1. Comprendere l'obiettivo:
* Balance: Desideri che il flash * completa * la luce ambientale, non lo sopraffà. L'obiettivo è mantenere l'aspetto naturale della scena.
* Controllo: Fill-Flash ti aiuta a gestire ombre aspre causate dal sole, specialmente sotto gli occhi, il naso e il mento.
* Separazione del soggetto: Un flash sottile può aggiungere un po 'di "pop" e aiutare a separare il soggetto dallo sfondo.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Camera: Una fotocamera con modalità manuale è altamente raccomandata per il pieno controllo.
* flash: Un flash esterno è il migliore perché offre più potenza, controllo e flessibilità rispetto ai flash integrati. Cerca un flash con impostazioni di alimentazione TTL (attraverso la lente).
* Modificatore flash (opzionale ma consigliato): Un modificatore, come un diffusore, un softbox o un ombrello, ammorbidirà la luce flash e la renderà più naturale.
* Light Stand (opzionale): Se stai usando un flash off-camera, avrai bisogno di un supporto per la luce.
* trigger remoto (opzionale ma altamente consigliato): Un trigger remoto ti consente di licenziare il flash off-camera, offrendo opzioni più creative.
3. Passaggi per mescolare la luce ambientale e il riempimento-flash:
a. Imposta la tua esposizione ambientale (senza flash):
* Scegli la tua posizione e ora del giorno: I giorni nuvolosi sono ideali per i principianti, poiché forniscono una luce diffusa. Evita la luce solare diretta, specialmente a mezzogiorno. Se devi sparare al sole splendente, trova una tonalità aperta (tonalità che consente ancora alla luce di rimbalzare).
* Imposta la fotocamera sulla modalità manuale (M): Questo ti dà il controllo completo.
* Determina l'apertura desiderata: L'apertura controlla la profondità di campo.
* profondità di campo superficiale (sfondo sfocato): Utilizzare un'apertura più ampia come f/2.8, f/4 o f/5.6. Questo è ottimo per i ritratti che enfatizzano l'argomento.
* Profondità più profonda del campo (più di sfondo a fuoco): Utilizzare un'apertura più piccola come f/8, f/11 o f/16. Questo è utile se vuoi che lo sfondo faccia parte della storia.
* Imposta il tuo ISO: Inizia con l'ISO più basso possibile (di solito ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta solo ISO * * se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Regola la velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore fino a quando il misuratore di luce all'interno della fotocamera indica un'esposizione corretta o è leggermente sottoesposto (da 1/3 a 1 arresto). * Importante:* La velocità dell'otturatore determinerà la luminosità dello sfondo.
* Fai un colpo di prova: Rivedi l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Regola la velocità dell'otturatore fino a ottenere l'esposizione ambientale desiderata. Guarda lo sfondo. I punti salienti sono spazzati via? Le ombre sono troppo scure? Regolare di conseguenza.
b. Presenta il flash:
* Imposta il tuo flash sulla modalità TTL (attraverso l'hil-lente): La modalità TTL calcola automaticamente la potenza flash necessaria per un'esposizione corretta. È un buon punto di partenza, ma probabilmente dovrai regolarlo.
* Posiziona il flash:
* Flash sulla fotocamera (meno ideale): Se si utilizza il flash sulla fotocamera, inclina la testa del flash verso l'alto e rimbalzalo da un riflettore (come una parete bianca o un soffitto) o utilizzare un diffusore per ammorbidire la luce.
* flash off-camera (consigliato): Posizionare il flash con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto e leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questo imita la luce naturale dal sole. Usa un supporto per la luce e il grilletto remoto.
* Fai un colpo di prova: Rivedi l'immagine. Il flash sopraffatta la luce ambientale? Ci sono ombre aspre?
c. Regola la potenza del flash:
* TTL Compensazione: Se il flash è troppo forte o troppo debole, usa la compensazione dell'esposizione flash (FEC) sulla fotocamera (di solito un pulsante con il simbolo +/- e un flash). Inizia con piccole regolazioni, come -1 stop o +1 stop.
* Modalità flash manuale (per un maggiore controllo): Passa il flash in modalità manuale. Questo ti dà un controllo preciso sulla potenza flash.
* Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/16).
* Fai un colpo di prova e aumenta gradualmente la potenza fino a ottenere la quantità desiderata di luce di riempimento. L'obiettivo è che il flash * illuminasse delicatamente * le ombre senza essere ovvio.
* Monitor Flash Recycle Time: Se il flash sta sparando a piena potenza, potrebbe aver bisogno di tempo per riciclare. Lasciare riciclare il flash prima di fare un altro colpo o ridurre la potenza del flash.
d. Affina le tue impostazioni:
* Controlla l'istogramma: L'istogramma è un grafico che mostra la distribuzione dei toni nell'immagine. Assicurati che l'istogramma non sia tagliato su nessuna delle due estremità (il che significa che non stai perdendo dettagli nei punti salienti o nelle ombre).
* Regola il posizionamento e i modificatori del flash: Sperimenta diverse posizioni e modificatori flash per ottenere l'aspetto che desideri.
* Guarda i punti di forza: I punti di riferimento sono i piccoli punti salienti agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e brillano al ritratto. Assicurati che il tuo flash sia posizionato in modo che crei i calcoli piacevoli.
* Considera White Balance: Se si utilizza Flash, assicurarsi che il tuo bilanciamento del bianco sia impostato correttamente (auto o un bilanciamento del bianco personalizzato in base alle condizioni della luce ambientale).
4. Suggerimenti e trucchi:
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti danno una maggiore flessibilità nel post-elaborazione per regolare l'esposizione e l'equilibrio del colore.
* Pratica, pratica, pratica: Mescolare la luce ambientale e il flash richiede pratica. Sperimentare con diverse impostazioni e condizioni di illuminazione.
* Usa un riflettore anziché flash (a volte): Se non hai un lampo o desideri un aspetto più naturale, un riflettore può essere un'ottima alternativa. Rimbalza la luce ambientale sul viso del soggetto, riempiendo le ombre.
* La diffusione è la chiave: Più diffondi la luce dal tuo flash, più morbido e naturale apparirà.
* Comprendi la legge quadrata inversa: La legge quadrata inversa impone che l'intensità della luce diminuisca rapidamente all'aumentare della distanza. Sposta il flash più vicino o più lontano dal soggetto per perfezionare la quantità di luce di riempimento. Piccoli cambiamenti di distanza possono avere un grande impatto.
* Impara a leggere la luce: Presta attenzione alla direzione, alla qualità e al colore della luce ambientale. Questo ti aiuterà a determinare come utilizzare al meglio Fill-Flash per completarlo.
* Esperimento con sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Se stai sparando alla luce del sole splendente e vuoi usare un'ampia apertura, potrebbe essere necessario utilizzare la sincronizzazione ad alta velocità (HSS) per consentire alla fotocamera di sincronizzare con il flash a velocità dell'otturatore più veloci. Tieni presente che HSS riduce la potenza flash.
* Golden Hour è tuo amico: Le riprese durante l'ora d'oro (l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto) fornisce una luce bella, morbida e calda che completa perfettamente il riempimento.
Scenario di esempio:ritratto in ombra aperta
1. Posizione: Trova un'area ombreggiata vicino a una finestra o edificio.
2. Esposizione ambientale: Imposta la fotocamera sulla modalità manuale. Scegli un'apertura di f/2.8 per una profondità di campo superficiale. Imposta il tuo ISO su 100. Regola la velocità dell'otturatore fino a quando lo sfondo non è adeguatamente esposto (diciamo 1/200 ° di secondo).
3. Flash: Monta il tuo flash su un supporto di luce e posizionalo con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto. Collegare un softbox o un diffusore al flash.
4. Inizia con TTL: Imposta il tuo flash in modalità TTL.
5. Fai una prova di prova: Valuta l'immagine.
6. Regola la potenza del flash: Se il flash è troppo forte, utilizzare la compensazione dell'esposizione al flash per ridurre la potenza (ad esempio, -1 arresto). Se è troppo debole, aumenta il potere (ad es. +0,7 si ferma).
7. Fine-tune: Controlla i punti di forza, regola la posizione del flash e continua a perfezionare le tue impostazioni fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
Seguendo questi passaggi e praticando, puoi padroneggiare l'arte di mescolare la luce ambientale e il riempimento-flash per creare splendidi ritratti all'aperto. Buona fortuna!