Ritratti in stile:Pro
* Controllo creativo: Hai il controllo completo sull'aspetto delle riprese, dal guardaroba alla posizione all'estetica generale. Ciò ti consente di esprimere la tua visione artistica in modo più completo.
* Storytelling migliorato: Lo stile può contribuire in modo significativo alla storia che stai cercando di raccontare. Può comunicare uno stato d'animo, la personalità di un personaggio o un tema specifico.
* Building del portfolio: I germogli in stile sono eccellenti per costruire un portafoglio che mette in mostra la tua creatività e le tue capacità tecniche. Ti consentono di sperimentare l'illuminazione, la posa e la composizione in un ambiente controllato.
* Appello di mercato: Alcuni clienti, in particolare nella moda, nella bellezza e nei campi commerciali, sono in particolare alla ricerca di fotografi con esperienza in germogli in stile.
* Collaborazione: I germogli in stile coinvolgono spesso un team di creativi (stilisti, truccatori, parrucchieri, modelli), che possono essere un'esperienza collaborativa divertente e gratificante e far crescere la tua rete.
* Valore percepito più alto: Spesso, i ritratti in stile, a causa dell'investimento in tempo, risorse e arte, comandano un prezzo più elevato.
* più visivamente sorprendente: Gli elementi aggiunti di stile possono creare immagini più visivamente convincenti e di impatto.
* Opportunità per imparare: Provare nuovi concetti e stili è un ottimo modo per espandere le tue abilità e spingere i tuoi confini.
Ritratti in stile:Contro
* Costo più alto: Lo styling prevede le spese per il guardaroba, il noleggio di posizione, gli oggetti di scena e i servizi di stilisti, truccatori e parrucchieri.
* Impegno del tempo: La pianificazione e l'esecuzione di una ripresa in stile richiede tempo e sforzi significativi per le sedi di scouting, l'approvvigionamento del guardaroba, il coordinamento della squadra e la modifica delle immagini.
* Potenziale per over-the-top: È facile esagerare con lo styling, con conseguenti immagini che sembrano artificiali o inventate. Trovare il giusto equilibrio è la chiave.
* Focus Shift: A volte, lo stile può oscurare la personalità e l'individualità del soggetto.
* aspettative del cliente: Se si offre ritratti in stile come servizio, è cruciale gestire le aspettative dei clienti in merito al livello di styling e costi associati.
* richiede una buona pianificazione: Hai bisogno di una mood board e tutte le parti devono essere sulla stessa pagina per garantire un risultato coeso.
Ritratti non mantificati/naturali:Pro
* Concentrati sull'autenticità: I ritratti naturali sottolineano la personalità del soggetto e le emozioni autentiche.
* semplicità e accessibilità: Richiedono meno pianificazione, meno risorse e sono generalmente più facili da eseguire.
* Costo inferiore: Senza la necessità di stilisti o oggetti di scena costosi, il costo dei ritratti non molto bassi è significativamente più basso.
* Versatilità: I ritratti naturali possono essere utilizzati per una vasta gamma di scopi, dai ritratti personali ai colpi alla testa alla fotografia in stile documentario.
* Connessione più semplice: Quando non ci sono elementi elaborati, puoi concentrarti sulla connessione con la persona che stai fotografando.
* Atmosfera più rilassata: I soggetti possono sentirsi più a proprio agio e rilassati quando non devono preoccuparsi di posa elaborata o guardaroba.
* evidenzia la bellezza naturale: Celebrano caratteristiche naturali e bellezza.
Ritratti non mantificati/naturali:contro
* Controllo meno creativo: Hai meno controllo sull'estetica generale delle riprese.
* affidamento sull'argomento: Il successo del ritratto dipende fortemente dalla personalità, dall'espressione e dalla presenza naturale del soggetto.
* può sentirsi ordinario: Senza un'attenta attenzione alla composizione e all'illuminazione, i ritratti naturali a volte possono non avere interesse visivo.
* Fattore "wow" di portfolio meno: Potrebbero non distinguersi tanto in un portafoglio rispetto ai germogli in stile più elaborato.
* Vulnerabilità: La mancanza di stile può rendere alcuni soggetti autocoscienti.
Domande da porsi:
* Quali sono i miei obiettivi come fotografo? Stai puntando a moda di fascia alta, lavoro commerciale o cattura di momenti autentici?
* Chi è il mio pubblico di destinazione? Stai prendendo di mira i clienti che apprezzano lo stile elaborato o quelli che preferiscono ritratti naturali e autentici?
* Quali sono le mie risorse? Hai il budget, il tempo e la rete di creativi per supportare i germogli in stile?
* Qual è la mia visione artistica? Preferisci creare immagini accuratamente realizzate o catturare momenti grezzi e non esposti?
* Cosa mi piace fotografare di più? Sei appassionato di moda e stile o sei più attratto dalla cattura di emozioni umane?
Conclusione:
Non esiste una risposta giusta o sbagliata. Entrambi i ritratti in stile e non manteigliato hanno i loro meriti e svantaggi. L'approccio migliore dipende dalle tue circostanze e preferenze individuali. Puoi anche fare una combinazione di entrambi! Forse offrire pacchetti sia in stile che non mandati per soddisfare le diverse esigenze dei clienti.
Raccomandazione:
* Inizia con ciò che puoi permetterti e divertirti. Se hai appena iniziato, concentrati sul padroneggiare i fondamenti della fotografia con ritratti non mandati prima di investire in uno stile più elaborato.
* esperimento! Prova i tiri in stile e non fortizzati per vedere quale stile preferisci e quale risuona di più con il tuo pubblico di destinazione.
* Sviluppa il tuo stile. Sia che tu scelga di specializzarti in ritratti in stile o non stato, sviluppa un'estetica unica che ti distingue dagli altri fotografi.
* Comunica con i tuoi clienti. Comunicare chiaramente le differenze tra ritratti in stile e non stato e aiutarli a scegliere l'opzione che si adatta meglio alle loro esigenze e alla loro visione.
In definitiva, la cosa più importante è creare immagini di cui sei orgoglioso e che risuonano con i tuoi clienti. Buona fortuna!