF (se la fotocamera ha): Questo rileva automaticamente e si concentra sugli occhi.
2. Cattiva illuminazione:
* Errore: La luce solare dura e diretta crea ombre poco lusinghiere, strabing e luci colpite. La mancanza di luce può portare a immagini rumorose e sfocate. La luce non motivata (luce che non ha una fonte o uno scopo chiaro) può sembrare artificiale.
* Correzione:
* Evita la luce del sole diretta: Spara durante l'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) per una luce morbida e calda. O sparare all'ombra aperta.
* Usa un riflettore: Rimbalzare la luce sul viso del soggetto per riempire le ombre.
* diffondere la luce: Usa un diffusore per ammorbidire la luce solare dura.
* Scopri l'illuminazione artificiale: Investi in strobi, softbox o ombrelli per controllare la luce all'interno o all'esterno.
* Presta attenzione alla direzione della luce: L'illuminazione laterale può aggiungere dimensione, mentre l'illuminazione anteriore può appiattire le caratteristiche.
3. Sfondi distratti:
* Errore: Uno sfondo disordinato, occupato o distratto allontana l'attenzione dello spettatore dal soggetto.
* Correzione:
* Scegli un semplice sfondo: Cerca pareti pulite, cieli semplici o vegetazione fuori focus.
* Usa un'apertura più ampia (numero F inferiore): Ciò crea una profondità di campo poco profonda, offuscando lo sfondo.
* Cambia la tua prospettiva: Muoviti te stesso o il tuo soggetto per trovare uno sfondo migliore.
* Considera la tua composizione: Assicurati che non ci siano elementi di distrazione (come un ramo di albero che sembra crescere dalla testa del soggetto).
4. Povera posa:
* Errore: Le pose rigide e innaturali rendono il soggetto scomodo e imbarazzante.
* Correzione:
* Guida, non dettare: Fornire indicazioni e suggerimenti, ma lascia che la personalità del soggetto risplenda.
* Incoraggiare il movimento: Chiedi al soggetto spostare il loro peso, girare la testa o cambiare la loro espressione.
* Usa le guide di posa: Studiare le tecniche di posa per diversi tipi e situazioni del corpo.
* Prestare attenzione alle mani: Le mani possono essere un omaggio di imbarazzo. Chiedi al soggetto mettere le mani in tasca, sui fianchi o con qualcosa.
* angolare il corpo: Trasformare il corpo leggermente lontano dalla fotocamera è generalmente più lusinghiero di una posa frontale.
* Pratica pose diverse: Avere alcune pose di riferimento su cui puoi fare affidamento.
5. Impostazioni della fotocamera errate:
* Errore: Le riprese in modalità automatica possono portare a risultati incoerenti e opportunità mancate. L'uso della velocità ISO, Apertura o dell'otturatore errati può causare immagini sfocate, sovraesposte o sottoesposte.
* Correzione:
* Impara il triangolo di esposizione: Comprendi la relazione tra ISO, apertura e velocità dell'otturatore.
* Scatta in Apertura priorità (AV o A) o Modalità manuale (M): Questo ti dà un maggiore controllo sulle tue impostazioni.
* Usa ISO corretto: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Scegli l'apertura appropriata: Utilizzare un'apertura più ampia (numero F inferiore) per profondità di campo superficiale e un'apertura più stretta (numero F più elevato) per una maggiore profondità di campo.
* Imposta la velocità dell'otturatore corretta: Usa una velocità dell'otturatore abbastanza veloce per evitare la sfocatura del movimento. Considera la regola reciproca (la velocità dell'otturatore dovrebbe essere almeno 1/lunghezza focale).
* Comprendi il bilanciamento del bianco: Impostare correttamente l'equilibrio bianco per garantire colori accurati.
6. Non prestare attenzione alla composizione:
* Errore: Posizionare il soggetto al centro del telaio ogni volta può essere noioso. Ignorare i principi di composizione di base può portare a immagini sbilanciate e poco interessanti.
* Correzione:
* Usa la regola dei terzi: Posizionare elementi chiave lungo le linee o alle intersezioni di una griglia che divide il telaio in terzi.
* Usa linee principali: Guida l'occhio dello spettatore verso l'argomento.
* Considera lo spazio negativo: Lascia spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio e calma.
* Esperienza con diverse prospettive: Spara da angoli alti, angoli bassi o punti di vista insoliti.
* Riempi il frame: Avvicinati al soggetto per creare un ritratto più intimo.
7. Non connettersi con l'argomento:
* Errore: Trattare il soggetto come un oggetto anziché una persona si traduce in ritratti senza vita e non ispirati.
* Correzione:
* Parla con il tuo argomento: Conoscere un po 'prima di iniziare a sparare.
* Falli sentire a proprio agio: Sii amichevole, incoraggiante e positivo.
* Dai istruzioni chiare e concise: Aiutali a capire cosa vuoi che facciano.
* Sii autentico: Mostra che sei interessato a catturare la loro personalità.
* Ascolta il loro feedback: Sii aperto a suggerimenti e aggiustamenti.
8. Eccessivamente ritmo:
* Errore: La rimozione di troppe imperfezioni o l'uso di tecniche di editing eccessivamente aggressivo può rendere il soggetto innaturale e simile alla plastica.
* Correzione:
* mira ai risultati dall'aspetto naturale: Concentrati su sottili miglioramenti piuttosto che trasformazioni drastiche.
* Usa tecniche di modifica non distruttive: Lavora su livelli separati in modo da poter annullare facilmente le modifiche.
* Sii selettivo con il tuo ritocco: Indirizzarsi a imperfezioni e distrazioni, ma lascia la consistenza della pelle naturale.
* Evita di levigare eccessivamente la pelle: Una piccola trama è essenziale per un aspetto realistico.
* Presta attenzione alle proporzioni: Non cambiare drasticamente le funzionalità del soggetto.
9. Usando l'obiettivo sbagliato:
* Errore: Le lenti grandangolari possono distorcere le caratteristiche del viso, mentre le lenti molto lunghe possono comprimere troppo la prospettiva.
* Correzione:
* Usa un obiettivo nella gamma da 50 mm a 135 mm: Queste lunghezze focali sono generalmente considerate lusinghiere per i ritratti.
* Considera una lente principale: Le lenti principali (lunghezza focale fissa) offrono spesso una migliore qualità dell'immagine e aperture più ampie.
* Abbina l'obiettivo all'ambiente: Usa una lente più ampia per ritratti ambientali e una lente più lunga per colpi alla testa più stretti.
10. Ignorando il colore di sfondo:
* Errore: Il colore di sfondo sbagliato può essere stonante, poco lusinghiero per i toni della pelle o competere per l'attenzione con il soggetto.
* Correzione:
* I colori neutri sono generalmente sicuri: Grigi, creme e marroni tendono ad essere buone scelte.
* Considera i colori complementari: Un colore di sfondo che completa l'abbigliamento o il colore degli occhi del soggetto può essere efficace.
* Evita colori eccessivamente luminosi o saturi: Questi possono essere distratti.
* Sii consapevole dei cast di colore: I riflessi dallo sfondo possono influenzare il tono della pelle del soggetto.
11. Trascurando gli occhi:
* Errore: Non prestare attenzione ai catline (punti salienti) negli occhi o non riuscire a assicurarsi che gli occhi siano acuti ed espressivi.
* Correzione:
* Posizionare il soggetto in modo che ci siano luci nei loro occhi. Questi piccoli punti salienti aggiungono vita e scintillio.
* Utilizzare un riflettore per aggiungere i calci.
* Assicurati che gli occhi siano affilati.
* Prestare attenzione allo sguardo del soggetto. Dove stanno guardando può trasmettere emozioni diverse.
* Incoraggia il soggetto a rilassare gli occhi. La tensione negli occhi può farli sembrare tesi.
12. Non controllare l'istogramma:
* Errore: Fare affidamento esclusivamente sullo schermo LCD della fotocamera per giudicare l'esposizione può essere fuorviante. L'istogramma fornisce una rappresentazione più accurata della gamma tonale dell'immagine.
* Correzione:
* Impara a leggere l'istogramma: Comprendi come rappresenta la distribuzione dei toni nella tua immagine.
* Utilizzare l'istogramma per evitare la sovraesposizione e la sottoesposizione.
* Regola le impostazioni in base all'istogramma.
13. Dimenticando il concetto generale:
* Errore: Prendere un ritratto senza una chiara idea di ciò che vuoi trasmettere può provocare un'immagine generica e non ispirata.
* Correzione:
* Sviluppa un concetto prima di iniziare a sparare. Che messaggio vuoi comunicare? Che umore vuoi creare?
* Considera l'ambientazione, l'abbigliamento, gli oggetti di scena e l'illuminazione. Tutti questi elementi dovrebbero contribuire al concetto generale.
* Comunicare il tuo concetto all'argomento. Aiutali a capire cosa stai cercando di ottenere.
14. Non usare un treppiede quando necessario:
* Errore: Cercare di gestire la fotocamera in situazioni in condizioni di scarsa illuminazione o quando si usa lenti lunghe può portare a immagini sfocate a causa della scrutatura della fotocamera.
* Correzione:
* Utilizzare un treppiede quando la luce è bassa o quando si utilizza velocità dell'otturatore lenta.
* Utilizzare un rilascio di otturatore remoto o l'autoscatto della fotocamera per evitare il frullato della fotocamera.
* Impara a impostare correttamente e utilizzare un treppiede.
15. Non praticare regolarmente:
* Errore: La fotografia è un'abilità che richiede pratica. Non sparare regolarmente può portare a stagnazione e opportunità mancate.
* Correzione:
* Trova il tempo per sparare regolarmente i ritratti.
* Sperimenta con diverse tecniche e stili.
* Rivedi il tuo lavoro e identifica le aree per il miglioramento.
* Cerca un feedback da altri fotografi.
* Continua a imparare e crescere come fotografo.
Evitando questi errori comuni e seguendo le soluzioni suggerite, puoi migliorare significativamente le tue capacità di fotografia di ritratto e creare immagini più convincenti e di impatto. Buona fortuna!