i. Prima di andare:ricerca e preparazione
* Scouting di posizione:
* Ricerca online: Usa siti Web come Google Images, 500PX, Flickr, Instagram e Blog di viaggio per trovare posizioni che ti ispirano. Presta attenzione a composizioni, condizioni di illuminazione e punti di vista popolari.
* Strumenti di mappatura: Utilizza le mappe di Google, GAIA GPS (per sentieri escursionistici) o app simili per comprendere il terreno, i punti di accesso e i potenziali punti di vista. Considera l'elevazione e il modo in cui potrebbe influire sulla tua prospettiva.
* Previsioni meteorologiche: Questo è cruciale!
* Meteo generale: Controlla le previsioni per la copertura nuvolosa, la pioggia, la neve e il vento. Il tempo diverso può creare umori drasticamente diversi. Ad esempio, una giornata nuvolosa potrebbe essere l'ideale per una luce morbida, persino su una cascata.
* Calcolatrici dell'ora e blu d'oro: Usa app come fotopili, TPE (l'ephemerisi del fotografo) o siti Web per determinare i tempi esatti per l'alba, il tramonto, l'ora d'oro e l'ora blu. Questi sono i tempi più magici per la fotografia del paesaggio.
* Tides (se applicabile): Se la tua posizione è costiera, controlla i grafici delle maree. La bassa marea potrebbe rivelare interessanti formazioni rocciose, mentre l'alta marea può creare una drammatica azione d'onda.
* Fase di luna: Per l'astrofotografia o i paesaggi con la luna, controllare la fase della luna e salire/set tempi.
* Pianificazione del tiro:
* Visualizza la tua immagine: Sulla base della tua ricerca, immagina l'immagine finale che desideri creare. Qual è l'umore che vuoi trasmettere? Quali elementi saranno inclusi?
* Idee compositive: Brainstorming Diversi approcci compositivi:
* regola dei terzi: Posiziona elementi chiave lungo queste linee immaginarie o alle loro incroci.
* Linee principali: Usa strade, fiumi, recinzioni o altri elementi per guidare l'occhio dello spettatore nella scena.
* Inquadratura: Usa elementi naturali come alberi, archi o rocce per inquadrare il soggetto.
* Interesse in primo piano: Includi elementi interessanti in primo piano per aggiungere profondità e scala.
* Spazio negativo: Lasciare deliberatamente le aree vuote per creare un senso di calma o enfatizzare un argomento.
* Simmetria/pattern: Cerca elementi simmetrici o schemi ripetuti nel paesaggio.
* Elenco di controllo delle apparecchiature:
* Camera: DSLR, mirrorless o persino uno smartphone di alta qualità.
* Lenti: Lente grandangolare (per vasti paesaggi), teleobiettivo (per la prospettiva di compressione o dettagli di isolamento), lente zoom standard (versatile).
* Tripode: Essenziale per immagini nitide, specialmente in bassa luce o quando si utilizzano lunghe esposizioni.
* Filtri:
* Filtro polarizzante: Riduce l'abbagliamento e i riflessi, saturano colori e scurisce i cieli blu.
* Filtro della densità neutra (ND): Riduce la quantità di luce che entra nell'obiettivo, consentendo esposizioni più lunghe in condizioni luminose (utile per offuscare acqua o nuvole).
* Filtro della densità neutra (GND) graduata: Darella il cielo luminoso mentre lascia il primo piano inalterato, bilanciando l'esposizione.
* Rilascio dell'otturatore remoto: Riduce al minimo le scosse della fotocamera quando si utilizzano esposizioni lunghe.
* Batterie extra e schede di memoria: Sii sempre preparato!
* Panno per la pulizia delle lenti e soluzione: Mantieni le lenti pulite.
* Attrezzatura da trekking: Abbigliamento appropriato, scarpe robuste, acqua, snack, una mappa e una bussola o GPS. Sicurezza prima!
* faro/torcia: Per navigare in condizioni di scarsa luminosità.
* BASS per fotocamera: Per proteggere la tua attrezzatura.
ii. Sulla posizione:esecuzione
* Arrivo presto: Entra nella tua posizione ben prima dell'alba o del tramonto. Questo ti dà il tempo di esplorare l'area, impostare l'attrezzatura e regolare la composizione.
* Scout accuratamente: Non accontentarti del primo punto di vista che vedi. Esplora diverse angolazioni, prospettive e composizioni. Cammina e cerca interessanti elementi in primo piano o gemme nascoste.
* Impostazioni della fotocamera:
* Spara in Raw: I file RAW contengono più informazioni di JPEGS, consentendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Apertura: Generalmente, utilizzare un'apertura più piccola (da f/8 a f/16) per i paesaggi per massimizzare la profondità di campo (mantenendo tutto a fuoco). Tuttavia, usa un'apertura più ampia se si dispone di un elemento di primo piano più vicino e si desidera separarlo dallo sfondo.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ISO 100 o inferiore) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione desiderata. Utilizzare un treppiede per velocità dell'otturatore più lente per evitare il frullato della fotocamera. Sperimenta con lunghe esposizioni (secondi o addirittura minuti) per sfuggire acqua o nuvole in movimento.
* Focus: Usa il focus manuale e concentrati sulla distanza iperfocale. Questo è il punto che ti darà la più grande profondità di campo. Usa la vista dal vivo e ingrandisce su un oggetto distante per garantire una forte attenzione.
* Misurazione: Utilizzare la modalità di misurazione valutativa/matrice per la maggior parte delle situazioni. Tuttavia, in scene di alto contrasto, usa la misurazione di spot per un misuratore di un'area di mezzo tono per evitare di far esplodere i luci o perdere dettagli nell'ombra.
* Comporre attentamente:
* Usa le tecniche compositive Hai programmato in anticipo.
* Controlla i bordi del frame: Assicurati che non ci siano elementi di distrazione che si insinuano nei bordi della cornice.
* Livello l'orizzonte: A meno che tu non abbia un motivo artistico specifico per non farlo, assicurarsi che l'orizzonte sia a livello.
* Scatta più esposizioni:
* bracketing: Fai diversi colpi con esposizioni diverse (ad es. Uno sottoesposto, uno adeguatamente esposto e uno sovraesposto). Ciò consente di fondere le immagini in post-elaborazione per creare un'immagine ad alta gamma dinamica (HDR).
* Usa i filtri saggiamente:
* Filtro polarizzante: Ruota il filtro per ottenere la quantità desiderata di polarizzazione.
* ND filtro/filtro GND: Sperimenta diversi punti di forza e posizioni per bilanciare l'esposizione.
* Recensione e regolare: Dopo aver fatto alcuni scatti, rivedili sullo schermo LCD della fotocamera. Controllare l'istogramma per garantire un'esposizione adeguata e apportare le regolazioni necessarie.
* Sii paziente: La luce migliore spesso accade rapidamente. Sii paziente e aspetta il momento perfetto. Non aver paura di cambiare la composizione o le impostazioni se la luce cambia.
* Rispetta l'ambiente: Non lasciare traccia. Imballa tutto ciò che imballi ed evita di disturbare l'ambiente naturale. Resta su sentieri contrassegnati.
iii. Post-elaborazione
* Software: Usa software come Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One o Affinity Photo per elaborare le tue immagini grezze.
* Regolazioni di base:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Aumentare o ridurre la differenza tra le luci e le ombre.
* Highlights/Shadows: Recupera i dettagli nelle luci e nelle ombre.
* bianchi/neri: Imposta i punti bianchi e neri per massimizzare la gamma dinamica.
* Clarity: Aumentare o ridurre il contrasto locale per affinare o ammorbidire l'immagine.
* Vibrance/saturazione: Regola l'intensità dei colori.
* White Balance: Correggi la temperatura del colore dell'immagine.
* Regolazioni locali:
* Filtro graduato: Applicare regolazioni su aree specifiche dell'immagine, come oscurare il cielo.
* Rilevazione: Effettuare regolazioni mirate a aree specifiche dell'immagine, come il illuminazione di un elemento di primo piano.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli. Fai attenzione a non essere troppo acustico, che può creare artefatti.
* Riduzione del rumore: Ridurre il rumore nell'immagine, specialmente nell'ombra.
* Rimuovere le distrazioni: Usa il timbro clone o la spazzola di guarigione per rimuovere gli elementi di distrazione dall'immagine.
* Blending HDR (se necessario): Combina esposizioni multiple per creare un'immagine ad alta gamma dinamica.
* Crop e raddrizza: Ritagliare l'immagine per migliorare la composizione e raddrizzare le linee storte.
* Salva il tuo lavoro: Salva la tua immagine in un formato di alta qualità, come TIFF o JPEG.
Takeaway chiave per raggiungere la foto del paesaggio "perfetto":
* La luce è tutto: La luce migliore si trova spesso durante l'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) e l'ora blu (il periodo di crepuscolo dopo il tramonto). Presta attenzione alla direzione e alla qualità della luce.
* La pazienza è una virtù: La fotografia del paesaggio richiede spesso l'attesa del momento giusto. Sii paziente e persistente e sarai premiato.
* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi, meglio diventerai nella pianificazione e nell'esecuzione di foto del paesaggio.
* Sviluppa il tuo stile: Sperimenta tecniche diverse e trova uno stile che rifletta la tua visione personale.
* Abbraccia l'imperfezione: A volte, le immagini più interessanti sono quelle leggermente imperfette. Non aver paura di infrangere le regole e sperimentare!
* Divertiti! Goditi il processo di esplorazione del paesaggio e cattura la sua bellezza.
Seguendo questi passaggi, sarai sulla buona strada per catturare splendide foto del paesaggio di cui puoi essere orgoglioso. Buona fortuna e tiro felice!