[NOTA:il trailer qui sopra è per un film classificato R con un po' di violenza intensa.]
Ci sono molti fotografi là fuori che si considerano "fotografi con luce naturale", riferendosi al fatto che non usano il flash o altre fonti di luce esterne quando fanno fotografie. Nel cinema, tuttavia, è molto meno comune, soprattutto a livello di un grande film di Hollywood. Per l'imminente film d'avventura di Leonardo DiCaprio, The Revenant, invece, il direttore della fotografia Emmanuel Lubezki c'era solo una scena che richiedeva assistenza per l'illuminazione.
Quando ho visto per la prima volta il trailer al cinema, ho immediatamente innescato il nervosismo della mia macchina fotografica, con molti scatti dall'aspetto interessante e un uso davvero intenso degli obiettivi grandangolari. Ma le produzioni hollywoodiane sono spesso estremamente particolari riguardo alle loro impostazioni di illuminazione per una serie di motivi. Aiuta a mantenere l'illuminazione coerente in situazioni dinamiche e ti consente di indossare attori e attrici nella loro luce migliore. In un film come The Revenant, tuttavia, non ci sono quasi scatti di bellezza, quindi lo strato di realismo aggiunto era molto più prezioso.
Secondo l'intervista a Variety, Lubezki inizialmente voleva girare il film su pellicola, ma l'effetto di prestazioni ISO elevate in digitale era troppo forte e pratico. In effetti, si spinge fino a chiamare questo film il suo "divorzio dal cinema". Apparentemente c'è solo una scena con illuminazione artificiale, in cui alcune lampadine sono state utilizzate per rafforzare la luce di un fuoco da campo.
Personalmente, scatto un mix di luce naturale e artificiale, ma mi colpisce davvero vedere qualcuno che affronta un progetto come questo con una luce completamente naturale al servizio di una scelta creativa.