Ritratti in stile:
Pro:
* Controllo artistico: Hai il controllo completo sull'aspetto, la sensazione e la narrazione delle immagini. Detti l'armadio, la posizione, i capelli, il trucco, gli oggetti di scena e la posa, permettendoti di creare una visione specifica.
* Building del portfolio: I germogli in stile sono eccellenti per costruire un portafoglio che mette in mostra la tua visione artistica e le tue capacità tecniche. Puoi sperimentare diversi stili, tecniche di illuminazione e processi di editing.
* Collaborazione: I germogli in stile offrono opportunità di collaborare con altri creativi come stilisti, truccatori, parrucchieri e designer, espandendo la tua rete e apprendendo dagli altri.
* attira i clienti ideali: Mostrare il tuo lavoro di ritratto in stile può attirare clienti che apprezzano quello stile specifico e sono disposti a investire in esso. Se vuoi essere noto per un aspetto drammatico e editoriale, i ritratti in stile sono essenziali.
* Ricorso editoriale: I ritratti in stile ben eseguito hanno maggiori probabilità di essere considerati per la pubblicazione su riviste e blog, aumentando la tua esposizione.
* Valore percepito più alto: Poiché coinvolgono più pianificazione e risorse, i ritratti in stile spesso comandano prezzi più alti.
* può essere un'opportunità di apprendimento: Provare nuove cose con un ambiente a pressione più bassa può aiutarti a perfezionare tecniche e stili.
contro:
* Costo più alto: I germogli in stile richiedono investimenti significativi in termini di tempo, denaro e risorse. È necessario coprire i costi di guardaroba, noleggi di location, capelli e truccatori, oggetti di scena e modelli potenzialmente.
* Più pianificazione: I germogli in stile richiedono un'ampia pianificazione e organizzazione. Devi sviluppare un concetto, sedi scout, talenti sicuri e coordinate.
* può sentirsi inautentico: Se non fatti bene, i ritratti in stile possono sembrare messi in scena e innaturali. I soggetti potrebbero sembrare scomodi o lo stile potrebbe scontrarsi con la loro personalità.
* Rischio di essere alla moda: Gli stili possono essere datati rapidamente. Devi essere consapevole delle tendenze attuali ma anche sviluppare un'estetica senza tempo per evitare che il tuo portafoglio si guardi obsoleto in pochi anni.
* Il cliente può avere in mente idee specifiche: I clienti possono avere una visione molto specifica e possono non essere disposti a muoversi, creando difficoltà se la visione del fotografo è diversa.
Ritratti non mantificati/naturali/lifestyle:
Pro:
* Autenticità: Questi ritratti catturano l'argomento nel loro ambiente naturale, mettendo in mostra la loro personalità e qualità uniche. Spesso si sentono più genuini e riconoscibili.
* Costo inferiore: Questi germogli in genere richiedono meno investimenti in termini di styling, oggetti di scena e noleggi di posizione. Potresti usare la casa di un cliente o un parco pubblico.
* Turnaround più veloce: I germogli non ricupiti di solito richiedono meno pianificazione e preparazione, portando a un tempo di consegna più rapido sia per le riprese che per la modifica.
* Più accessibile: Questi ritratti possono essere più accessibili per i clienti che sono a disagio di fronte alla telecamera o che preferiscono un'esperienza più casual e rilassata.
* Feel documentario: I ritratti non ricupiti possono avere un aspetto documentario, catturare momenti nel tempo e preservare i ricordi in modo sincero e autentico.
* Concentrati sull'argomento: Senza le distrazioni dello stile elaborato, l'attenzione è interamente sull'argomento e sulle loro emozioni.
* Accessibilità: Più facile accedere e creare per i fotografi che iniziano e i clienti con un budget limitato.
contro:
* Controllo meno artistico: Hai meno controllo sull'aspetto finale delle immagini. Il guardaroba, l'ambiente e le espressioni naturali del soggetto svolgeranno un ruolo significativo.
* può essere meno visivamente sorprendente: Senza lo styling, le immagini potrebbero non essere visivamente sorprendenti o che attirano l'attenzione come i ritratti in stile.
* richiede forti abilità di persone: Devi essere abile nel dirigere e posare i soggetti in modo naturale, facendoli sentire a proprio agio e sicuri di fronte alla telecamera.
* Il portfolio potrebbe non avere uno stile unico: Se tutti i tuoi ritratti sono non manstrati, il tuo portafoglio potrebbe non avere uno stile visivo distinto e apparire meno lucido.
* più dipendente da elementi naturali: Il maltempo, le chiusure della posizione e altri problemi sono più difficili da superare che in un ambiente controllato.
* potrebbe non attrarre clienti ad alto pagamento: I clienti che cercano ritratti altamente stilizzati o editoriali potrebbero non essere attratti da un portafoglio di immagini principalmente non mandate.
Ecco un framework per prendere la tua decisione:
* Definisci il tuo pubblico di destinazione: Chi stai cercando di attrarre come clienti? Quali sono le loro preferenze e aspettative?
* Determina il tuo stile fotografico: Che tipo di ritratti ti piace creare? Qual è la tua visione artistica?
* Considera le tue risorse: Qual è il tuo budget? Hai accesso a stilisti, truccatori e luoghi?
* Pensa al tuo marchio: Che messaggio vuoi trasmettere con la tua fotografia? Vuoi essere noto per la creazione di immagini lucidate in stile editoriale o ritratti naturali e autentici?
* Balance: Non devi necessariamente scegliere l'uno o l'altro. Puoi incorporare elementi di approcci sia in stile e non molto che nel tuo lavoro. Ad esempio, potresti fotografare un cliente con i propri vestiti ma offrire una guida su palette di colori e posa.
in conclusione:
* Scegli i ritratti in stile se: Vuoi mostrare la tua creatività, costruire un portafoglio specifico, attirare clienti ad alto pagamento che apprezzano un look editoriale lucido e hanno le risorse e il tempo per investire in una vasta pianificazione e collaborazione.
* Scegli i ritratti non mantificati se: Vuoi catturare momenti autentici, connetterti con i tuoi soggetti a livello personale, offrire servizi economici e accessibili e dare priorità alla naturalezza e alla semplicità.
Alla fine, l'approccio migliore è quello che si allinea ai tuoi obiettivi, risorse e visione artistica. Sperimenta con entrambi gli stili per scoprire cosa ti piace di più e cosa risuona con il tuo pubblico di destinazione. Un portafoglio forte dovrebbe mostrare la tua versatilità e capacità di creare immagini convincenti in una varietà di stili.