La creazione di profondità è più di una semplice profondità di campo. Dai un'occhiata ad alcuni dei modi migliori in cui puoi utilizzare la profondità a tuo vantaggio.
Mentre molti fattori possono rendere il tuo lavoro più cinematografico, la profondità è una componente chiave. Anche se una profondità di campo ridotta è un ottimo inizio, ci sono molte cose che puoi fare come direttore della fotografia per aiutare la profondità a svolgere un ruolo chiave nel tuo lavoro.
Profondità di campo
Per prima cosa toglierò di mezzo quello facile. Una profondità di campo ridotta, ad esempio un T-stop basso, ti darà rapidamente la migliore percezione della profondità senza alcuna illuminazione aggiuntiva. L'utilizzo di questo metodo è la prima tappa sulla strada per creare profondità nelle tue immagini.
Primo piano e sfondo
Usa più livelli di profondità. Questo può aiutare una scena a scoppiare davvero creando una distanza tra il primo piano, lo sfondo e il soggetto. La maggior parte dei cineasti si affida semplicemente alla sfocatura dello sfondo per creare profondità. Tuttavia, introducendo la profondità in primo piano, puoi rendere la tua scena più coinvolgente. Ad esempio, se il tuo talento è conversare a tavola, inquadra l'inquadratura in modo da vedere il loro bicchiere d'acqua sfocato in primo piano.
Bokeh
Sì, il bokeh crea profondità. Tuttavia, quante volte pensi di creare e curare il tuo bokeh? È facile e veloce e aggiunge molto valore alla produzione. Se stai girando una scena di dialogo in una città di notte, puoi davvero renderla viva prendendo dei fresnel a bassa potenza e attaccandoli a 100 piedi lungo la striscia. Puoi alzare un livello e gelificare quelle luci in una varietà di colori.
Se stai filmando una scena di interni, introduci delle pratiche fonti di luce sullo sfondo. Possono essere qualcosa di semplice come delle luci di Natale appese al telaio di una finestra.
In evidenza
Sei mai stato in una posizione super noiosa e ti sei chiesto come avresti fatto a farlo sembrare decente? Uno dei miei modi preferiti per migliorare qualsiasi luogo banale è introdurre sottili schizzi di luci sulle pareti. Questi rapporti di luce variabili introducono una percezione della profondità che non avresti altrimenti. Un ottimo esempio di questo è lo spettacolo Atlanta . Nel secondo episodio, Earn si ritrova alla stazione di polizia. Come posizione, è abbastanza banale. Tuttavia, il direttore della fotografia gioca con i punti salienti sulle pareti per dare davvero vita alle immagini.
Usa una fonte di luce dura come un Fresnel e sparalo direttamente sulla parete di fondo. Quindi usa una bandiera solida e taglia la fuoriuscita per renderla un taglio duro. L'introduzione di questo highlight su una parete può davvero elevare la percezione della profondità.
Come direttore della fotografia, ci sono molti strumenti e metodi a tua disposizione per rendere le tue immagini più cinematografiche. Se intendi la profondità come qualcosa di più di una semplice "profondità di campo", puoi davvero elevare il tuo lavoro.