Quando inizi a conoscere la luce artificiale, può sembrare incredibilmente scoraggiante. Esistono diversi tipi di luce, che possono essere utilizzati in diverse configurazioni di illuminazione. Hanno temperature diverse e possono essere modificate in innumerevoli modi. L'illuminazione può essere intricata e complicata come puoi sognarla. Ma quando lo scomponi nei suoi componenti, l'illuminazione non deve essere schiacciante. Allora cominciamo dall'inizio:qual è la tua luce principale e come la usi?
Qual è la luce principale?
La luce chiave è la luce principale nella tua configurazione. È la chiave della scena, se vuoi. La tua luce chiave è la base su cui si basa l'intero progetto illuminotecnico:illumina il soggetto principale, dà il tono alla scena e gli dà forma. Non importa se stai costruendo un impianto di illuminazione di YouTube o una scena di un film di successo:ogni luce viene aggiunta e costruita attorno alla luce principale .
Una luce chiave può essere quasi qualsiasi tipo di luce:può essere un softbox o il sole. Potresti usare una candela o una luce di Fresnel. Qualunque sia la fonte, se è quella principale, è la luce chiave. Possono essere impostati a diverse angolazioni. I modificatori di luce possono essere utilizzati con le luci chiave e puoi colorarli come preferisci. L'illuminazione dei tasti può essere forte o morbida. Potresti volere una configurazione di illuminazione high key o low key. Se la scena prevede movimento, potrebbe essere necessario che l'illuminazione principale si muova con esso. Qualunque cosa tu usi, comunque la usi, la tua luce principale è la tua luce chiave.
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Inizia subito il prezzo gratuito Qual è la differenza tra luce principale e luce di riempimento?
Sebbene tu possa utilizzare solo una luce in un video, scoprirai spesso che la tua luce principale crea ombre che devono essere sollevate. La luce che usi per questo è la tua luce di riempimento:riempie letteralmente le ombre. Quando si tratta di luce chiave e luce di riempimento, la luce di riempimento sarà meno intensa della luce chiave, forse di circa il 50%. La luce di riempimento è presente come atto di supporto per la luce chiave; non è la star dello spettacolo.
La luce di riempimento è spesso situata alla stessa angolazione rispetto alla fotocamera della luce principale, ma sul lato opposto. Quindi, se la posizione della luce chiave è a 45º della telecamera a destra, la luce di riempimento è a 45º della telecamera a sinistra. Ma non è sempre così. Ancora più importante, posizioni la tua luce di riempimento per completare la luce della tua luce principale. E non deve nemmeno essere una luce. Ad esempio, una luce di riempimento può provenire da un riflettore o da una scheda di rimbalzo.
La luce principale proviene dalla fotocamera a sinistra. Riesci a vedere come il lato destro dell'inquadratura ha ombre leggermente più profonde?
4 modi per utilizzare una luce principale in diverse configurazioni di illuminazione
Dato che la tua luce principale è la tua luce principale e sarà presente in ogni configurazione di illuminazione che crei, ci sono tutti i modi di usarne una che puoi immaginare. Ecco alcuni esempi di come utilizzare una luce chiave per i video.
Illuminazione a 3 punti
Quando inizi a utilizzare più luci in una scena, l'impostazione dell'illuminazione a 3 punti è una delle prime che imparerai.
Utilizza 3 luci:una luce chiave, una luce di riempimento e una retroilluminazione (a volte chiamata luce per capelli o luce del bordo). La luce chiave fornisce l'illuminazione primaria. Sebbene tu possa variare enormemente le posizioni in una configurazione a 3 punti, un buon punto di partenza sarebbe posizionare la luce del tasto a 45 gradi telecamera-sinistra o telecamera-destra. Quindi, bilancia le ombre dalla luce principale con la luce di riempimento a 45 gradi fotocamera-destra o fotocamera-sinistra, rispettivamente alla luce principale, a circa la metà della sua intensità. La retroilluminazione è lì per evitare che il tuo soggetto sembri fluttuare nello spazio. Dona profondità e definizione alla scena. La retroilluminazione è solitamente sullo stesso lato della fotocamera della luce principale, ma proviene da dietro il soggetto.
Luci intense e soffuse
Luce intensa e luce soffusa significa luce che ha ombre definite e definite o luce che è diffusa e si avvolge attorno ai tuoi soggetti. L'illuminazione dei tasti può produrre luce intensa o morbida. Per farlo, devi solo ricordare 2 punti correlati:
- Più posizioni la tua luce dal soggetto, più difficile sarà.
- Più grande è la sorgente luminosa, più morbida sarà la luce e, al contrario, più piccola è la sorgente luminosa, più duri saranno i suoi bordi. Avvicinando la fonte di luce al soggetto, lo rendi relativamente più grande e, quindi, più morbido.
Per aiutare a mantenere la luce dura o morbida, puoi usare i modificatori. Ad esempio, le bandiere e le porte della stalla possono mantenere la luce dura impedendo che si riversi nell'ombra. Diffusori e favi o griglie possono aiutare ad ammorbidire la luce, regalandoti ombre delicate.
La luce morbida e diffusa significa quasi nessuna ombra.
Nota come sono definite le ombre, ad esempio, dagli occhiali?
High-key e low-key
Per quanto diversa possa sembrare l'illuminazione high-key rispetto a quella low-key, entrambi utilizzano le luci dei tasti. Per un'illuminazione high-key, desideri molta luce morbida e diffusa proveniente da sorgenti ampie. Sia i softbox che gli ombrelli sono buoni per l'illuminazione high-key, ma se non sei sicuro di quale sia il migliore, dai un'occhiata al nostro articolo di confronto tra softbox e ombrello.
Spesso gli high-key vengono filmati in bianco e nero
Per una scena low-key, potresti scoprire che è sufficiente solo una luce chiave. Non vuoi necessariamente una luce intensa per un'illuminazione soffusa, ma non vuoi che si riversi troppo sullo sfondo. Questo rende importanti i modificatori; potresti trovare utili griglie, porte della stalla o bandiere e riempimenti negativi. Pensa a inclinare la tua luce principale per creare ombre o forme di illuminazione insolite.
La luce principale è un fuoco, che mantiene l'intera scena molto buia.
Retroilluminazione
Sebbene la retroilluminazione sia una parte standard della configurazione dell'illuminazione a 3 punti, la retroilluminazione è una tecnica di illuminazione a sé stante. Qui, la tua luce chiave verrà da dietro il tuo soggetto, creando uno splendido alone di luce intorno a loro. Può funzionare particolarmente bene alla luce naturale, con il sole che arriva da dietro il soggetto, ma puoi usare qualsiasi luce come luce principale.
Questa retroilluminazione ha creato un bellissimo alone.
Pensa ai tuoi punti di vista
Qualunque sia il tipo di configurazione che scegli, pensa all'angolazione della tua luce principale. Farà la differenza. Per qualcosa di molto lunatico, prova a dividere l'illuminazione, con la luce principale a 90 gradi rispetto al soggetto. Se desideri qualcosa di molto luminoso e arioso, usa una luce anulare come luce principale, che proviene dalla stessa posizione della tua fotocamera. Che ne dici di illuminare il tuo soggetto dall'alto? Qualunque sia la tua luce chiave, spostala!
Questa è una conclusione
Questa è la tua introduzione all'illuminazione dei tasti. La tua luce chiave è la tua fonte di luce primaria e tutto il resto cresce da essa. Stabilisce la sensazione e il tono, ed è l'unica luce di cui la tua scena non può fare a meno. Non aver paura di sperimentare dove posizioni la tua luce chiave, come la modifichi e i colori che le applichi. Se non ti piace, puoi sempre cambiarlo.