I costumi di Star Trek, House of Cards e My Big Fat Greek Wedding

PremiumBeat: Star Trek il franchise è leggendario. Ti è stata data una guida fondamentale per l'aspetto grafico di Star Trek:Discovery ? O sei stato incaricato di portare prima una visione al team creativo? Com'è stato affrontare qualcosa di così iconico?

Gersha Phillips: È una grande responsabilità ed è una straordinaria sfida creativa. Sono così grato di avere questa opportunità! Tratteniamo l'intero genere, l'intero canone e i fan in tutti i nostri processi creativi e decisionali.

Ci dà l'opportunità di guardare alla tecnologia attuale e al futuro e immaginare le possibilità. E aggiunge un elemento completamente nuovo al design dei costumi! È stata un'esperienza stimolante.

Ed è anche un tale onore pensare che i miei progetti, il mio lavoro e il lavoro del mio team siano stati inclusi in questa iconica serie di Star Trek universo. È davvero fantastico!

Sono stato invitato a Star Trek convention a Las Vegas l'anno scorso ed è stato incredibilmente surreale, umiliante e sorprendente vedere Star Trek fan e cosplayer hanno vestito le loro versioni dei nostri costumi!

PB: Quando si progettava per le donne nello show, in passato è stato problematico quando i personaggi femminili erano così sessualizzati (dall'originale Star Trek serie con minigonne a Seven of Nine in Voyager  indossare body e tacchi alti). Qual è stata la tua strategia per escogitare il sexy senza il sessista? Perché le donne sono fantastiche, ma non sfruttate.

GP: Trovo questa parte così affascinante. Sexy significa qualcosa di diverso per ogni persona con cui parli e adoro lavorare con quello. Il mio obiettivo era quello di potenziare allo stesso modo il cast femminile e maschile.

Questo viaggio creativo ci offre una grande opportunità per mostrare questi concetti molto personali e basati sulla cultura come "sexy" o "potere" in termini di abbigliamento. Abbiamo dovuto immaginare cosa significheranno queste cose nel lontano futuro e dove saremo in termini di politica sessuale, genere, sesso, cultura e valori. Penso che l'abbiamo saputo molto presto su Star Trek:Discovery era uno spettacolo progressista e inclusivo, e uno dei pensieri principali per me era che la definizione di sesso e genere sarebbe diventata irrilevante in futuro. Lavorare verso un elemento non binario per i costumi è stato molto importante per noi, conferendo a tutti i personaggi lo stesso potere.

PB:  Hai lavorato su serie e lungometraggi. Spesso sentiamo dire che la TV è il mezzo di uno scrittore e il film è di competenza del regista. Dove ritieni che il costumista goda della massima libertà creativa? O è impossibile generalizzare?

GP: Ventidue anni fa, avrei detto che progettare per un film è decisamente più creativo, senza dubbio. Ma Star Trek:Discovery è diventato un caso a sé stante poiché costruiamo il 75-85 percento dei costumi dello show e tutti sono coinvolti. Lavoro a stretto contatto con i nostri showrunner, sceneggiatori, produttori, registi, scenografi, DP, VFX e oggetti di scena. È un ambiente molto creativo e collaborativo in cui lavorare e, come artista, sono molto grato.

Come sempre, quello che facciamo è guidato dagli script. Siamo così fortunati in questo show che ci viene data un'enorme quantità di libertà creativa.

PB:  Hai lavorato alla seconda stagione di House of Cards , che immagino potesse essere semplicemente un mare di cravatte rosse o blu e abiti scuri. Obama è stato notoriamente chiamato per l'audacia di indossare una volta una giacca marrone chiaro. Come trovi lo stile individuale di un personaggio in una serie in cui i personaggi politici hanno l'obiettivo di fondersi per rimanere incontrastati?

GP: Questo è un esempio dell'arte del design dei costumi:ricreare la realtà anche quando è tutto blu navy! Questo è l'aspetto del mondo della politica americana, e fornire qualcosa di diverso da quello avrebbe davvero un effetto distraente. Non vuoi mai che l'abbigliamento competa con la sceneggiatura o con il mondo in cui opera. Come costumisti, diamo vita a personaggi e storie e ricreiamo mondi. Alcuni giorni sono Brooks Brothers e altri giorni è lo spazio esterno nell'anno 2259.

PB:  Il mio grosso matrimonio greco è stato un grande successo a sorpresa. Il tuo budget doveva essere modesto:come affronti lo stile dal punto di vista economico?

GP: Adoro questa domanda perché è un altro modo in cui la creatività e il lavoro di design possono essere influenzati:I SOLDI!

A volte abbiamo un grande budget e possiamo esplorare ogni tipo di possibilità, altre volte meno, e quindi diventiamo creativi; scaviamo più a fondo e talvolta troviamo l'oro. A seconda dell'aspetto di uno spettacolo, lo stilista di rivendita, l'abbigliamento usato e il noleggio possono davvero migliorare il personaggio e rendere lo spettacolo più credibile. Non si tratta meno di budget e più di sentire e creare un mondo. È davvero un ottimo argomento perché i budget sono una parte importante del nostro lavoro nei reparti di costumi.

PB: Infine, cosa vuoi che sappiano produttori, registi e talenti per rendere il tuo lavoro più efficace e senza interruzioni?

GP: Realizzare un film o una serie TV come Star Trek:Discovery è una sfida emozionante per tutti i soggetti coinvolti! Per i produttori, i capi dipartimento, gli attori e la troupe, lavoriamo tutti insieme e facciamo del nostro meglio. Su Star Trek:Discovery siamo così fortunati ad essere ascoltati e supportati. I produttori e i registi sono fantastici nell'incontrarci a metà strada per servire un prodotto finale straordinario.

Le cose più importanti che teniamo a mente sono mantenere le conversazioni in corso, essere flessibili e fidarci gli uni degli altri. Sappiamo tutti di cosa stiamo parlando!