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Come mescolare la luce ambientale e il riempimento-flash per i ritratti all'aperto

Mescolare la luce ambientale e il riempimento per i ritratti esterni è un atto di bilanciamento che mira a creare immagini dall'aspetto naturale e ben illuminate. Ecco una rottura di come raggiungere questo obiettivo, insieme a suggerimenti pratici:

i. Comprendere l'obiettivo:

* Ombre di controllo: Riempi Flash ammorbidisce ombre dure proiettate dal sole, rivelando dettagli nelle aree più scure del viso.

* Esposizione all'equilibrio: Anche l'esposizione tra il soggetto e lo sfondo. Evita di avere un cielo spazzato via e un soggetto scuro o viceversa.

* Aggiungi i calci: Crea scintillio e vita negli occhi.

* Mantieni l'aspetto naturale: La chiave è usare il flash sottilmente, quindi non è ovvio e non crea un aspetto "appariscente" o artificiale.

ii. Il processo (passo-passo):

1. Mettere la luce ambientale: Questo è il tuo punto di partenza.

* Priorità di apertura (AV) o Modalità manuale: Imposta la fotocamera su Aperture Priority (AV) o Modalità manuale.

* Apertura: Scegli la tua apertura in base alla profondità di campo desiderata (ad es. F/2.8 per profondità di campo superficiale, f/8 per più nitidezza in tutto). Considera lo sfondo.

* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Inizia con ISO 100 e aumentalo solo se necessario per ottenere una velocità di scatto ragionevole.

* Velocità dell'otturatore: In modalità AV, la fotocamera selezionerà automaticamente la velocità dell'otturatore. In modalità manuale, dovrai regolare la velocità dell'otturatore per ottenere una corretta esposizione dello sfondo. Punta a una velocità dell'otturatore che bilancia l'esposizione di fondo. Ad esempio, se stai girando un cielo luminoso, mira a evitare di soffiare i punti salienti. Non andare più veloce della velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (di solito 1/200s o 1/250).

2. Introdurre il flash (in modalità TTL o manuale):

* TTL (attraverso la lente) Modalità: Questo è spesso il punto di partenza più semplice. Il flash si ricorda la luce riflessa attraverso l'obiettivo e regola automaticamente la potenza del flash.

* Flash Exposure Compensation (FEC): Questo è * cruciale * per mettere a punto l'output flash in TTL. Inizia con FEC a 0. Scatta un colpo di prova e regola il valore FEC:

* fec - (negativo): Ridurre la potenza del flash se il soggetto è troppo luminoso o ha salvi in ​​evidenza.

* FEC + (positivo): Aumenta la potenza flash se il soggetto è troppo scuro.

* Valuta l'immagine: Verificare la presenza di illuminazione uniforme, ombre ridotte e punti di forza.

* Modalità manuale: Offre maggiore controllo, ma richiede più esperienza e sperimentazione.

* Avvia basso: Inizia con una potenza del flash molto bassa (ad es. 1/64th o 1/32nd Power).

* Aumento gradualmente: Fai un colpo di prova e aumenta la potenza del flash in modo incrementale fino a ottenere l'effetto di riempimento desiderato.

* Monitora istogramma: Controlla l'istogramma sul LCD della fotocamera per assicurarti che non si tagliano i punti salienti.

3. perfezionare e regolare:

* Posizionamento: Spostati leggermente o il soggetto per regolare il modo in cui cade la luce ambientale.

* Distanza flash: Spostare il flash più vicino al soggetto aumenta la sua intensità e allontanarlo ulteriormente lo riduce.

* Diffusione: Se la luce del flash sembra troppo dura, usa un diffusore per ammorbidirlo (vedere la sezione "Modifica della luce flash").

* Angolo del flash: Considera il rimbalzo del flash da un riflettore (o anche una parete bianca o un soffitto se disponibile) per una luce più morbida e diffusa.

* Presta attenzione allo sfondo: Assicurati che le regolazioni non influiscano negativamente sull'esposizione di fondo.

* Regolazioni continue: Preparati a regolare nuovamente mentre il sole si muove, le nuvole vanno e vanno o cambi la tua posizione.

iii. Tecniche e attrezzature flash:

* Flash sulla fotocamera:

* Direct Flash (non consigliato per i ritratti): Crea ombre dure e un aspetto poco lusinghiero. Evita questo a meno che tu non abbia altre opzioni.

* rimbalzo (se possibile): Se ti trovi vicino a una parete o al soffitto di colore chiaro, prova a inclinare la testa del flash verso l'alto e rimbalzare la luce. Questo crea un aspetto più morbido e naturale. Di solito non applicabile all'aperto.

* Flash Off-Camera: Offre il miglior controllo e flessibilità.

* trigger wireless: Usa i trigger wireless (radio o ottica) per sparare il flash in remoto. Ciò consente di posizionare il flash per un'illuminazione ottimale.

* Light Stands: Montare il flash su un supporto per la luce per un facile posizionamento.

* Modifica della luce flash:

* Diffusers: Ammorbidisci la luce e riduci le ombre aggressive. Le opzioni includono:

* SoftBoxes: Crea una sorgente luminosa più grande e più morbida. Buono per i ritratti ma meno portatili.

* ombrelli: Un altro modo per creare una fonte di luce più grande e più morbida. Più portatile di SoftBoxes.

* Flash DiffUrers: Diffusori piccoli ed economici che si attaccano alla testa del flash. Forniscono un sottile effetto ammorbidimento.

* rimbalzante: Come accennato in precedenza, rimbalzare il flash da un riflettore o altra superficie.

* Reflectors: Riflettere la luce ambientale sul soggetto, riempiendo le ombre. Usa i riflettori in combinazione con Flash per perfezionare l'illuminazione.

* gel: I gel colorati possono essere utilizzati per correggere i calchi a colori o per aggiungere effetti creativi. Un gel CTO (arancione a temperatura colore) può riscaldare il flash per abbinare meglio la luce dell'ora dorata.

IV. Impostazioni e modalità:

* Modalità di misurazione:

* Misurazione valutativa/matrice: Generalmente funziona bene per bilanciare la luce ambientale e il flash, specialmente in modalità TTL.

* Misurazione spot: Può essere utile se si desidera misurare in modo specifico la faccia del soggetto.

* Velocità di sincronizzazione flash: Sii consapevole della velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera. Il superamento di questa velocità può provocare una banda scura nelle tue immagini. La sincronizzazione ad alta velocità (HSS) consente di utilizzare velocità dell'otturatore più veloci con flash, ma riduce l'uscita di alimentazione flash.

v. Considerazioni chiave:

* Angolo sole: La posizione del sole è fondamentale.

* Sole sopraelevato (mezzogiorno): Questo è il momento più impegnativo. Le ombre forti vengono lanciate sotto gli occhi, il naso e il mento. Usa Flash per riempire queste ombre. Considera di spostarsi all'ombra aperta.

* Golden Hour (prima mattina/tardo pomeriggio): La luce calda e morbida è ideale per i ritratti. Potrebbe essere necessario meno flash o nessun flash, a seconda della posizione del soggetto rispetto al sole.

* retroilluminazione: Quando il sole è dietro il soggetto, usa Flash per illuminare il loro viso e impedire loro di essere una silhouette.

* Tone della pelle del soggetto: I toni della pelle più scuri richiedono generalmente più potenza flash rispetto alle tonalità della pelle più chiara.

* Sfondo: Presta attenzione allo sfondo. È troppo luminoso o troppo scuro? Regolare le impostazioni di flash e/o luce ambientale per bilanciare l'esposizione.

* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco in "luce del giorno" o "nuvoloso" per un aspetto naturale. Se si utilizzano gel sul flash, regola il bilanciamento del bianco di conseguenza.

* Pratica: La chiave per padroneggiare questa tecnica è la pratica. Sperimenta diverse impostazioni, posizioni flash e modificatori per vedere cosa funziona meglio per te.

* post-elaborazione: Le lievi regolazioni nel post-elaborazione (ad es. Esposizione, contrasto, ombre, punti salienti) possono migliorare ulteriormente le tue immagini.

vi. Scenari di esempio:

* Scenario 1:Giornata nuvolosa

* La luce ambientale è morbida e uniforme, ma il soggetto potrebbe sembrare un po 'piatto.

* Utilizzare un flash di riempimento a basso potenza per aggiungere un tocco di dimensione e calci.

* Scenario 2:Sunny Day con ombre aggressive

* Usa un flash di riempimento più potente (con un diffusore) per ammorbidire le ombre e persino l'esposizione.

* Scenario 3:soggetto retroilluminato

* Usa una moderata quantità di flash per illuminare il viso del soggetto e impedire loro di essere una silhouette.

vii. Errori comuni da evitare:

* sopravvivere al flash: Creare un aspetto innaturale, "appariscente".

* Utilizzo di Direct Flash: Crea ombre dure e illuminazione poco lusinghiera.

* Ignorare la luce ambientale: Non esporre correttamente per lo sfondo.

* Non regolare la potenza del flash: Lasciando il flash su automatico senza mettere a punto le impostazioni.

* Dimenticando di diffondere: Utilizzando la luce flash rigida senza un modificatore.

* sparare più velocemente della velocità di sincronizzazione senza HSS: Una banda scura può apparire attraverso l'immagine.

* Bilancio bianco incoerente: Porta a toni della pelle innaturali.

Seguendo questi passaggi e praticando, puoi imparare a mescolare efficacemente la luce ambientale e il riempimento per creare ritratti all'aperto belli e naturali. Buona fortuna!

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