REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> attrezzatura per le riprese >> attrezzatura per le riprese

5 ritratti con 1 luce

All'età di 19 anni, Hannah Couzens ha fatto il libro dei record diventando il membro qualificato più giovane del British Institute of Professional Photography. Da allora è andata sempre più rafforzandosi con la sua attività di ritrattista, fotografando una vasta gamma di clienti tra cui alcune celebrità come il calciatore Nicolas Otamendi e l'ex calciatore diventato attore, Vinnie Jones. È anche ambasciatrice del Sony Alpha Universe e relatrice ed educatrice per Profoto.

Durante il blocco la fotografia di ritratto è diventata off-limits a meno che il soggetto non faccia parte della tua famiglia. Ma fortunatamente per noi, Hannah è riuscita a convincere il suo partner a posare per una serie di immagini per dimostrare cinque diversi look che possono essere ottenuti utilizzando una sola luce.

Nel video qui sotto, che è stato registrato tramite videoconferenza Zoom, Hannah mi spiega come ha ottenuto i diversi stili di immagine e dà i suoi consigli per una migliore fotografia di ritratto. Ho riassunto i suoi suggerimenti più avanti in questo post e ancora più in basso, c'è un video di lei che crea le immagini.

Visita il sito web di Anna
Segui Anna su Facebook
Segui Anna su Instagram
Segui Hannah su YouTube

I consigli di Hannah Couzen per una migliore fotografia di ritratto

01 Mantieni le cose semplici

Hannah ha accesso a molte luci diverse e a una vasta gamma di modificatori, ma non usa mai una luce per il gusto di farlo. Se riesce a ottenere il risultato che desidera utilizzando una sola luce, è quello che fa.

Per questa immagine, Hannah ha utilizzato un ombrello bianco medio con un diffusore direttamente davanti al soggetto. Ha sparato da sotto.

Questa configurazione ha creato una luce soffusa che avvolgeva il suo soggetto, pur continuando a creare ombre morbide. Poiché il soggetto è un po' lontano dallo sfondo, la luce non si riversa su di esso, ma non è completamente nero.

02 Usa le pareti come riflettori

Le pareti bianche sono ottimi riflettori, facendo rimbalzare la luce nell'ombra. Posizionando il soggetto vicino a un muro e con la luce opposta, puoi riempire le ombre e ridurre il contrasto.

Usa la luce pilota per verificare di avere gli angoli giusti e che la luce colpisca il soggetto dove ti serve.

03 Bianco per riflettere, nero per assorbire

Le pareti e i riflettori bianchi sono molto utili per aumentare l'illuminazione di una singola luce, ma a volte potresti voler fermare la luce che rimbalza. Una bandiera nera (fondamentalmente un riflettore nero) assorbe la luce per creare un'ombra invece di riempirla di luce.

04 Usa i muri per la posa

Chiedere al soggetto di appoggiarsi a un muro può aiutarlo a rilassarsi e sentirsi più naturale davanti alla telecamera. Se girano leggermente di lato, presentano un profilo più sottile alla fotocamera.

06 Dai al soggetto qualcosa da fare

Spesso è una buona idea dare al tuo soggetto qualcosa da fare in un'immagine e, invece di chiedergli di fingere, fallo provare a giocherellare con l'orologio o i gemelli:il risultato finale sarà più naturale.

07 Prova diversi modificatori

Diversi modificatori di luce consentono di controllare la luce in modi diversi e produrre effetti alternativi. Un grande ombrello o un softbox è ottimo quando vuoi creare una luce molto morbida su una vasta area, ma a volte potresti aver bisogno di contenerla un po'. Ad Hannah piace usare strisce luminose, softbox lunghi e sottili che producono una banda stretta di luce soffusa che valorizza il soggetto, ma non si riversa su altre aree.

Le piace anche usare un beauty dish con diffusore per creare una luce morbida e facilmente orientabile.

08 Pensa ai vestiti

Il colore dei vestiti del soggetto e il modo in cui contrastano o meno con lo sfondo hanno un impatto sulla tua immagine. Se lo sfondo è nero e indossano un maglione nero, ad esempio, i due elementi si fonderanno nello scatto a meno che tu non accenda il maglione e non vuoi farlo quando hai solo una luce.

09 Contatto visivo o no?

Il contatto visivo tende ad essere la norma nella fotografia di ritratto, ma non è sempre necessario chiedere al soggetto di guardare direttamente nell'obiettivo. A volte ottieni immagini più interessanti, atmosferiche o emotive quando distolgono lo sguardo.

10 Usa Eye AF

Se scegli il contatto visivo e la tua fotocamera ha Eye AF, usalo per assicurarti che la messa a fuoco sia esattamente dove vuoi che sia. Se scatti con un'apertura molto ampia e metti a fuoco le sopracciglia o anche le ciglia anziché le pupille, gli occhi non saranno molto nitidi.

Per ulteriori informazioni su come Hannah ha ottenuto i cinque diversi look, dai un'occhiata al suo video:


  1. Sorgente luminosa:correzione del colore con gel

  2. Diventa creativo con i biscotti!

  3. Una guida pratica per lavorare con i supporti luminosi sul set

  4. Spiegazione dei softbox:softbox diversi - aspetto diverso

  5. Leggi della luce:crea emozioni con la luce

  6. 4 diversi scatti attraverso l'aspetto dell'ombrello

  7. Suggerimenti per i ritratti:cosa fare con le mani

  8. Come illuminare le foto con Photoshop

  9. Ritocco di pelle e ritratti con intelligenza artificiale con Luminar 4

  1. Illuminazione economica:simula un ritratto di un piatto di bellezza con un ombrello riflettente

  2. Come essere creativi con il bilanciamento del bianco

  3. Come creare un ritratto di un film noir di Hollywood

  4. Come eseguire il ritocco dei ritratti con Luminar

  5. Come scattare con la luce disponibile

  6. Dipingere con la luce:fotografia di lana d'acciaio

  7. Vai a distanza con luci LED compatte

  8. Come illuminare un ritratto straordinario con un kit di illuminazione fai-da-te per meno di $ 50

  9. Come diventare creativi con il light painting

attrezzatura per le riprese