1. Fattori che influenzano i tassi di retribuzione:
* Budget: Questo è quello grande. Il tuo budget determina fondamentalmente ciò che puoi permetterti. Sii realistico.
* Tipo di progetto:
* Film studentesco: Spesso si basa sul lavoro di volontariato o sul minimo stipendi. A volte gli studenti lo faranno per il credito del corso.
* cortometraggio indipendente: Simile ai film per studenti, spesso a basso o nessuna retribuzione. Può offrire un pagamento differito.
* Film a basso budget: Di solito paga *qualcosa *, anche se è al di sotto del tasso di mercato.
* Progetto commerciale: Dovrebbe pagare tariffe professionali.
* Union vs. non unione: I progetti sindacali hanno stabilito un minimo a cui * devi * aderire.
* Experience e abilità dell'equipaggio: Professionisti esperti comanterà tassi più alti rispetto a quelli che hanno appena iniziato.
* Posizione: I costi della vita variano selvaggiamente. Los Angeles e New York hanno aspettative più elevate rispetto alle aree rurali.
* Ruolo: Ruoli diversi hanno una retribuzione prevista diversa. Direttori, cineasti e attori principali generalmente producono più di PA o extra.
* Impegno del tempo: Un solo giorno di lavoro contro una ripresa di più settimane influisce ovviamente sulla retribuzione.
* Negoziazione: Alcune persone potrebbero essere disposte a lavorare per meno se sono appassionati del progetto o vederlo come una buona opportunità.
2. Approcci generali alla compensazione:
* Nessuna retribuzione (pagamento volontario/differito): Comune nei film per studenti e in alcuni pantaloncini indie.
* Pro: Ti consente di realizzare il film con risorse limitate.
* Contro: Può essere difficile attrarre talenti esperti. Richiede una chiara comunicazione e trasparenza. * Deve* offrire significativi benefici non monetari.
* Stipend: Una piccola quantità fissa per coprire le spese (ad es. Gas, cibo).
* Pro: Dimostra l'avviamento e copre i costi di base.
* Contro: Potrebbe non essere sufficiente per attirare professionisti esperti.
* Tariffe giornaliere/settimanali: Lo standard per film e televisione professionali.
* Pro: Attira talenti esperti. Fornisce un risarcimento equo per il lavoro.
* Contro: Costoso. Richiede un attento budget.
* Percentuale di profitti (back-end): La promessa di pagare una percentuale di eventuali profitti generati dal film.
* Pro: Riduce i costi iniziali.
* Contro: I film raramente realizzano profitti. Può essere visto come inaffidabile. Richiede un accordo legale molto chiaro. Spesso combinato con * qualche * pagamento iniziale.
* Compensazione in natura: Fornire servizi o beni al posto di contanti (ad es. Pasti, alloggio, noleggio di attrezzature).
* Pro: Riduce l'esborso in contanti.
* Contro: Può essere difficile da valorizzare in modo equo. Potrebbe non essere ciò di cui le persone hanno bisogno.
3. Considerazioni chiave per progetti a basso/nessuna retribuzione:
* Trasparenza: Sii in anticipo sul budget limitato fin dall'inizio. Non coprirlo.
* Accordi chiari: Anche senza retribuzione, avere un accordo scritto che delinea la portata del lavoro, le responsabilità e qualsiasi promessa fatta (ad es. Credito da schermo, pasti, trasporti).
* pasti: Fornire pasti buoni e nutrienti. Questo è *essenziale *, non facoltativo.
* Trasporto: Aiutare con i costi di trasporto o fornire trasporto se possibile.
* Credito: Assicurarsi che tutti ricevano un adeguato credito dello schermo.
* Experience/Portfolio Building: Offri l'opportunità di acquisire preziose esperienze e filmati per le loro bobine/portafogli.
* professionalità: Gestisci il set professionalmente, anche con un budget basso. Rispetta il tempo e lo sforzo di tutti.
* Buona comunicazione: Tieni tutti informati sui progressi del progetto e su qualsiasi modifica.
* Opportunità di networking: Offri opportunità di connettersi con altri cineasti e professionisti del settore.
* Un'esperienza divertente e gratificante: Crea un ambiente positivo e collaborativo.
4. Ricerca sui tassi di mercato:
* Organizzazioni del settore: Organizzazioni come The Producer's Guild of America (PGA), Directors Guild of America (DGA) e Screen Actors Guild (SAG-AFTRA) hanno carte e linee guida per i loro membri. Anche se non stai assumendo membri sindacali, questi possono fornire un punto di riferimento generale.
* Risorse online:
* Glassdoor: Fornisce informazioni salariali per vari ruoli cinematografici e televisivi, sebbene la precisione possa variare.
* Salary.com: Simile a Glassdoor, ma spesso si concentra su lavori aziendali.
* davvero: Le offerte di lavoro spesso includono intervalli di stipendio.
* Networking: Parla con altri cineasti nella tua zona. Chiedi tassi tipici per ruoli diversi.
* Commissioni cinematografiche: La tua commissione per film locali può avere risorse o informazioni sui tassi di retribuzione locali.
5. Considerazioni legali:
* Leggi sui salari minimi: Anche se lo chiami uno "stipendio", assicurati che non violi le leggi sui salari minimi se l'individuo sta essenzialmente lavorando un lavoro. Controlla le tue leggi statali/locali.
* Assicurazione di compensazione del lavoratore: Potrebbe essere necessario trasportare un'assicurazione di compensazione del lavoratore, anche per i volontari non retribuiti. Questo ti protegge se qualcuno è ferito sul set.
* Accordi contrattuali: Come accennato in precedenza, * ha sempre un accordo scritto che delinea i termini di lavoro, anche se non è stato pagato.
6. Scenari di esempio (illustrativo - non definitivo):
* Short Film Student: Nessuna retribuzione, ma fornire pasti, assistenza ai trasporti, crediti per lo schermo e filmati di portafoglio.
* Film indie (budget da $ 50.000):
* Attori di piombo:$ 100- $ 500 al giorno (o una piccola percentuale del back-end).
* Equipaggio chiave (DP, editore, Sound):$ 100- $ 300 al giorno.
* Altro equipaggio:$ 50- $ 150 al giorno.
* Progetto commerciale: Tassi standard del settore della ricerca per ciascun ruolo e negozia di conseguenza.
Consiglio finale importante:
* Sii rispettoso: Valorizza il tempo e il contributo di tutti.
* Non sfruttare: Solo perché *puoi *far funzionare qualcuno gratuitamente non significa che *dovresti *.
* Budget realisticamente: Non sottovalutare il costo del lavoro.
* Dai la priorità al trattamento equo: Un'esperienza positiva e gratificante può essere importante quanto la compensazione finanziaria.
* Ottieni una consulenza legale: Consultare un avvocato di intrattenimento per assicurarti di essere conforme a tutte le leggi e i regolamenti applicabili.
Capire i tassi di pagamento è un atto di bilanciamento tra il tuo budget, le competenze e l'esperienza di cui hai bisogno e i tuoi obblighi etici. Buona fortuna!