Hai sentito parlare delle nozioni romantiche che circondano la fotografia cinematografica e ti sei chiesto se dovresti provarci? Se non sei tu, allora devi essere abbastanza giovane da non aver mai usato fotocamere analogiche (a pellicola) e ora sei curioso di sapere cosa sia effettivamente la fotografia su pellicola.
Cos'è la fotografia su pellicola?
In parole povere, la fotografia su pellicola utilizza la pellicola per catturare un'immagine. Ok, capitano ovvio, ma cos'è il film?? Prima di parlare del cinema moderno, esamineremo rapidamente il precursore del film. Perchè lo chiedi? Non possiamo apprezzare appieno la brillantezza della fotografia digitale senza guardare indietro alle invenzioni che hanno reso possibile il digitale.
Una veloce lezione di storia
La prima elaborazione di immagini "veloce" e pubblicamente disponibile è stata chiamata processo Daguerre, inventato da Louis Daguerre nel 1837. Una lastra di rame argentato viene lucidata, trattata con vapori di iodio per renderla sensibile alla luce e quindi esposta alla luce attraverso un telecamera. La durata dell'esposizione variava da secondi per scene molto illuminate a diversi minuti per scene più scure. Il foglio di rame a questo punto non mostra alcuna immagine. L'immagine viene sviluppata (portata in visibilità) esponendola ai vapori di mercurio. Il foglio di rame viene quindi rimosso dalla sua sensibilità alla luce immergendolo in una soluzione salina calda, altrimenti un'altra esposizione alla luce rovina la fotografia. L'immagine risultante era estremamente delicata e poteva essere distrutta accidentalmente semplicemente toccando la lastra di rame. A causa della natura facilmente danneggiabile dei materiali, l'immagine non può essere replicata se non rifotografata e rielaborata.
Unisciti a noi in un tuffo più profondo nella storia della fotografia
Le fotografie su lastre di rame portano rapidamente a fotografie su lastre di vetro più durevoli. Poi nel 1889 fu messo a disposizione del pubblico il primo rotolo di pellicola di plastica trasparente; comunemente noto come film di nitrato. Questa pellicola era altamente infiammabile, quindi nel 1908 Kodak inventò la "pellicola di sicurezza" in acetato di cellulosa. Questo è il film che alla fine ha dominato l'industria della fotografia cinematografica ed è stato ampiamente utilizzato da fotografi dilettanti e professionisti.
Film sui giorni nostri
Il "film di sicurezza" è in realtà composto da otto diversi strati. Una base di pellicola, uno strato di sottostrato, uno strato ciascuno di materiale sensibile alla luce rossa, verde e blu. La pellicola ha anche uno strato filtrante giallo, uno strato filtrante UV e uno strato protettivo. Il film si sviluppa prendendo i negativi e invertendo le sfumature di colore nei rispettivi colori complementari, quindi trasferendolo su carta. Una seconda inversione ripristina l'immagine al suo colore e sfumatura normali in una stampa finale.
Viene realizzata una foto in base alla durata dell'esposizione della pellicola alla luce. Tuttavia, la pellicola viene prodotta per avere una certa sensibilità alla luce, che viene misurata dalla scala ISO. Minore è il numero ISO (cioè ISO 100), più lenta è la pellicola e più luce deve essere esposta per produrre un'immagine utilizzabile. La scala ISO della pellicola va da 25 a 6400, esattamente come si vede nelle fotocamere moderne. In effetti, la scala ISO delle fotocamere digitali si basa sulla velocità della pellicola. Sia in pellicola che in digitale, maggiore è l'ISO, maggiore è il rumore che potenzialmente vedrai nelle tue immagini. Puoi correggere il rumore nella fotografia digitale.
In che modo la fotografia su pellicola è diversa dalla fotografia digitale?
Come notato sopra, la fotografia su pellicola richiede l'uso di pellicola nella fotocamera che viene rimossa ed elaborata per creare stampe. La parte della pellicola utilizzata per creare la stampa è chiamata negativo, che può essere utilizzato per replicare la stampa più volte. Nella fotografia digitale, la fotocamera ha un sensore elettronico anziché un sensore chimico. Come ben sai, la fotocamera digitale mostra l'immagine scattata entro pochi secondi dalla pressione del pulsante di scatto. Il risultato è immediato.
Vuoi saperne di più sulla fotografia digitale?
Le fotografie digitali possono essere modificate rapidamente e in batch, mentre l'editing di film è molto più lento e complicato. A causa della complessità del processo di montaggio del film, ogni montaggio è molto più ponderato e ponderato. Puoi sperimentare diversi look nel fotoritocco digitale, che può essere cancellato con un clic di un pulsante.
Quali fotocamere usano i fotografi cinematografici?
C'è ancora un mercato per le fotocamere analogiche, quindi puoi uscire e comprarne una. Esamina alcune di queste telecamere:
- Pentax K1000 – completamente manuale, solo impostazioni di base, praticamente indistruttibile
- Leica M6:il meglio del meglio delle fotocamere a pellicola
- Mamiya RZ67 Pro II – Fotocamera SLR con obiettivi e mirini disattivabili
- Hasselblad 500C/M – come la Mamiya, ma con obiettivi Carl Zeiss che producono immagini più nitide
Quali obiettivi usano i fotografi cinematografici?
Proprio come la fotografia digitale, gli obiettivi delle fotocamere a pellicola seguono lunghezze focali simili. Ci sono obiettivi da 50 mm, 80 mm, 150 mm e altro ancora. A seconda della fotocamera e delle dimensioni della pellicola utilizzata, la stessa lunghezza dell'obiettivo può dare risultati variabili. Ad esempio, per ottenere una visuale il più vicino possibile a quella che vedi con i tuoi occhi, avresti bisogno di un obiettivo da 50 mm su una fotocamera con pellicola da 35 mm. Ma su una fotocamera di grande formato avresti bisogno di una pellicola da 4 * 5 pollici e un obiettivo da 150 mm per ottenere lo stesso aspetto. Gli obiettivi macro, zoom e grandangolari sono disponibili anche per le fotocamere a pellicola, tutto dipende dal tipo di look che stai cercando nelle tue immagini.
Perché i fotografi usano ancora le fotocamere a pellicola?
Nonostante la comodità delle fotocamere digitali, alcuni fotografi finiscono per tornare alla fotografia su pellicola. I fotografi cinematografici affermano che, a causa del costoso costo della pellicola e dell'elaborazione, penseranno molto prima di premere l'otturatore. Visualizzano l'immagine prima di prenderla nella loro mente e non hanno paura di scartare un'idea se non è perfetta. Con meno tempo dedicato a scattare foto, hanno più tempo per interagire con i loro soggetti. Anche i fotografi cinematografici imparano molto rapidamente come esporre correttamente le loro immagini. Poiché non è possibile rivedere le immagini dopo averle scattate, non commettono errori due volte. La fotografia su pellicola ha un aspetto distinto e la fotografia digitale non ha eguagliato la resa cromatica della pellicola.
Si tratta di preferenze
Non ci sono definizioni definitive nella fotografia. Solo perché a una persona piace il digitale non significa che sia meglio del film. Certo, ogni formato ha vantaggi e difetti. Questa è la cosa bella della fotografia. Il fotografo impara a lavorare con le carenze per produrre belle immagini. E puoi farlo anche tu, a patto di dedicare del tempo a conoscere la tua fotocamera.