La fotografia di paesaggio impressionista utilizza una serie di tecniche divertenti per ottenere un effetto impressionistico, ovvero un pittorico – effetto.
Ma come puoi iniziare? E una volta che conosci le basi, come puoi migliorare i tuoi scatti impressionistici?
In questo articolo, condivido alcune delle tecniche più comuni per le foto di paesaggi impressionistici, oltre a molti suggerimenti e trucchi per aiutarti a ottenere i migliori risultati possibili. Quando avrai finito, avrai un intero arsenale di strumenti da utilizzare nelle tue foto (e, si spera, sarai ispirato a catturare alcuni tuoi scatti impressionistici!).
Entriamo subito.
1. Usa il bokeh per creare sfondi magici
Bokeh si riferisce alle parti sfocate di un'immagine. Alcune foto sono piene di bellissimi bokeh, come questa qui (nota la potente sfocatura dello sfondo):
Mentre altre foto, in particolare scatti di paesaggi epici, tendono a evitare del tutto il bokeh.
Indipendentemente dal fatto che una foto debba includere o meno un bokeh prominente è una scelta artistica, quindi non esiste un approccio giusto o sbagliato, ma includendo deliberatamente il bokeh nelle tue foto, puoi creare effetti impressionistici unici.
Per catturare il bokeh più forte, dovrai impostare l'obiettivo sull'apertura più ampia (idealmente f/2,8 o oltre). Dovresti anche avvicinarti al soggetto e utilizzare un teleobiettivo (se possibile).
Tieni presente che obiettivi diversi creano effetti bokeh diversi, quindi se non ami i risultati che stai ottenendo, considera di cambiare obiettivo. Tieni inoltre presente che puoi creare forme bokeh personalizzate con divertenti filtri fai-da-te.
2. Non aver paura della sfocatura
I fotografi generalmente cercano di catturare immagini nitidissime...
…tuttavia sapevi che puoi creare straordinarie fotografie di paesaggi impressionisti incoraggiando , anziché evitare la sfocatura dell'immagine?
La migliore sfocatura distoglie la messa a fuoco dai dettagli del soggetto e consente invece allo spettatore di vedere forme, colori e luce. I risultati possono essere straordinariamente belli, soprattutto se combinati con soggetti vividi o luce solare magica.
Ma come creare straordinari effetti di sfocatura? Hai due opzioni di base:
Innanzitutto, puoi impostare una velocità dell'otturatore bassa. Quindi, spostando con attenzione la tua configurazione dopo aver premuto il pulsante di scatto, puoi registrare splendidi effetti di sfocatura dovuti al movimento della fotocamera. (Esploro questa opzione in modo più dettagliato di seguito.) Potresti anche provare a fotografare soggetti in movimento con una bassa velocità dell'otturatore; questi soggetti creeranno straordinarie striature impressionistiche man mano che ingrandiscono.
In secondo luogo, puoi deliberatamente mettere a fuoco male l'obiettivo. In questo modo, il soggetto principale dell'immagine va fuori fuoco e lo spettatore vede un piacevole effetto sfocato. Tieni presente che ti consigliamo di utilizzare un'apertura ampia, come f/2.8, per massimizzare la sfocatura.
(Qui, ti consiglio vivamente di utilizzare la messa a fuoco manuale anziché quella automatica. Passa l'obiettivo all'opzione di messa a fuoco manuale, quindi ruota l'anello di messa a fuoco finché il soggetto non diventa una bella macchia sfocata!)
3. Crea un effetto morbido
Come ho discusso nella sezione precedente, alcune delle immagini migliori e più impressionistiche si basano su una deliberata sfocatura .
Ma in alcuni casi, la sfocatura può essere un po' troppo sperimentale.
Se scopri di non essere un grande fan della sfocatura o che la sfocatura non funziona per un particolare soggetto, ti consiglio di provare a creare un effetto morbido effetto invece. In questo modo otterrai comunque quell'aspetto piacevole ed etereo, ma non perderai troppi dettagli sul soggetto.
Puoi ottenere un effetto morbido in un paio di modi. Innanzitutto, puoi passare da un ambiente molto freddo a uno molto caldo (ad esempio, da un hotel alla moda in una calda strada della Florida). Il rapido cambiamento di temperatura farà appannare l'obiettivo e avrai alcuni minuti per scattare foto soft prima che la nebbia si dissolva.
È così che ho catturato la prossima foto; Ho iniziato con un clima freddo e all'aperto, poi sono entrato in una calda serra per farfalle, che ha immediatamente appannato il mio obiettivo:
Il problema, ovviamente, è che non sempre si riesce a creare l'effetto condensa (cosa si fa se si vive in un clima molto mite?), e anche quando è possibile, dura poco. Inoltre, l'umidità può danneggiare la tua attrezzatura nel tempo.
Ecco perché ti consiglio una semplice alternativa:
Acquista un filtro UV economico.
Quindi ricoprilo di vaselina!
Quando lo monti sull'obiettivo, otterrai un bellissimo effetto morbido.
4. Divertiti con il movimento intenzionale della fotocamera
Il movimento intenzionale della fotocamera è un enorme tecnica popolare tra i fotografi di paesaggi impressionisti e per una buona ragione:
Ha un aspetto fantastico, è facile da produrre e consente tutti i tipi di effetti diversi.
Basta impostare una bassa velocità dell'otturatore. Inizia nell'area di 1/10 circa, anche se puoi sempre sperimentare altre opzioni.
Quindi, scatta una foto, ma sposta deliberatamente la fotocamera mentre premi il pulsante di scatto. (Puoi anche provare a zoomare l'obiettivo in modo particolarmente esplosivo risultati.)
A seconda della lunghezza della velocità dell'otturatore, puoi creare brevi strisce di colore oppure puoi creare linee lunghe e astratte. E selezionando diversi soggetti, puoi divertirti con straordinari effetti colore, effetti tonali e molto altro.
Nota che il movimento intenzionale della fotocamera tende a migliorare man mano che lo provi. Se all'inizio non ottieni grandi risultati, non arrenderti; invece, continua a sperimentare la tecnica. Alla fine, sarai in grado (in qualche modo) di prevedere l'effetto dei diversi movimenti della telecamera e inizierai ad acquisire il controllo sul processo.
5. Aggiungi sfocatura in post-elaborazione
Se ti senti a disagio a sfocare le tue foto nella fotocamera o se desideri semplicemente applicare effetti di sfocatura alle immagini che hai già preso, allora perché non aggiungere alcuni effetti divertenti in post-elaborazione?
Nota che non hai bisogno di un software di editing di fantasia per creare sfocatura. La maggior parte dei programmi di fotoritocco ha almeno uno strumento che ti consente di sfocare le tue immagini e puoi sicuramente ottenere ottimi risultati giocando con un cursore di nitidezza, texture o sfocatura in Lightroom, Capture One, Luminar e così via.
Detto questo, se vuoi ottenere davvero creativo, ti consiglio di investire in un programma di elaborazione che ti consenta di personalizzare le impostazioni di sfocatura e che offra più strumenti di sfocatura. Ad esempio, Photoshop presenta diversi metodi di sfocatura nel Filtro>Sfocatura menù. Puoi anche trovare opzioni aggiuntive nel Filtro>Galleria sfocatura set di strumenti.
6. Aggiungi filtri sperimentali durante la post-elaborazione
Alcuni programmi di editing offrono filtri che creano effetti artistici belli e spesso stravaganti. E questi sono fantastici per la fotografia di paesaggio impressionista.
Ad esempio, Photoshop ha una grande galleria di filtri e puoi sovrapporre gli effetti lavorando su più livelli. Prova a utilizzare vari filtri artistici, come Paint Daubs e Sponge. Quindi gioca con diversi livelli di opacità del livello fino a ottenere il risultato impressionistico perfetto.
Puoi anche creare interessanti effetti impressionistici utilizzando le app su un telefono o tablet. L'app Google Arts and Culture ti consente di applicare alle tue foto filtri da diverse opere d'arte o periodi artistici (quindi prova a utilizzare effetti presi direttamente dagli impressionisti!). Prisma è un'altra fantastica app che trasformerà le tue foto standard in arte impressionista con un paio di semplici clic.
7. Unisci foto con prospettive diverse
Ecco un'altra tecnica impressionistica di post-elaborazione che puoi provare con qualsiasi soggetto paesaggistico:
Scatta più immagini della stessa scena, quindi uniscile insieme per ottenere un aspetto pittorico, come questo:
La cosa interessante di questo metodo è che puoi rendere l'effetto impressionistico sottile o estremo come preferisci. E mentre lo faccio in Photoshop, puoi farlo in qualsiasi software di editing che utilizza i livelli (incluso Affinity Photo e persino Luminar Neo).
Per iniziare, seleziona un soggetto, come un albero, una cascata, una vista, ecc. Quindi scatta più foto e assicurati di cambiare prospettiva con ognuna di esse. Per i soggetti più piccoli (ad es. alberi), puoi semplicemente camminare in cerchio, scattando una foto ogni pochi metri. Per soggetti più grandi (ad es. una montagna), regola l'angolazione, alzati, abbassati e così via. Fai tutto il possibile per confonderlo.
Dopo aver scattato le foto, trasferiscile sul tuo computer. Quindi apri Photoshop e seleziona File>Script>Carica file nello stack . Questo aprirà tutte le foto come livelli diversi nello stesso documento.
Successivamente, devi fondere tutti i livelli in una foto di paesaggio impressionista . Riduci l'opacità di ogni livello, che aggiungerà trasparenza e consentirà alle immagini in basso di sanguinare. Mi piace lavorare tra il 10% e il 60% di opacità, ma sentiti libero di sperimentare (anche se assicurati di mantenere l'immagine più in basso al 100% di opacità).
Infine, perfeziona l'effetto regolando l'ordine dei livelli, rendendo invisibili i diversi livelli e persino modificando le modalità di fusione. In realtà, si tratta di divertirsi e creare l'effetto più impressionistico!
8. Aggiungi un forte effetto Orton
L'effetto Orton è una tecnica che prevede la fusione di due foto, una nitida e una sfocata, per un risultato etereo e luminoso:
Se usato con sottigliezza, può aggiungere un tocco pittorico alle tue foto di paesaggi (per questo motivo, è una tecnica comunemente usata dai professionisti, anche se spesso è così ridotta che non te ne accorgerai nemmeno!).
Ma puoi anche usare l'effetto Orton per creare foto fortemente impressionistiche. Basta alzarlo all'estremo.
Ora, ci sono diversi modi per farlo funzionare e i dettagli dipenderanno dal tuo programma di post-elaborazione, ma ecco i passaggi di base:
- Carica la tua immagine in un programma di editing basato su livelli.
- Duplica l'immagine originale (in modo da avere un livello inferiore e un livello copia).
- Illumina il livello di copia con una regolazione dell'esposizione.
- Aggiungi un po' di sfocatura gaussiana al livello di copia.
- Unisci le due immagini per un aspetto impressionistico!
L'intensità dell'effetto Orton dipende principalmente dalla quantità di sfocatura gaussiana che usi, quindi assicurati di sperimentare (e non aver paura di aumentare e ridurre l'opacità del livello di copia!).
Ti consiglio anche di giocare con le modalità di fusione; questi possono fare un enorme differenza. Inizia con modalità come Schiarisci, Luce soffusa, Moltiplica e Schermo, che tendono tutte a creare effetti interessanti.
Fotografia di paesaggio impressionista:ultime parole
Ora che hai finito questo articolo, sai come catturare alcuni capolavori impressionisti.
Quindi esci con la tua macchina fotografica! Scatta!
E soprattutto divertiti. Gli scatti di paesaggi impressionistici riguardano il divertimento con il processo.
Ora tocca a te:
Quale di queste tecniche pensi di provare per prima? Hai un preferito? Condividi i tuoi pensieri nei commenti qui sotto!