La composizione del rapporto di contrasto è stata una tecnica tascabile che i cineasti hanno utilizzato per decenni. Ecco come può giovare alla tua illuminazione.
La relazione tra la luce principale e la luce di riempimento può fare una differenza significativa nella composizione dello scatto. Se i due sono troppo simili, il video può sembrare piatto. Se sono troppo diversi, corri il rischio di sovra/sottoesposizione e di perdere le informazioni sulla luce del tuo soggetto. Quindi, c'è un trucco che puoi usare per evitare di rovinare il tuo scatto con una cattiva illuminazione? Sì. Significa comprendere un concetto chiamato "Rapporto di contrasto" o "Rapporto di illuminazione".
Il rapporto di contrasto è un modo semplice per avvicinarsi scientificamente all'illuminazione. Ti aiuterà a creare una migliore relazione tra i diversi angoli di luce sul tuo set e ti darà gli strumenti per dire a un gaffer esattamente che tipo di illuminazione stai immaginando.
Cos'è il rapporto di contrasto?
Non mentirò:non sono un esperto di illuminazione. Quando ho deciso di ricercare i rapporti di contrasto, sono stato rapidamente sommerso da calcoli matematici e formule confuse per tabulare "IRE" delle diverse parti del mio video. Certo, posso leggere falsi colori su un monitor, ma la scienza dietro mi ha confuso un po'. Quindi, rallentiamo le cose e arriviamo alla teoria di base dietro il rapporto di contrasto, con l'aiuto di questo fantastico video di Vistek.
Un rapporto di contrasto è la differenza di esposizione tra due aree di un fotogramma. Tutto inizia con la fonte di luce più potente del tuo set:la luce principale. Questa è la quantità di luce che dovrai "contrastare" rispetto ad altre sorgenti, come la luce di riempimento o la luce di sfondo.
Misuriamo il rapporto di contrasto 1:1 — quanti stop di luce differiscono tra il tasto e le sorgenti luminose comparative. Dai un'occhiata a questo grafico:
Come puoi vedere, ogni differenza di stop raddoppia il contrasto. Sulla via del ritorno, il rapporto si dimezza ad ogni sosta. È qui che otteniamo il nostro rapporto:per quanti stop la chiave è lontana dal riempimento, maggiore è il rapporto di contrasto. Può creare un po' di confusione, ma diventa più facile quando entriamo nei nostri esempi.
Come misurare il rapporto di contrasto sul set
Diciamo che voglio dire al mio gaffer che voglio uno sguardo davvero contrastato sul mio argomento. Quindi, dico loro che voglio un rapporto di contrasto di 16:1 sulla mia chiave rispetto al riempimento. Il gaffer imposterà la luce principale sull'aspetto desiderato, quindi potrebbe estrarre un esposimetro.
Con un esposimetro, puoi collegare l'ISO e la velocità dell'otturatore della tua fotocamera, quindi bloccarla. Quindi, prendi una lettura dalla tua luce chiave. L'esposimetro indicherà l'f-stop. Questa è l'impostazione consigliata per la migliore esposizione. Per questo esempio, diciamo che è a f/2.8.
Ora è il momento di collegare il rapporto di contrasto desiderato per la luce di riempimento. Per ottenere un rapporto di contrasto di 16:1, dobbiamo abbassare la luce di riempimento di quattro stop. Se ci riferiamo alla scala f-stop qui:
f /1, f /1.4, f /2, f /2.8, f /4, f /5.6, f /8, f /11, f /16, f /22, f /32
Possiamo vedere che dobbiamo saltare quattro di questi per ottenere l'aspetto desiderato, che sarebbe f/11. Quindi, inizia ad attenuare la luce di riempimento mantenendo l'esposimetro sul lato di riempimento. Una volta che l'esposimetro indica f/11, hai creato con successo un rapporto di contrasto tra tonalità e riempimento di 16:1!
Puoi usarlo per qualsiasi luce contrastante sul set, come la luce di sfondo o la luce dei capelli. È un importante strumento di comunicazione tra un direttore della fotografia e un gaffer.
Utilizzo di falsi colori
Se non hai accesso a un esposimetro, i falsi colori potrebbero essere una buona opzione, se hai una fotocamera o un monitor in grado sul set. Il falso colore funziona indicando i valori di luminosità della tua immagine con colori diversi, misurati in IRE su una scala da 0 a 100. Quando vedi i valori di luminosità in uno spettro visivo, è molto più facile determinare la differenza tra la tua luce principale e le altre luci sul set. Potresti non essere in grado di ottenere una lettura perfetta come faresti con un esposimetro, ma è un buon strumento per osservare un rapporto di contrasto rapido. Molto probabilmente non girerai su pellicola (il che non ti permetterebbe di visualizzare in anteprima l'esposizione), quindi non ci sono problemi a sperimentare un po' e fare alcuni scatti di prova per ottenere il giusto rapporto.
Per ulteriori informazioni sull'utilizzo dei falsi colori per definire il rapporto di contrasto, consulta alcuni dei nostri altri articoli sul rapporto di contrasto e sulla gestione delle tonalità della pelle con i falsi colori.
Tutte le immagini tramite Vistek.
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