i. Comprensione degli angoli dei ritratti:le basi
* Livello oculare: L'angolo "standard". L'obiettivo della fotocamera è alla stessa altezza degli occhi del soggetto.
* Impatto: Crea un senso di connessione, fiducia e uguaglianza. È neutro e naturale.
* Migliore per: Ritratti generali, colpi di testa degli affari, stabilire un rapporto con lo spettatore.
* (Immagina una foto qui:una persona che guarda direttamente la telecamera, il livello degli occhi. Sembra amichevole e accessibile.)
* Angolo alto: La fotocamera è posizionata sopra il soggetto, guardando in basso.
* Impatto: Può far apparire il soggetto più piccolo, vulnerabile, più debole o più infantile. Può anche dimagrire il viso ed evidenziare gli occhi. Usa attentamente:può anche essere condiscendente se esagerato.
* Migliore per: Enfatizzare la vulnerabilità, catturare i bambini, dimagrire il viso, creare un senso di osservazione.
* (Immagina una foto qui:una persona che guarda leggermente la macchina fotografica. I loro occhi sono grandi e sembrano più piccoli della vita.)
* Angolo basso: La fotocamera è posizionata sotto il soggetto, guardando in alto.
* Impatto: Rende l'argomento più grande, più potente, dominante e imponente. Può distorcere le caratteristiche e renderle più grandi.
* Migliore per: Ritrarre potere, autorità, forza, altezza esagerata o aggiunta di effetti drammatici.
* (Immagina una foto qui:una persona che guarda la telecamera, apparentemente torreggia sullo spettatore. Sembrano sicuri e forti.)
ii. Angoli più specifici e le loro sfumature
* L'angolo di 45 gradi (l'angolo "glamour"): Il soggetto è leggermente girato a lato, di solito verso la luce.
* Impatto: Lusinghiero per la maggior parte dei volti. Crea più dimensioni e forma. Aiuta a definire la mascella.
* Migliore per: Ritratti generali, fotografia di moda, scatti di bellezza. Particolarmente efficace con una buona illuminazione.
* (Immagina una foto qui:la faccia di una persona si è leggermente girata di lato, con la luce che colpisce uno zigomo. Sembrano eleganti e raffinati.)
* Scatto a spalla: Il soggetto è rivolto lontano dalla telecamera, ma guardando indietro.
* Impatto: Intrigante, misterioso e aggiunge un senso di storia. Può trasmettere la sensazione di essere catturati nell'atto o di guardare indietro a qualcosa.
* Migliore per: Aggiungere narrativa, creare un senso di drammaticità, trasmettere una sensazione di nostalgia o desiderio.
* (Immagina una foto qui:una persona che si allontana dalla telecamera, ma girando la testa per guardare indietro. La loro espressione è ponderata.)
* Scatto del profilo: Il soggetto è completamente rivolto verso il lato.
* Impatto: Evidenzia la struttura ossea del soggetto e la silhouette. Può creare un senso di distanza, anonimato o mistero.
* Migliore per: Enfatizzare caratteristiche forti (naso, mascella), creare ritratti artistici o astratti, trasmettere un senso di introspezione.
* (Immagina una foto qui:la faccia di una persona di profilo, illuminata, evidenziando la forma del naso e della mascella.)
* angolo olandese (noto anche come angolo di mibatura): La fotocamera è inclinata su un lato.
* Impatto: Crea un senso di disagio, disorientamento e instabilità. Può essere usato per un effetto drammatico, ma utilizzare con parsimonia.
* Migliore per: Aggiunta di interesse visivo a scatti d'azione o ritratti che necessitano di un senso di caos o disagio.
* (Immagina una foto qui:un ritratto con la linea dell'orizzonte visibilmente inclinato. Sembra leggermente fuori dal kilter.)
iii. Considerazioni chiave nella scelta degli angoli di ritratto
* Caratteristiche del soggetto: Considera la forma e le caratteristiche del viso del soggetto. Alcuni angoli saranno più lusinghieri di altri. Sperimenta per trovare ciò che funziona meglio.
* illuminazione: L'angolo e la luce lavorano insieme. Presta attenzione a come la luce cade sul volto del soggetto a diverse angolazioni. L'illuminazione laterale spesso aggiunge dimensione.
* Storia ed emozione: Che sentimento stai cercando di trasmettere? Scegli un angolo che supporta quel messaggio.
* Sfondo: Considera lo sfondo e il modo in cui interagisce con il soggetto e l'angolo. Uno sfondo pulito e ordinato è spesso il migliore, ma uno sfondo contestuale può aggiungere profondità.
* Comunicazione con l'argomento: L'elemento più importante. Devi essere in grado di comunicare chiaramente quale angolo vuoi che siano e per essere rilassati e a mio agio.
* Evitare gli estremi (a meno che non intenzionale): Angoli bassi estremi e angoli elevati possono essere poco lusinghieri e distorcere le caratteristiche.
* Esperimento e infrangere le regole: Queste sono linee guida, non di regole difficili e veloci. Non aver paura di provare cose diverse e vedere cosa funziona. A volte i ritratti più interessanti provengono da angoli inaspettati.
IV. Suggerimenti pratici
* Usa un treppiede: Aiuta a mantenere angoli coerenti, particolarmente importanti per le situazioni in condizioni di scarsa illuminazione.
* Comunicare con il tuo soggetto: Dì loro cosa stai cercando di ottenere e guidarli nella posizione desiderata.
* Fai molti scatti: Sperimentare con angoli diversi e lievi variazioni.
* Rivedi le tue immagini: Analizza ciò che funziona e cosa no. Impara dai tuoi errori.
* Pratica, pratica, pratica: Più spari, meglio diventerai nel riconoscere e usare efficacemente gli angoli di ritratto.
Comprendendo l'impatto di diversi angoli di ritratti e praticando questi suggerimenti, è possibile creare ritratti più avvincenti e visivamente interessanti. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!