Comprensione delle basi
Prima di immergerti in angoli specifici, copriamo alcuni principi di base:
* Qualità della luce: La luce dura (luce solare diretta o un flash nudo) crea forti ombre e contrasto. Luce morbida (luce diffusa attraverso un modificatore come un cielo softbox o coperto) crea ombre delicate e toni più fluidi. L'angolo di luce interagirà in modo diverso a seconda che sia duro o morbido.
* ombre creano forma: Le ombre sono le tue amiche. Aggiungono dimensioni e definiscono i contorni della faccia del soggetto. Sperimentare con luce e ombra può aiutarti ad aggiungere una dimensione aggiuntiva.
* Posa e caratteristiche del soggetto: Considera la struttura facciale del tuo soggetto e l'aspetto a cui stai puntando. Angoli diversi accentuano funzionalità diverse.
angoli di illuminazione chiave e i loro effetti
Ecco una rottura degli angoli di illuminazione comuni usati nella fotografia di ritratto:
* illuminazione frontale (direttamente davanti):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata direttamente davanti al soggetto.
* Effetti:
* Riduce al minimo le ombre, creando un aspetto piatto e meno strutturato.
* Può rendere il soggetto più giovane e più fluido.
* Meno drammatico, ma buono per evidenziare colori e dettagli nei vestiti.
* Avvertenze: Può sentirsi insipido e bidimensionale se non fatto con attenzione. Può causare strabranti. Può appiattire le caratteristiche del viso.
* Quando usare: Fotografia commerciale in cui vuoi enfatizzare un aspetto pulito, uniforme. Può essere utile per i colpi alla testa in cui le rughe devono essere ridotte al minimo.
* illuminazione laterale (90 gradi sul lato):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata a 90 gradi sul lato del soggetto.
* Effetti:
* Crea forti ombre da un lato del viso e luci dall'altro, enfatizzando la trama e la forma.
* Aggiunge drammaticità e profondità.
* Ottimo per scolpire il viso e evidenziare la struttura ossea.
* Avvertenze: Può essere poco lusinghiero se non controllato, enfatizzando le imperfezioni sul lato ombra.
* Quando usare: Enfatizzare il personaggio, creare una sensazione lunatica o evidenziare una caratteristica specifica. Buono per i ritratti artistici.
* 3/4 illuminazione (45 gradi sul lato):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata con un angolo di 45 gradi sul lato e leggermente sopra il soggetto. Questo a volte si chiama illuminazione Rembrandt quando crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia più lontana dalla luce.
* Effetti:
* Un equilibrio tra illuminazione frontale e laterale.
* Crea un aspetto lusinghiero e dimensionale.
* Aggiunge profondità e interesse senza essere troppo duri.
* Una delle tecniche di illuminazione dei ritratti più comunemente usate e versatili.
* Avvertenze: Richiede un'attenta controllo della sorgente luminosa per ottenere l'effetto desiderato.
* Quando usare: Quasi ogni situazione di ritratto. È un buon punto di partenza e può essere regolato da lì.
* illuminazione a farfalla (direttamente sopra e leggermente davanti):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata direttamente sopra e leggermente davanti al soggetto, lanciando un'ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* Effetti:
* Crea un aspetto simmetrico e glamour.
* Evidenzia gli zigomi e la mascella.
* Riduce al minimo le rughe sulla fronte.
* Avvertenze: Può enfatizzare le ombre sotto il mento e il collo. Può essere difficile da ottenere naturalmente con la luce solare.
* Quando usare: Ritratti di bellezza, scatti glamour o quando vuoi creare un'atmosfera sofisticata ed elegante.
* illuminazione del cerchione (dietro il soggetto, bordi illuminati):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata dietro il soggetto, creando un contorno luminoso o un bordo di luce intorno alla testa e alle spalle.
* Effetti:
* Separa il soggetto dallo sfondo.
* Aggiunge una sensazione drammatica ed eterea.
* Può essere usato per creare silhouette.
* Avvertenze: Può essere impegnativo per controllare la luce e prevenire il bagliore delle lenti. Richiede un'attenta misurazione.
* Quando usare: Creare un'atmosfera drammatica o mistica, separando il soggetto da uno sfondo impegnato.
* retroilluminazione (direttamente dietro l'argomento):
* Descrizione: Il soggetto è posto tra la fotocamera e la sorgente luminosa.
* Effetti:
* Crea silhouette o effetti morbidi e luminosi.
* Può essere usato per creare un senso di mistero o romanticismo.
* Avvertenze: Può essere difficile da esporre correttamente. Richiede un'attenta misurazione e possibilmente riempire il flash.
* Quando usare: Creare ritratti artistici o concettuali, catturando i razzi del sole.
Suggerimenti e tecniche pratiche
* esperimento! Il modo migliore per imparare è sperimentare diversi angoli di illuminazione e vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto e il tuo stile.
* Usa un riflettore: Un riflettore può essere usato per rimbalzare la luce in ombre e ammorbidire l'aspetto generale. Un riflettore può imitare una seconda sorgente di luce, riempiendo ombre aggressive.
* Usa un diffusore: Un diffusore (come un softbox o un scrim) ammorbidisce la luce e crea più illuminazione.
* Guarda i fulmini: I flight sono i piccoli punti salienti agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e brillano all'immagine. Presta attenzione a dove sono posizionati i punti di forza e assicurati che siano visibili. Un singolo calcio ben posizionato è spesso più attraente di quelli più sparsi.
* Considera lo sfondo: L'angolo di luce può anche influire sullo sfondo. Assicurati che lo sfondo non sia distratto o eccessivamente luminoso.
* Misurazione: La corretta misurazione è cruciale per raggiungere l'effetto desiderato. Usa il misuratore di spot della fotocamera per misurare la luce sul viso del soggetto. Potrebbe essere necessario regolare la compensazione dell'esposizione per prevenire o sottoesposizione.
* Comunicare con il tuo soggetto: Di 'al tuo soggetto cosa stai cercando di ottenere e perché stai posizionando la luce in un certo modo. Questo può aiutarli a rilassarsi e posare in modo più naturale.
Esempi e processo di pensiero
Immaginiamo che tu voglia prendere un ritratto di una donna con forti caratteristiche del viso:
1. Obiettivo: Vuoi evidenziare la sua forte mascella e creare un aspetto drammatico e sicuro.
2. Scelta angolare: Potresti scegliere l'illuminazione laterale a 3/4 o l'illuminazione laterale. Questi angoli enfatizzeranno gli angoli del suo viso.
3. Fine-tuning:
* Se le ombre sono troppo difficili, usa un riflettore per riempirle leggermente.
* Regola l'altezza della sorgente luminosa per controllare la forma e le dimensioni delle ombre. Una fonte di luce leggermente più alta creerà un effetto più drammatico.
* Presta attenzione ai catline nei suoi occhi.
4. Esperimento: Fai qualche scatto e rivedili sullo schermo LCD della fotocamera. Apportare le regolazioni in base alle necessità.
In sintesi, l'angolo della luce è un elemento critico nella fotografia di ritratto. Comprendendo i diversi angoli e i loro effetti, è possibile creare immagini più dinamiche, lusinghiere ed espressive. Non aver paura di sperimentare e trovare il tuo stile unico.