Proprio come l'audio e il video, l'illuminazione interna è essenziale per qualsiasi produzione televisiva. Ci sono varie sfaccettature in qualsiasi produzione video, tutte vitali per garantire operazioni di progetto senza intoppi. Tuttavia, l'illuminazione è una delle massime priorità quando si tratta di migliorare la qualità della presentazione visiva. Ad esempio, le trasmissioni TV non possono apparire eccessivamente illuminate o troppo scure quando lo spettatore si sintonizza.
Devi trovare le giuste angolazioni per rendere te e la tua produzione il più visivamente accattivanti possibile. Con l'aiuto di queste tecniche di illuminazione da studio televisivo, puoi assicurarti che la tua produzione abbia la luce migliore durante una trasmissione
Illuminazione a tre punti
L'illuminazione a tre punti è un metodo di illuminazione popolare che utilizza luci intense che puntano sul soggetto da tre diverse angolazioni. Sfruttando questi tre angoli, puoi rendere il tuo soggetto visivamente più accattivante. È possibile ottenere facilmente questo livello di qualità visiva utilizzando l'illuminazione per controllare le ombre proiettate sul set, massimizzando così la profondità e i dettagli all'interno dell'inquadratura. L'illuminazione a tre punti richiede tre luci distinte per funzionare; la luce chiave, la retroilluminazione e la luce di riempimento.
Questo metodo ti aiuterà a ottenere un'immagine per i tuoi spettatori priva di immagini piatte o confuse. Con l'illuminazione a tre punti, puoi assicurarti che il tuo pubblico guardi dove vuoi, con la qualità visiva desiderata.
Luce chiave
La luce principale è solitamente la principale fonte di luce sul set. Le luci principali illuminano direttamente il soggetto frontalmente, o leggermente di lato, per creare una forma illuminata che aiuterà a produrre ombre. Le luci principali per l'illuminazione a tre punti devono essere impostate in modo che le ombre vengano proiettate sul soggetto dall'angolo opposto alla luce principale. Questo ti dà il controllo creativo sull'estetica dell'illuminazione dell'intera immagine.
Retroilluminazione
Come suggerisce il nome, la retroilluminazione si trova dietro il soggetto nell'inquadratura per stabilire un contorno forte intorno a lui, migliorando anche le ombre che proiettano. Questo darà la profondità dello scatto, che è un fattore importante dell'illuminazione a tre punti. Per ottenere ciò, la tua retroilluminazione deve avere la stessa intensità di luminosità della tua luce principale. Quando si inclinano le luci, una buona regola pratica è posizionare sempre le luci a 45 gradi sia dalla fotocamera che dal soggetto. Questo ti aiuterà a ottenere la migliore qualità di illuminazione per supportare i dettagli e la profondità dell'immagine.
Luce di riempimento
Affinché la tua luce di riempimento svolga correttamente il suo lavoro, il livello di luminosità che emette dovrebbe essere circa la metà della luminosità delle altre due luci. Le luci di riempimento sono luci soffuse che non hanno lo scopo di produrre ombre dure come i tasti e le luci posteriori. Il punto di avere una luce di riempimento è illuminare le aree più scure del fotogramma riempiendolo di luce, da cui il nome accattivante.
Questo effetto aiuterà a bilanciare il contrasto nell'immagine per produrre uno scatto più dettagliato del soggetto. Assicurarsi che l'immagine abbia un buon dettaglio e una buona profondità durante l'intera trasmissione è un aspetto fondamentale per ottenere una buona illuminazione a tre punti e le luci di riempimento sono sicuramente parte integrante per garantire queste qualità.
Illuminazione a quattro punti
Esiste un'altra forma di fulmine, l'illuminazione a quattro punti, che fornisce una fonte di luce aggiuntiva per l'immagine. Questa quarta luce è una luce di sfondo, all'altezza del suo nome illuminando l'area dietro il soggetto. Questo metodo di illuminazione evidenzia lo scenario di sfondo e conferisce anche maggiore profondità alla cornice. Mentre le luci nell'illuminazione a tre punti hanno i livelli di luminosità necessari per corrispondere, il livello di luminosità che utilizzi nell'illuminazione a quattro punti dipenderà dal soggetto specifico nell'inquadratura.
Inoltre, se gli oggetti in primo piano proiettano ombre indesiderate sul soggetto, l'uso dell'illuminazione a quattro punti può eliminarlo. Ad esempio, potresti riscontrare un problema del genere con l'attrezzatura di illuminazione stessa. In alcuni casi, le apparecchiature di illuminazione stesse possono proiettare ombre sul soggetto, il che può essere una fastidiosa distrazione per il pubblico. Con l'aiuto di una luce di sfondo, puoi mantenere un'immagine dettagliata di qualità per tutta la durata delle riprese.
Illuminazione di soggetti in movimento
Se utilizzi uno di questi metodi per illuminare un soggetto che si muoverà sul set durante una trasmissione, dovrai apportare alcune modifiche. Se sai esattamente dove si muoverà il tuo soggetto sul set, puoi preparare le luci in modo che si sovrappongano l'una all'altra per evitare che la luce cada dal soggetto durante il movimento. Sovrapponendo correttamente le luci, puoi mantenere il tuo soggetto luminoso e costantemente illuminato di fronte al pubblico.
In alcuni casi, il soggetto potrebbe muoversi in modo casuale. Questa è una situazione in cui una luce di base può essere utile. È possibile creare una luce di base utilizzando un proiettore per fornire un'illuminazione diffusa all'intero set. Sebbene questo possa fornire più luce, purtroppo può anche rovinare la qualità del tuo video. In alcuni casi, questo metodo può comportare una perdita di profondità dello scatto, quindi non è il modo ideale per illuminare il soggetto. Alla fine della giornata, dovresti sempre provare il primo metodo di illuminazione dei soggetti in movimento invece della seconda opzione. Una volta acquisita maggiore familiarità con le luci sul set, trovare soluzioni creative a problemi comuni diventerà una cosa di seconda mano.
Ora che hai più familiarità con queste utili tecniche di illuminazione da studio televisivo, è tempo di metterle in azione sul tuo set. Se la tua produzione è eccessivamente illuminata o troppo scura, può rovinare l'intera trasmissione. Tuttavia, se ti attieni a queste tecniche di illuminazione, la tua produzione apparirà piacevole e professionale. Quando trasmetti al tuo pubblico, mantenere la loro attenzione è fondamentale. Se il tuo pubblico non può vederti nel frame, si disconnetterà da ciò che stai cercando di dire in primo luogo. In Ikan, siamo in grado di fornirti un'ampia gamma di apparecchiature per l'illuminazione professionale da studio TV in modo che tu possa migliorare la tua produzione nel più breve tempo e nel modo più efficace possibile.
