i. Comprendere le basi:
* Qualità della luce: Prima di concentrarti sull'angolo, considera la qualità:
* Luce morbida: Transizioni diffuse e delicate tra luce e ombra. Ottimo per i ritratti, la pelle levigante e un aspetto lusinghiero. Giorni nuvolosi, grandi box soft o usando un diffusore sono buone fonti.
* Luce dura: Diretto, non indiffuso, crea forti ombre e luci. Può essere drammatico, spigoloso, ma anche irregolare se usato in modo errato. La luce solare diretta, un flash nudo o una piccola fonte di luce sono esempi.
* Colore della luce: Luce calda (ora dorata) contro luce fresca (tonalità, ora blu). La temperatura del colore influisce sull'umore.
* Misuratore di luce: Utilizzare un misuratore di luce per garantire un'esposizione adeguata, soprattutto in situazioni di illuminazione impegnative. (O utilizzare efficacemente il contatore integrato della fotocamera.)
ii. Angoli di illuminazione chiave e il loro impatto:
Ecco una rottura degli angoli di illuminazione comuni, a partire dalle descrizioni e poi a passare a considerazioni artistiche:
* illuminazione anteriore (0-30 gradi):
* Descrizione: La sorgente luminosa è direttamente davanti al soggetto, spesso leggermente al di sopra del livello degli occhi.
* Pro: Riduce al minimo le ombre, illumina il viso, buono per illuminazione chiara, persino, lusinghiero sulla pelle. Può far apparire qualcuno più giovane.
* Contro: Può essere piatto e mancanza di dimensione. Nasconde la trama e la forma. Può causare strabico se troppo intenso.
* Punch artistico: Usa quando si desidera un aspetto pulito, amichevole e accessibile. Buono per colpi alla testa se si desidera ridurre al minimo le rughe o le imperfezioni. Può lavare le funzioni se non utilizzata con cura.
* illuminazione laterale (90 gradi):
* Descrizione: La fonte di luce è perpendicolare al viso del soggetto.
* Pro: Crea forti ombre su un lato del viso, evidenziando la trama, la forma e la forma. Più drammatico dell'illuminazione frontale. Aggiunge profondità.
* Contro: Può essere troppo duro, enfatizzando le imperfezioni. Un lato del viso è significativamente più scuro dell'altro. Richiede un attento controllo delle ombre.
* Punch artistico: Enfatizza carattere, età ed emozione. Buono per creare ritratti drammatici o artistici. Può essere usato per scolpire il viso e creare un senso di mistero. Usa un riflettore per ammorbidire le ombre sul lato scuro, se necessario.
* illuminazione a tre quarti (45-60 gradi):
* Descrizione: La sorgente luminosa è ad angolo tra l'illuminazione anteriore e laterale.
* Pro: Considerato l'angolo di illuminazione più lusinghiero e versatile. Crea dimensione e profondità, evidenzia le caratteristiche del viso ed è più indulgente dell'illuminazione laterale.
* Contro: Può essere in qualche modo prevedibile se abusata. Richiede ancora un'attenta attenzione al posizionamento dell'ombra.
* Punch artistico: Un ottimo punto di partenza per la maggior parte dei ritratti. Offre un equilibrio tra illuminazione piatta uniforme e ombre drammatiche. È possibile regolare leggermente l'angolo per enfatizzare le diverse caratteristiche.
* retroilluminazione (180 gradi):
* Descrizione: La sorgente luminosa è direttamente dietro il soggetto.
* Pro: Crea una silhouette o un bordo di luce attorno al soggetto. Può essere etereo, romantico e drammatico. Separa il soggetto dallo sfondo.
* Contro: Può essere difficile da esporre correttamente. La faccia del soggetto è spesso in ombra. Richiede un'attenta composizione. Può causare il bagliore dell'obiettivo.
* Punch artistico: Crea un senso di mistero, drammatica o isolamento. Buono per catturare umore e atmosfera. Usa la compensazione dell'esposizione per esporre correttamente il viso del soggetto se lo si desidera o abbracciare la silhouette. Prova a usare un riflettore per rimbalzare un po 'di luce sul viso del soggetto.
* LIGHTING TOP (Overhead):
* Descrizione: La sorgente luminosa è direttamente sopra il soggetto.
* Pro: Può creare ombre interessanti sotto gli occhi, il naso e il mento. Può essere drammatico in determinate situazioni.
* Contro: Spesso poco lusinghiero, creando ombre profonde che enfatizzano le rughe e fanno apparire gli occhi affondati. Può essere duro.
* Punch artistico: Può essere utilizzato in modo efficace in contesti architettonici o per enfatizzare la posizione del soggetto rispetto a qualcosa sopra di loro. Prendi in considerazione l'uso di un riflettore per riempire le ombre sotto gli occhi e il naso. *Evita il sole diretto di mezzogiorno per i ritratti.*
* illuminazione inferiore (sotto):
* Descrizione: La sorgente luminosa è al di sotto della faccia del soggetto.
* Pro: Crea un effetto drammatico e spesso inquietante.
* Contro: Raramente lusinghiero. Può creare un look simile a Halloween.
* Punch artistico: Usa per la fotografia teatrale o a tema horror. Può essere usato per creare un senso di disagio o inquietante. Pensa alla torcia sotto il mento.
iii. Suggerimenti pratici per aggiungere un pugno con angolo leggero:
* Considera la forma del viso del soggetto: Diversi angoli di illuminazione enfatizzeranno diverse caratteristiche. Una faccia più ampia potrebbe beneficiare dell'illuminazione a tre quarti per ridurre l'aspetto. Una faccia lunga potrebbe funzionare bene con l'illuminazione anteriore per ammorbidire le ombre.
* Prestare attenzione ai catline: I fallini negli occhi sono essenziali per far sentire vivo un ritratto. Assicurati che i fallini siano visibili e ben definiti, indipendentemente dall'angolo di illuminazione.
* Usa i riflettori e la luce di riempimento: I riflettori possono rimbalzare la luce sul viso del soggetto, ammorbidire le ombre e aggiungere luci. Riempire la luce (una sorgente di luce secondaria e più debole) può essere utilizzata per ridurre il contrasto tra la luce e i lati dell'ombra del viso.
* esperimento e osserva: Il modo migliore per imparare a usare la luce è sperimentare. Scatta foto dello stesso soggetto con diversi angoli di illuminazione e osserva come la luce cambia l'aspetto del viso.
* Muoviti: Non aver paura di muoverti o del tuo argomento per trovare la luce migliore. Anche piccoli regolazioni possono fare una grande differenza.
* Usa l'ambiente: Cerca riflettori naturali come pareti o superfici di colore chiaro che possono rimbalzare la luce sul soggetto. Usa la tonalità aperta per creare una luce morbida, uniforme.
* Golden Hour Magic: L'ora d'oro (l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto) fornisce luce calda e morbida che è ideale per i ritratti. Il basso angolo del sole crea ombre lunghe e drammatiche.
* post-elaborazione: Usa il software di post-elaborazione (come Lightroom o Photoshop) per perfezionare l'illuminazione nelle tue foto. È possibile regolare le ombre, i luci e il contrasto per creare l'effetto desiderato. Ma ricorda, la post-elaborazione migliora la buona illuminazione, non fissa la cattiva illuminazione.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti dà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione, permettendoti di recuperare i dettagli nelle luci e nelle ombre.
* Racconta una storia: Pensa alla storia che vuoi raccontare con il tuo ritratto. L'angolo di illuminazione può aiutarti a trasmettere l'emozione o l'umore desiderato.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi con diversi angoli di illuminazione, meglio diventerai nel capire come la luce influisce sui tuoi soggetti.
IV. Esempi di applicazioni di angolo di illuminazione "incalco":
* Strong Side Lighting per un musicista: Sottolinea la consistenza della loro pelle, le linee sul loro viso da anni di esibizione e crea un senso di profondità e intensità. Potrebbe essere usato per una copertina dell'album.
* retroilluminazione una ballerina al tramonto: Crea una silhouette che mette in evidenza la forma e l'atletismo della ballerina contro un cielo vibrante. Aggiunge il dramma e un senso di libertà.
* illuminazione a tre quarti con un riflettore per un colpo alla testa aziendale: Professionale e lusinghiero, ma con una dimensione sufficiente per evitare di sembrare piatto. Il riflettore aggiunge un fallimento e ammorbidisce le ombre.
* Lighting top in un'ambientazione urbana grintosa: Un grintoso fotografo di strada cattura una persona che aspetta in un angolo, una luce ampia e soda che rivela dettagli e si aggiunge alla forte sensazione urbana.
Comprendendo le caratteristiche dei diversi angoli di illuminazione e praticando con loro, puoi aggiungere un pugno significativo e un interesse visivo alla fotografia di persone, rendendo i tuoi ritratti più coinvolgenti e di grande impatto.