Quindi, stai pianificando di creare un video. Come iniziare però? Certo, potresti rivolgerti a un team di produzione video professionale, ma dipende da quanti soldi hai intenzione di spendere per il tuo progetto.
C'è sempre un modo più conveniente per fare le cose. In questo caso, per produrre un video.
Che tipo di video vuoi creare? Innanzitutto, scegli il tipo:video educativi , promozioni, spiegazioni sui prodotti , video informativi, documentari, video di intrattenimento, video aziendali, produzioni cinematografiche e televisive, video di eventi e così via.
Quindi, passa attraverso il processo di produzione video che consiste in 3 fasi. Anche se si tratta di un breve video di 1 minuto per Instagram Reels, devi seguire tutti i passaggi per un risultato video di successo.
Esaminiamo questo processo e scopriamo tutti i passaggi necessari che dovresti compiere. Allora, quali sono le 3 fasi della produzione video?
Le 3 fasi della produzione video sono:
- Pre-produzione
- Produzione
- Post-produzione
Pre-produzione
La fase di pre-produzione è il processo di pianificazione in cui decidi gli obiettivi e gli obiettivi del tuo video, il budget, l'attrezzatura, la storia, la sequenza temporale e ti prepari per la fase di produzione.
Senza un'adeguata pianificazione, il tuo processo di produzione video fallirà. Quindi, devi considerare tutti i fattori importanti in anticipo.
Obiettivi e traguardi
I video sono uno dei modi più efficaci per coinvolgere il tuo pubblico. Ma se non fissi traguardi e obiettivi, non puoi misurare il successo del tuo progetto.
Potresti aver sentito parlare della definizione di obiettivi SMART. Il termine sta per specifico, misurabile, realizzabile, pertinente e limitato nel tempo. Ecco come dovrebbe essere il tuo obiettivo.
Fissa obiettivi specifici: Cosa vuoi ottenere con il tuo video?
Stabilisci obiettivi misurabili: Identifica le metriche che misureranno il tuo successo.
Stabilisci obiettivi raggiungibili: Gli obiettivi pratici ti aiuteranno a motivare e ispirare il tuo team.
Stabilisci obiettivi pertinenti: Assicurati che il tuo progetto sia pertinente per il tuo pubblico.
Imposta obiettivi limitati nel tempo: Presta attenzione alle tue scadenze.
Brevetto sulla produzione
Cosa è necessario per la produzione video? Il tuo breve risponde a questa domanda in dettaglio. È un documento con un riepilogo di tutte le informazioni necessarie per mantenere in funzione la produzione. Il tuo brief copre gli scopi e gli obiettivi, il budget, la tempistica e le scadenze, le persone coinvolte nel processo e altri dettagli importanti.
Qui, il calcolo del budget gioca un ruolo importante. Dovresti assicurarti che le tue aspettative siano realistiche rispetto al tuo budget a portata di mano. Ad esempio, il costo medio di produzione video professionale è di circa $ 1.000 - 5.000 al minuto.
È qualcosa che puoi gestire? Oppure, dovresti trovare opzioni economiche? Ad esempio, puoi ridurre le spese utilizzando gli strumenti di editing video online , invece di assumere un editor professionista.
Seleziona la tua attrezzatura e includila nel tuo brief. Che si tratti di apparecchiature video professionali o di un semplice smartphone, è necessario prepararlo in anticipo.
Il tuo brief dovrebbe includere anche gli attori se si tratta di un video live-action, artisti e illustratori di grafica animata se si tratta di un video animato, le persone che prendono parte al progetto e le loro responsabilità e un piano B nel caso qualcuno non si presenti, o qualcosa va storto.
Storia e sceneggiatura
Che si tratti di un breve video su Instagram o di un video di YouTube di 15 minuti, devi avere una storia. Presenta il tuo messaggio principale e racconta la tua storia attraverso il tuo sceneggiatura video .
Dato che hai già i tuoi obiettivi e conosci il tuo pubblico, devi scegliere una storia che risuoni con loro. In base al tipo di video che hai in mente, per prima cosa sottolinea il tuo messaggio principale e poi costruisci la tua storia attorno ad esso.
Scegli un personaggio centrale per la tua storia. Puoi essere tu o un personaggio basato sulla tua persona acquirente ideale . Quindi, scrivi la tua sceneggiatura sottintendendo il tuo messaggio principale. Se hai intenzione di creare molti video, sarebbe l'ideale mantenere i tuoi personaggi coerenti per tutta la serie. Questo creerà una connessione emotiva tra loro e il tuo pubblico.
Mentre scrivi la tua sceneggiatura, presta attenzione ai seguenti suggerimenti:
- Scrivi come parleresti tu (o il tuo personaggio). Usa un linguaggio naturale, non quello che ritieni suoni meglio.
- Considera il numero di parole del tuo copione. Il numero medio di parole al minuto è 120-150.
- Non attenerti al copione iniziale. Aggiornalo e ottimizzalo in base alle tue scene secondo necessità.
- Rivolgiti direttamente al tuo pubblico utilizzando la prospettiva del "tu".
- Leggi il tuo copione ad alta voce per verificare se suona naturale.
- Includi elementi visivi e audio che completeranno le tue scene.
Storyboard video
Una volta che il copione è pronto, vai avanti e visualizzalo con uno storyboard . “Cos'è uno storyboard?”, chiederesti. È un insieme di elementi visivi che rappresentano le singole riprese pianificate per un video. Questo ti aiuterà molto durante il processo di produzione perché avrai tutto ciò di cui hai bisogno durante le riprese o la creazione delle tue scene video.
Cosa includere in uno storyboard?
- Cornice – enumera i tuoi scatti e aggiungi immagini pertinenti o elementi visivi per avere un'idea chiara di come sarà lo scatto.
- Azione – descrivi l'azione che si svolge in quella ripresa.
- Script – scrivere la sceneggiatura/la voce fuori campo per quella scena specifica.
- Effetti o informazioni aggiuntive – aggiungi i tuoi commenti sugli effetti sonori, dettagli sullo scatto, effetti speciali, ecc.
Per creare il tuo storyboard o timeline, puoi trovare uno strumento di storyboard adatto.
Ora che il processo di preparazione e pianificazione è stato finalizzato, puoi iniziare la fase di produzione. Ricorda che quanto meglio fai i tuoi "compiti a casa", tanto più agevole sarà il tuo processo di produzione. Prendi in considerazione tutte le possibili cose che possono andare storte e ostacolare la tua produzione video.
Pianifica tutto in anticipo e preparati.
Luci, fotocamera, azione!
Letture consigliate
- Nozioni di base sull'editing video per principianti
- Dove trovare la musica di sottofondo royalty-free per i video?
Produzione
Passiamo alla seconda fase della produzione video. Questa fase dà vita al tuo concept video dopo il tuo duro lavoro e la tua preparazione.
Cos'è la produzione video in parole semplici? È il processo di ripresa (o il processo di realizzazione delle animazioni) basato sul tuo storyboard, quando prepari tutte le riprese, le voci fuori campo e altri materiali necessari per completare il tuo progetto.
Per completare con successo questa fase, puoi creare una lista di controllo e seguire i passaggi. In questo modo non ti perderai nulla di importante. Inoltre, avrai bisogno di qualcuno come regista per l'intero processo. Se si tratta di un piccolo team, puoi agire tu stesso come regista oppure puoi assumere qualcuno se il tuo budget te lo consente.
Quindi, cosa può essere incluso nel processo di produzione?
- Impostazione dell'attrezzatura e del luogo/stanza delle riprese.
- Prove per una migliore esperienza di ripresa.
- Ripresa del filmato A-roll (il filmato principale utilizzato per il tuo video).
- Preparazione del filmato b-roll (video stock a supporto del tuo video o filmati dietro le quinte).
- Registrazione della voce fuori campo .
- Condurre le interviste (se necessario).
- Creazione di animazioni (se necessario).
- Preparare la grafica e altri materiali necessari.
- Salvataggio delle riprese e dei materiali creati (non vogliamo emergenze, vero?)
Se sei il tuo team di produzione, dovrai eseguire questi passaggi da solo. Se sei abituato a recitare davanti alla telecamera, è un grande vantaggio per te. In caso contrario, dovrai padroneggiare le tue capacità di recitazione . In alternativa, scopri come registrare una voce fuori campo, se non assumi un artista di voce fuori campo professionista.
Lo stesso vale per la creazione di animazioni. Strumenti di animazione online può essere un'ottima alternativa all'assunzione di liberi professionisti se hai un budget limitato.
Una volta preparato tutto il materiale necessario, puoi passare alla fase di post-produzione.
Letture consigliate
- Che cos'è un'introduzione e una conclusione per un video?
- Come rimuovere l'audio dai video online e offline
- Come aggiungere musica a un video online e offline
Post-produzione
E la fase finale è la post-produzione, quando avviene tutta la magia. Tutto il duro lavoro durante le prime due fasi, la pianificazione e le riprese hanno portato a questo momento. Ora è il momento di trasformare le materie prime nel video finale.
Come iniziare? Ecco i passaggi fondamentali del processo di post-produzione:
- Per prima cosa, scegli come vuoi modificare il tuo video
A seconda della complessità del tuo progetto, puoi scegliere tra l'assunzione di un editor video professionale o l'utilizzo di un software di editing video, se ne hai familiarità. Un'altra opzione è utilizzare uno strumento di editing video online se non hai competenze di editing video. Puoi trovare sia la versione gratuita che quella a pagamento. Scegli quello che funziona meglio per te e ha tutte le funzionalità di cui hai bisogno.
- Compila tutti i filmati e i materiali insieme
Una volta scelto il software di editing, è il momento di completare l'editing!
Prepara il tuo filmato grezzo utilizzando tutti gli strumenti necessari come ritaglio, trimming , rotazione, capovolgimento, taglio, ecc. Quindi, inseriscili nella sequenza temporale e connettiti tra loro tramite transizioni, aggiungi testo/didascalie , migliorali con effetti sonori, aggiungi o rimuovi i suoni del filmato dove necessario, e aggiungi della musica di sottofondo.
Questa è una breve introduzione al processo. Ci vogliono molte abilità e pazienza per fare tutte le cose sopra menzionate. Se non sei un editor professionista, questo processo potrebbe richiedere un po' più di tempo con il software di editing e il risultato è sconosciuto. Questo è quando gli strumenti di editing video sono online aiuta a metterli tutti insieme con i loro strumenti avanzati e piattaforme user-friendly.
- Finalizza ed esporta il tuo video
Al termine della modifica del video, scegli il formato video corretto ed esportarlo. Questa sarà considerata la tua prima bozza e tutte le parti interessate dovrebbero esaminarla e suggerire modifiche se necessario.
Una volta completati tutti i commenti e le modifiche, il tuo video è pronto per l'esportazione finale.
Questo è stato il processo di post-produzione. Dopo questo processo, puoi distribuire il tuo video e analizzare i risultati. A seconda di dove pubblichi il tuo video, puoi controllare l'analisi, misurare i risultati in base alle metriche e agli obiettivi che hai impostato durante la fase di pre-produzione. Quindi, valuta i risultati e trai le tue conclusioni per i prossimi progetti video.
Conclusione
Questo è stato il processo di produzione video in poche parole. Indipendentemente dal tipo di progetto video che intendi creare, devi passare attraverso tutte e 3 le fasi:pre-produzione, produzione e post-produzione.
Sta a te decidere se affrontare questo processo con un grande team di editing video o da solo. In ogni caso, i risultati dipendono da quanto bene pianifichi, implementi e analizzi il tuo progetto.
Se stai muovendo i primi passi nell'editing video, puoi iniziare con strumenti di editing video online e modelli personalizzabili. Renderforest offre una vasta gamma di modelli perfetti per YouTube e video sui social media, animazioni, storie e altro ancora. Scegli un modello, carica il tuo filmato, modifica ed esporta in un brevissimo periodo di tempo. Iscriviti e provali oggi!
