1. Comprensione dell'importanza del posizionamento della luce
* Angolo di luce è la chiave: L'angolo della sorgente luminosa rispetto al soggetto e la fotocamera è il fattore più critico. I fallini appariranno dove la luce * riflette * fuori dalla superficie dell'occhio.
* leggermente al di sopra del livello degli occhi: Una fonte luminosa leggermente sopra il livello degli occhi del soggetto è l'ideale. Questo crea generalmente un piacevole frigorifero appena sotto la palpebra superiore. Troppo basso e può sembrare strano; Troppo alto e potrebbe scomparire del tutto sotto la fronte.
* leggermente a lato: Una sorgente luminosa che provengono leggermente dal lato può aggiungere dimensione e profondità ai calcoli. Pensa alla posizione del sole e alla posizione delle finestre.
2. Trovare la giusta sorgente di luce naturale
* Open Shade: L'ombra aperta (tonalità che è ancora illuminata) è la tua migliore amica. Fornisce luce morbida e diffusa che avvolge il soggetto e crea bei e sottili punti di forza. Posiziona il soggetto in modo che l'area aperta che fornisce la luce sia leggermente sopra e davanti a loro.
* Luce finestra: Le finestre sono fantastiche fonti di luce. Posiziona il soggetto di fronte alla finestra. Sperimenta con l'angolo, spostando leggermente il soggetto a sinistra oa destra. Usa le tende trasparenti per diffondere ulteriormente la luce se è troppo duro.
* Golden Hour: La luce morbida e calda dell'ora dorata (l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto) crea naturalmente splendidi fallini. Posiziona il soggetto in modo che il sole sia leggermente dietro di te o via sul lato e lascia che la luce morbida e diffusa riempia il viso.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi offrono una luce naturalmente diffusa, minimizzando le ombre aspre e semplificando la realizzazione dei punti di forza. Posiziona il soggetto rivolto verso la parte più luminosa del cielo.
3. Posare e posizionare il soggetto
* Angolo il viso: Anche piccoli regolazioni all'angolo della testa del soggetto possono influire drasticamente sui fallini. Farli girare leggermente il viso verso la fonte di luce.
* Direzione degli occhi: Fai guardare leggermente il soggetto verso la fonte di luce. Anche se non lo stanno guardando direttamente, pescare lo sguardo verso la luce aiuterà a creare i fallini.
* Contatto visivo: Interagisci con il tuo argomento e chiedi loro di connettersi con te (il fotografo). Ciò contribuirà a creare un'emozione genuina nei loro occhi, che migliora l'effetto dei fallini.
* Solleva leggermente il mento: Alzare il mento apre leggermente gli occhi e aumenta la probabilità di catturare la luce. Fai attenzione a non esagerare.
4. Ingranaggio e attrezzatura (minimo richiesto)
* Riflettore (opzionale, ma altamente raccomandato): Un riflettore rimbalza la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e migliorando i fallini. Un riflettore bianco è un buon punto di partenza. L'argento fornisce una riflessione più forte e più luminosa.
* diffuser (opzionale): Se la luce naturale è troppo dura, un diffusore può ammorbidirla e prevenire ombre aspre.
* Camera e obiettivo: Qualsiasi fotocamera con controlli manuali è adatta. Una lente con un'apertura più ampia (ad es. F/2.8 o più larga) ti permetterà di sfocare lo sfondo e enfatizzare ulteriormente gli occhi del soggetto.
5. Errori comuni per evitare
* Luce solare diretta dura: Evita di scattare alla luce del sole diretto, se possibile. Crea ombre aspre e può rendere difficile ottenere buoni punti di riferimento. Se devi sparare alla luce del sole, usa un diffusore per ammorbidire la luce.
* retroilluminazione senza luce di riempimento: La retroilluminazione può essere bella, ma è necessario utilizzare un riflettore o riempire il flash per illuminare il viso del soggetto e creare luci.
* Luce proveniente dal basso: La luce proveniente dal basso è raramente lusinghiero e crea i calci innaturali.
* Troppo trucco: Mentre un po 'di trucco può migliorare gli occhi, troppo può farli sembrare piatti e senza vita, ostacolando la creazione di luci.
6. Modifica (sottili miglioramenti)
* chiarezza e nitidezza: Nel post-elaborazione, aumenta sottilmente la chiarezza e la nitidezza negli occhi per migliorare i punti di forza. Non esagerare, o sembrerà innaturale.
* Dodge and Burn: Dodge delicatamente (alleggerisci i luci per farli scoppiare un po 'di più. Brucia (scuri) le aree circostanti per aumentare il contrasto.
* Evita i fallini artificiali: L'aggiunta di luci in Photoshop dovrebbe essere generalmente evitato. Spesso sembra innaturale e può sminuire l'immagine generale. Contra
In sintesi, la creazione di bellissimi punti di forza nei ritratti di luce naturale riguarda la comprensione di come la luce interagisce con gli occhi e quindi manipola l'ambiente, la posa e il posizionamento per catturare quell'interazione in modo efficace. Sperimenta con diversi angoli, fonti di luce e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te e i tuoi soggetti. La pratica rende perfetti!