i. Comprendere l'obiettivo:
* Grunge riguarda la trama, il contrasto e l'imperfezione. Stiamo mirando a creare un senso di età, usura e rawness.
* La sottigliezza è la chiave. Esagerando può sembrare facilmente economico e artificiale. Inizia con piccole regolazioni e crea l'effetto.
* Il contenuto dell'immagine conta: Il successo di questa tecnica dipende dalla tua immagine di partenza. I ritratti con caratteristiche forti e una sensazione un po 'senza tempo funzionano meglio. I ritratti di moda o di bellezza possono richiedere un tocco più chiaro.
ii. Il flusso di lavoro Lightroom:
1. Regolazioni di base (preparazione):
* White Balance: Adattati per l'umore generale. I toni più caldi (leggermente arancione/giallo) possono migliorare una sensazione vintage, mentre i toni più freddi (blu/ciano) possono creare un aspetto più desatura e duro.
* Esposizione: Leggermente sottoespongi l'immagine per migliorare le ombre e dare una sensazione più drammatica.
* Contrasto: Aumentare il contrasto per accentuare i dettagli e le trame.
* Highlights: Riduci i punti salienti per recuperare alcuni dettagli e prevenire le aree di colpi.
* ombre: Solleva leggermente le ombre per rivelare i dettagli nelle aree più scure, ma non esagerare. Vuoi mantenere un senso di profondità.
* Bianchi e neri: Mettiti a punto questi per controllare la gamma tonale complessiva. Regola leggermente i bianchi e i neri verso il basso per un forte contrasto.
2. Curva di tono (cruciale per il grunge):
* Curva punti (più comune):
* Crea un S-Curve per contrasto. Una leggera curva a S farà per la maggior parte dei ritratti. Una curva a S più forte creerà più drammi.
* appiattire i neri: Sollevare il punto inferiore della curva leggermente verso l'alto. Questo crea un aspetto sbiadito e opaco e riduce la durezza dei neri. Questa è una mossa di firma per il grunge.
* Regolazioni del canale sottili: Sperimenta i canali rossi, verdi e blu della curva di tono. Un leggero spostamento in questi canali può aggiungere sottili corsi di colore e imperfezioni, imitando il film vintage. Ad esempio, aumentando leggermente il canale rosso nelle luci e riducendolo nelle ombre può creare una divisione di colore ispirata a vintage.
* Curve basate sulla regione: Utilizzare le curve basate sulla regione per regolazioni più specifiche (luci, luci, darks, ombre). Questi sono più precisi della curva dei punti. Sperimenta con l'aggiunta di toni di contrasto o appiattimento all'interno di regioni tonali specifiche.
3. HSL/colore (manipolazione del colore):
* Saturazione: Desaturare i colori per dare all'immagine un aspetto più silenzioso e invecchiato. Ridurre la saturazione in colori specifici come rossi, arance e gialli, a seconda della tavolozza dei colori del ritratto.
* Luminance: Regola la luminosità dei colori specifici. Scuri di rosso, arance e gialli leggermente per aggiungere profondità.
* Hue: Shift sottili nella tonalità possono creare effetti unici. Ad esempio, i gialli in lutto leggermente verso il verde possono aggiungere un sottile cast vintage.
4. Dettagli (affilatura e rumore):
* Affilatura: Aumenta l'affilatura, ma fai attenzione a non a bloccare eccessivamente. Il grunge riguarda la consistenza, ma l'eccessiva affilatura può sembrare artificiale. Presta attenzione al cursore "mascheramento" nel pannello di affilatura. Aumenta il cursore di mascheramento per affinare solo i bordi ed evitare di affinare le aree lisce come la pelle.
* Riduzione del rumore: In generale, si desidera * evitare * una significativa riduzione del rumore. Un po 'di rumore può effettivamente * migliorare * l'effetto grunge, aggiungendo al senso della trama e dell'imperfezione.
* Riduzione del rumore del colore: Potrebbe essere necessario aumentare leggermente il cursore di riduzione del rumore del colore per rimuovere gli artefatti a colori eccessivi.
* Importo: Introdurre * una * sottile riduzione del rumore della luminanza (un valore di 5-10 potrebbe essere tutto ciò di cui hai bisogno).
5. Effetti (grano e vignetting):
* Grain: Aggiungi grano per simulare l'aspetto del vecchio film. Sperimenta i cursori "quantità", "dimensione" e "rugosità". Inizia con una bassa quantità di grano e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato. Una dimensione maggiore e una rugosità più elevata generalmente creano un aspetto più aggressivo.
* Vignetting: Applicare una sottile vignetta per scurire i bordi dell'immagine, attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto e creare un senso dell'età. Utilizzare il cursore "Importo" nel pannello "Effetti". Un valore negativo oscura i bordi. Regola i cursori "punto medio" e "rotondità" per la forma e la posizione desiderati della vignetta. Il cursore "piuma" controlla quanto sia graduale la transizione.
6. Calibrazione (controllo del colore avanzato):
* Il pannello "calibrazione" ti consente di perfezionare ulteriormente il rendering del colore della tua immagine. Sperimenta con i cursori "Red Primary", "Green Primary" e "Blue Primary" per creare cast a colori unici e look ispirati a vintage. Questo è uno strumento sottile ma potente.
iii. Esempio passo-passo (un punto di partenza):
1. base: Esposizione -0,5, contrasto +20, evidenzia -30, ombre +15, bianchi +10, neri -15
2. Curva di tono: Crea una dolce curva a S. Appiattire leggermente il punto nero.
3. HSL/COLORE: Ridurre la saturazione in rossi, arance e gialli di 5-10.
4. Dettagli: Importo affilabile 60, raggio 1.0, dettaglio 25, mascheramento 40. Riduzione del rumore del colore 20.
5. Effetti: Importo del grano 20, dimensione 30, rugosità 50. Importo della vignetta -15, punto medio 50, rotondità 0, piuma 50.
IV. Suggerimenti e considerazioni aggiuntive:
* Usa pennelli di regolazione e filtri graduati: Applicare regolazioni specifiche a diverse aree dell'immagine. Ad esempio, scuri gli occhi o aggiungi contrasto con il viso del soggetto. Utilizzare filtri graduati per scurire i cieli o aggiungere lavaggi di colore sullo sfondo.
* Preset: Crea i tuoi preset per effetti di grunge coerenti o download e sperimenta con i preset di grunge esistenti. Ma ricorda di personalizzare sempre il preimpostazione per adattarsi all'immagine specifica.
* Texture (Photoshop): Per un look più avanzato del grunge, prendi in considerazione l'aggiunta di trame in Photoshop. Overlay trame come cemento, carta o ruggine per migliorare ulteriormente l'effetto. Regola la modalità di fusione e l'opacità del livello di trama per risultati diversi.
* esperimento! La chiave per padroneggiare l'effetto grunge è sperimentare diverse impostazioni e trovare ciò che funziona meglio per le tue immagini e il tuo stile personale.
* prima e dopo: Confronta costantemente le immagini "prima" e "dopo" per assicurarti di andare nella giusta direzione e non esagerare con l'effetto.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare splendidi ritratti grunge in Lightroom. Ricorda di concentrarti su trama, contrasto e sottili imperfezioni per ottenere un aspetto naturale e autentico. Buona fortuna!