Il design creativo non è il forte di tutti. Non tutte le persone possono essere creative quando progettano. Considerando che, d'altra parte, poche persone hanno il talento che qualunque cosa progettano è unica. Sono un dono di Dio che ciò che progettano risalta sempre. Non devono impegnarsi molto per creare qualcosa che valga la pena guardare. Queste persone sono benedette con cervelli straordinari e mani magiche.
Al contrario, poche persone lavorano sodo e lavorano giorno e notte per creare qualcosa che brilli, ma purtroppo non raggiungono il livello di creatività richiesto. Le persone pensano sempre a come migliorare il proprio lavoro, essere più creative, migliorare la qualità del proprio design, ecc. L'articolo in esame è un pacchetto guida completo con suggerimenti che aggiungeranno creatività al tuo lavoro.
Parte 1. 10 consigli utili per aiutarti a creare design creativo
Una persona stressata o preoccupata per altri pensieri non può mai generare progetti creativi. La progettazione è un campo tale che richiede un ambiente privo di stress e una mente libera da tensioni per lavorare. Le persone stanno lottando con i design perché la capacità di creare design grafici nuovi e creativi svanisce gradualmente.
I designer prendono poi ispirazione dai vecchi lavori. Quindi, l'elemento di unicità si perde nei design. Mettere in discussione il tuo talento e la tua capacità di progettare non è la cosa giusta da fare. Invece, sarebbe d'aiuto se chiedessi come essere più creativi o creare design attraenti. Lascia che ti aiutiamo in questa situazione e ti forniamo suggerimenti per creare design innovativi.
1. Disegna il pensiero
Ogni designer sa molto bene che la progettazione non è solo un processo "in un'unica fase". Non puoi mai ottenere il miglior risultato dal primo tentativo di progettazione. Certo, pensi più e più volte a cosa potrebbe essere aggiunto al design, ma non è necessario che qualcosa venga aggiunto immediatamente al design ogni volta che pensi a qualcosa. Quindi la migliore pratica è abbozzare i tuoi pensieri.
Tieni sempre con te una piccola agenda tascabile. Quindi, ogni volta che un pensiero ti viene in mente, disegnalo. Componi sempre i tuoi pensieri perché sono la chiave della creatività e dell'unicità. Questo non solo ti aiuta con un design particolare, ma puoi prendere guida da questi schizzi per qualsiasi design. Questo è il miglior consiglio per i designer alle prese con la creatività, poiché nessuno dei tuoi pensieri viene sprecato.
2. Combinazioni di colori
Non tutti i colori si abbinano a tutti gli altri colori. Avere una buona conoscenza dei colori e della loro armonia farà brillare automaticamente il tuo design e distinguerlo dagli altri. I colori sono usati in modo diverso in ogni design. Pochi design si concentrano sulla combinazione di colori solo per lo sfondo, ma pochi designer preferiscono il testo colorato e lo sfondo colorato. Qui è dove devi dimostrare la tua abilità nel giocare con i colori.
La conoscenza dei colori e il senso degli accostamenti possono essere migliorati osservando l'ambiente circostante. La natura è piena di colori e di splendidi accostamenti. La maggior parte dei designer si ispira ai colori offerti dalla natura.
3. Scegli il carattere corretto
Il carattere potrebbe sembrare la scelta più semplice da fare, ma può creare o distruggere il tuo design in realtà. Ad esempio, supponiamo che tutto il testo sia nello stesso carattere che non attirerà mai l'utente, né piacerà al cliente. Pertanto, si consiglia e incoraggia l'utilizzo di diversi tipi di carattere. In questo modo, il design apparirà immediatamente attraente.
Font diversi stanno ancora limitando il numero a 2 o 3, non di più. Gioca con diversi tipi di carattere per verificare se funzionano insieme e contrastano o meno. Non solo font, ma puoi anche regolare la dimensione e l'altezza del testo per ottenere il design perfetto. Inoltre, posizionare il testo in modo che i caratteri e le dimensioni si completino a vicenda è essenziale su cui concentrarsi.
4. Semplicità
Qualcuno ha detto, e io cito:"Semplice ma grazioso". La semplicità ha la sua bellezza e grazia. Anche un profano può produrre un design di volantino creativo se si attiene alla semplicità. Mantenere il design semplice non significa che non sembrerà attraente. Mantenerlo semplice significa attrarre lo spettatore con grazia ed eleganza. Manca l'elemento di nitidezza, ma la sottigliezza del design lo rende bellissimo.
I disegni parlano. Rappresentano un intero stato d'animo e ambiente. Il design semplice significa che controlli i colori e le immagini. La quantità di testo e caratteri utilizzati dovrebbe essere minima. Lascia che la semplicità parli da sola e catturi l'attenzione di tutti.
5. Aggiungi icone
L'aggiunta di icone al tuo design lo farà sembrare diverso. In genere, le persone seguono il vecchio stile ma seguono le nuove tendenze se vuoi distinguerti. Ad esempio, stai aggiungendo icone trasparenti sullo sfondo. Immagini e icone spiegano meglio il tuo design.
Non importa se hai uno sfondo colorato o uno sfondo con un'immagine. Puoi ancora fare esperimenti con le icone. Ad esempio, puoi provarlo posizionandolo su più posizioni e qualsiasi cosa gli si adatti meglio; correggi l'icona lì.
6. Spazio per respirare
Le lettere, le parole hanno bisogno di spazio perché respirano anche. Le tue parole trasmetteranno il messaggio giusto solo se avranno lo spazio adeguato di cui hanno bisogno per respirare. Sarebbe d'aiuto una pianificazione saggia perché la spaziatura tra le lettere è un elemento essenziale che le persone generalmente ignorano.
Se le lettere o le parole non hanno uno spazio ragionevole, il lettore non capirà mai il tuo messaggio. Per trasmettere quello che dici, prenditi cura degli spazi in modo che le parole possano respirare. Puoi regolare la spaziatura delle lettere esercitandoti alcune volte.
7. La piattaforma
Ogni designer deve conoscere la piattaforma per cui sta progettando. Conoscere la piattaforma significa conoscere il pubblico e comprenderlo è essenziale per la progettazione di poster creativi. Progetti di conseguenza se conosci il pubblico e la piattaforma e il design raggiunge il pubblico di destinazione.
Progettare alla cieca per la piattaforma e il pubblico senza conoscerli significa che stai sprecando tempo ed energia. D'altra parte, una volta che hai una conoscenza sufficiente del pubblico e della piattaforma, la creatività del design è spontanea.
8. Organizzare e strutturare
Quando si progetta qualcosa, la struttura conta molto. Il modo in cui i designer strutturano e organizzano il testo, i titoli, le immagini e le icone possono creare o distruggere il tuo progetto. Lanciare tutto in una volta senza un'impostazione e un'organizzazione adeguate interromperà sicuramente il design.
La combinazione di colori, i caratteri e le icone non contano affatto se non ti concentri sulla strutturazione e sulla disposizione corretta delle cose. Ad esempio, allineare il testo, aggiungere immagini per spezzare il testo, aggiungere icone per attirare il lettore e quant'altro. Tutto questo fa parte dell'organizzazione e della strutturazione del tuo design per renderlo più leggibile e presentabile.
9. Sii estetico
La creatività può essere raggiunta essendo un po' estetici. Durante la progettazione, dovresti scegliere i colori, i caratteri, le immagini che hanno un aspetto estetico e un'atmosfera. Rendi sempre coerente il tuo design. Il design dovrebbe essere abbastanza buono da riflettere un intero stato d'animo, un'intera atmosfera.
Il design dovrebbe essere esteticamente gradevole e ugualmente attraente. Un'atmosfera calma e piacevole è ciò che il cliente e lo spettatore richiedono entrambi.
10. Pratica in un ambiente sano
La pratica rende un uomo perfetto. Se miri a diventare un designer creativo, dovresti esercitarti quotidianamente. Progetta quello che vuoi. Basta aprire la mente e lasciare che i pensieri si diffondano sulla carta o sullo schermo. Ciò aumenterà la tua capacità di pensiero e metterai alla prova le tue stesse idee. Pensa fuori dagli schemi per ottenere l'unicità. Migliorerà automaticamente il tuo lavoro.
Conclusione
L'articolo ha discusso diversi suggerimenti che aiuteranno i principianti e i designer professionisti a migliorare il loro lavoro e ad aggiungere creatività ai loro progetti. Ma, se vuoi portare la progettazione a un altro livello, parliamo di Wondershare Filmstock. Il sito web ti offre un mondo completamente nuovo di creatività. Puoi creare quello che vuoi utilizzando l'enorme libreria che hanno.
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Domande frequenti (FAQ)
I design accattivanti sono essenziali e anche il cliente richiede unicità, ma come può qualcuno creare un design potente? Conoscere il marchio è molto importante. Puoi essere automaticamente creativo se sai cosa stai facendo. Anche scegliere buoni colori e pianificarli con saggezza è un elemento chiave. È anche essenziale selezionare un carattere ragionevole.
Praticare il visual design ti aiuta a migliorare il tuo lavoro. Più ti eserciti, più il tuo lavoro migliora. Il primo passo per migliorare i tuoi progetti è lavorare sulle tavolozze dei colori. Dovresti sapere quali combinazioni di colori stanno bene, quando dovresti usare sfumature scure e quando usare sfumature sottili. Inoltre, quale dimensione del carattere dovrebbe essere utilizzata.