Si potrebbe argomentare che la colonna sonora di un film è tanto cruciale per raccontare la storia quanto la sceneggiatura vera e propria. La partitura fornisce al pubblico spunti su come, quando e cosa sentirsi. Una buona colonna sonora può far risaltare un film, proprio come una cattiva colonna sonora può rovinare un film. I film della Marvel sono un buon esempio di colonne sonore che aderiscono a una formula affidabile. I punteggi spesso passano inosservati e il pubblico potrebbe non ricordarli in seguito.
La scelta dello stile della colonna sonora per il tuo film è spesso una decisione di post-produzione, ma puoi anche prendere questa decisione durante le riprese principali (spesso chiamate Temp Music) in base alle colonne sonore precedenti. Ogni volta che determini la natura della tua colonna sonora, ecco alcuni esempi stimolanti di compositori che hanno oltrepassato i confini della narrazione cinematografica.
Johan Johansson
Questo compositore islandese è stato dietro ad alcuni dei film più discussi degli ultimi anni, in collaborazione con Denis Villeneuve. La sua ultima collaborazione con Villeneuve ci ha portato gli inquietanti paesaggi sonori del film candidato all'Oscar Arrival . Le sue colonne sonore non sono tradizionalmente ritmate, né lo è il loro posizionamento nel film. Spesso includono sezioni di archi pesanti e percussioni pulsanti, trovando nuovi modi per servire la visione del regista. Il suo prossimo lavoro su Blade Runner il sequel metterà alla prova la sua versatilità con una colonna sonora futuristica e ricca di synth che (in base ai trailer) suona come un altro fuoricampo.
Mica Levi
Una delle caratteristiche distintive dello stellare Under the Skin del 2014 era l'incredibile, snervante colonna sonora. Il punteggio è rimasto con me e Levi ha continuato a dimostrare il vero talento (avendo già ottenuto una nomination all'Oscar). Il suo lavoro più recente, Jackie , presentava un suono orchestrale epico pur mantenendo il tono di un intimo studio del personaggio. Levi è attualmente un prodotto di tendenza e il suo lavoro continua a dare un tocco moderno a spartiti dal suono classico.
Daniel Hart
Fresco di un recente successo del Sundance, Daniel Hart, nativo di Dallas, ha lavorato principalmente al fianco del regista indipendente David Lowery. La sua gamma spazia da semplici corde in stile texano da piccola città al grandioso ambito di Pete's Dragon . Hart continua a lavorare con Lowery e ha firmato per il suo prossimo film, Old Man and the Gun .
Trent Reznor e Atticus Ross
Una delle colonne sonore più rivoluzionarie dell'ultimo decennio è stata il capolavoro premio Oscar di Trent Reznor e Atticus Ross per The Social Network . Affrontare pesi massimi come il leggendario Inception di Hans Zimmer la colonna sonora non è stato un compito facile, ma i loro suoni unici hanno portato il duo a una statua d'oro. La colonna sonora ha integrato perfettamente il ritmo e le sfumature oscure del film di Fincher. Dopo il successo di The Social Network , i compositori stanno ancora cercando di replicare lo stile e il tono di Reznor e Ross, sostenendo così la nuova ondata di colonne sonore electro-heavy.
Dustin O'Halloran
Probabilmente hai già sentito il lavoro di O'Halloran prima - potresti semplicemente non te ne sei reso conto. Fresco di una nomination all'Oscar come Levi, O'Halloran ha ottenuto la totalità di Trasparente e Amo Dick . Offrendo alcuni dei pezzi cinematografici più semplici ma più strazianti fino ad oggi, O'Halloran è specializzato in colonne sonore sottovalutate. Le colonne sonore non devono sempre essere esagerate e sfacciate; piuttosto, possono semplicemente completare il filmato, guidando la storia fotogramma per fotogramma.
Il rifiuto di questi compositori di attenersi a uno stile o una forma è il motivo per cui continuano ad ottenere lavori stilisticamente impegnativi con registi diversi. Alcuni altri compositori da tenere d'occhio includono Steven Price, Cliff Martinez, Shane Carruth, Geoff Barrow e Michael Penn. Se sei nella posizione di scegliere il tipo di colonna sonora, che sia elettronica o classica, per trasmettere il tuo video (anche il tuo video commerciale o aziendale), pensa sempre alla storia e a come la musica può evidenziare i suoi punti di forza.