Gli intertitoli dei personaggi evitano l'esposizione mentre dicono al tuo pubblico ciò che deve sapere. Scopri quando (e quando no) utilizzarli in questo approfondimento.
Creare una scena che sia esclusivamente espositiva è un peccato cardinale nella sceneggiatura. L'esposizione si riferisce a informazioni di base che spiegano la situazione attuale in una storia. È materiale indiretto che non emerge naturalmente nelle conversazioni.
(Ci sono alcune circostanze in cui è impossibile evitare un'esposizione schietta, come due detective della polizia che parlano sulla scena del crimine. La loro intera conversazione naturalmente presenterà semplicemente fatti, sia l'uno all'altro che al pubblico.)
Quando l'esposizione interromperebbe seriamente l'esperienza visiva , i registi cercano altri modi per comunicare le informazioni di base. Uno di questi metodi è l'uso di un intertitolo di caratteri , che può anche assumere il nome di "sottotitolo del capo ” — un riferimento al titolo che appare quando si affronta un boss in un videogioco.
L'uso degli intertitoli precede di molto i titoli dei boss dei videogiochi. Puoi trovare alcuni dei primi utilizzi nei vecchi film d'azione cinesi, un tropo che in seguito avrebbe ispirato Quentin Tarantino a utilizzare intertitoli dei personaggi nei suoi film.
Immagine da I vendicatori mascherati tramite Shaw Brothers Studio.
Usi della carta del titolo del personaggio
Se stai considerando un intertitolo di un personaggio per il tuo progetto, diamo un'occhiata ad alcuni degli usi primari di questa grafica su schermo , come utilizzarlo correttamente e come a volte può essere ridondante
Innanzitutto, devi essere consapevole che gli intertitoli dei personaggi trascinano il tuo pubblico fuori dal mondo cinematografico in cui stai cercando di immergerlo. L'intertitolo del personaggio appare spesso durante un fermo immagine , quindi ora hai due elementi che potrebbero disimpegnare il tuo pubblico. La durata dell'intertitolo del personaggio è la chiave per non rovinare l'immersione . Gli intertitoli dei personaggi visualizzati con un fermo immagine non dovrebbero durare più di 2-5 secondi, a seconda della quantità di testo.
L'uso principale dell'intertitolo del personaggio (o del sottotitolo del boss) è quello di fornire al pubblico informazioni essenziali sembrerebbe banale o forzato nella conversazione. Possono anche comunicare storie di personaggi rilevanti per la storia.
Diamo un'occhiata ad alcuni esempi
Nella foto in basso del film del 2015 Creed , gli intertitoli dei personaggi introducono diversi caratteri.
Che cosa fanno queste informazioni per il pubblico? Certamente aumenta la tensione, poiché siamo passati da Adonis Creed che è salito sul ring per combattere con qualcuno, a Adonis Creed che è salito sul ring per combattere qualcuno che ha vinto 10 volte per KO. Durante i momenti di transizione di Adonis che ha chiesto al proprietario della palestra di allenarlo e di Adonis che è salito sul ring per mettersi alla prova, non ci sono stati momenti adatti per includere queste informazioni.
Questo è l'uso perfetto di un intertitolo di un personaggio e se analizzi il design della carta , noterai che imita un classico poster promozionale di boxe.
Una scheda personaggio non deve includere così tante informazioni. Come vediamo in Scott Pilgrim vs. The World , i personaggi appaiono con il loro nome, tratto ed età . Questo è particolarmente importante per quanto riguarda la nuova ragazza di Scott. Scott, che ha 22 anni, sta uscendo con una ragazza al liceo. Il suo amico Kim lo prende in giro, ma non scopriamo la sua età attraverso i dialoghi. Se questo dialogo fosse stato qualcosa del tipo "Oh mio dio, stai uscendo con una diciassettenne", non suonerebbe come organico come "Stai uscendo con un liceale?" Quando arriva la sua ragazza, vediamo un piccolo titolo di personaggio con il nome e l'età della sua ragazza.
Una cosa importante da notare è che in questi esempi le carte non sono un concetto estraneo al materiale di partenza della storia. Scott Pilgrim attinge da videogiochi e fumetti e le sovrapposizioni sono comuni durante gli incontri di boxe televisivi. Se gli intertitoli sono non corrispondenti al tuo materiale narrativo , potresti dover diventare più creativo.
Carte dei titoli Mise-en-Scène
Che cosa succede se non desideri utilizzare un freeze-frame o includere un elemento di informazioni che esiste al di fuori del mondo del cinema? I registi possono essere creativi e includere elementi del titolo del personaggio nella scena stessa . Diamo un'occhiata a un eccellente esempio tratto da Guardians of The Galaxy del 2014 .
In questa scena, tutti i personaggi principali sono stati appena arrestati e non sappiamo molto su di loro tranne Peter Quill. In una scena, sono in fase di elaborazione in una prigione spaziale e l'agente trasmette informazioni di ogni personaggio al suo partner. Non ci sono dubbi:ci sono molte esposizioni che volano in giro, ma come ho detto prima, ci sono alcune situazioni - e di solito si tratta di crimini - in cui è difficile allontanarsi dall'esposizione. Invece di sopraffare il pubblico con troppi dialoghi espositivi, i realizzatori emulano l'intertitolo di un personaggio, ma sotto forma di una proiezione digitale .
La guardia dice "Soggetto 89P13. Si fa chiamare Rocket. Il risultato di esperimenti genetici e cibernetici illegali su una forma di vita inferiore.”
Tuttavia, sullo schermo, attraverso la proiezione del database, vediamo molte più informazioni e ci dice che Rocket è uno dei personaggi più turbolenti del cast:"13 conteggi di furto, 14 conteggi di attività mercenaria, 15 conteggi di incendio doloso - ha una tendenza a mordere." Poiché questa informazione è una proiezione nella scena , la quarta parete rimane intatta.
Quando non usare le carte
Come per ogni grande tecnica, c'è un tempo e un luogo per usarla. Gli intertitoli dei personaggi potrebbero non funzionare in generi specifici , ma che dire dei film in cui gli intertitoli dei personaggi sono una convenzione di genere ma il loro uso è ancora piatto? Per questo, diamo un'occhiata a Suicide Squad del 2015 .
Squadra suicida è stato forse uno dei blockbuster più criticati del 2015 e il suo montaggio è stato uno dei principali colpevoli (puoi guardare un'eccellente analisi di trenta minuti del montaggio qui). Gli intertitoli dei personaggi in questo film sono stati realizzati male per un motivo molto particolare:le informazioni sulle carte non sono essenziali .
Il personaggio di Will Smith Deadshot è un buon esempio del problema. Apprendiamo da un intertitolo che è un assassino su commissione, un "arsenale umano", letale da 4.000 metri e un esperto tiratore scelto. Questo titolo del personaggio dura dieci secondi. Tuttavia, procediamo quindi a una sequenza in cui vediamo di persona che è un assassino su commissione e che può uccidere un bersaglio da molto lontano. Qualche tempo dopo, un'altra scena dimostra la sua abilità con più armi. L'intertitolo in realtà non trasmette alcuna informazione aggiuntiva , e quando ne vedi uno per ogni personaggio, diventa faticoso.
Crea le tue carte titolo del personaggio
Per fortuna, YouTube ha molti tutorial che possono insegnarti come creare il tuo intertitolo del personaggio. Film Riot ha realizzato un eccellente tutorial su come creare introduzioni stilizzate di personaggi , simile allo stile degli intertitoli dei personaggi in un film di Guy Ritchie, o del film del 2006 Smokin' Aces .
Personalmente, sono un grande fan della scheda classica con fermo immagine e testo in sovrimpressione . Li trovo molto eleganti e senza tempo.
Quali sono i tuoi pensieri sull'intertitolo del personaggio? Fatecelo sapere nei commenti qui sotto.