L'illuminazione dei ritratti può essere difficile da imparare.
Dopo aver letto articoli e aver guardato tutorial sulla luce, cercherai con entusiasmo una persona su cui esercitarti. Anche se, una volta che finalmente hai una persona davanti alla tua fotocamera, la tua mente diventa vuota e niente è così facile come sembravano quei tutorial. Dimentichi tutte le informazioni di cui sei stato sovraccaricato e ti senti sciocco di fronte al tuo "modello". Nel peggiore dei casi, ti scoraggerai e ti arrenderai.
Superman è sempre stato il mio preferito.
Ma c'è un modo per esercitarsi con le tecniche di illuminazione dei ritratti di base e aumentare la tua sicurezza prima di fotografare le persone. Puoi esercitarti con l'illuminazione dei ritratti con i giocattoli finché non ti senti abbastanza a tuo agio per sperimentare con le persone.
Imparerai come posizionare il soggetto e la fonte di luce senza lo stress di lavorare con una persona reale.
Una volta compresi i principi di base dell'illuminazione dei ritratti, la tua sicurezza aumenterà e potrai continuare ad apprendere nuove tecniche e affinare le tue abilità.
Inoltre, chi non vuole una scusa per giocare di nuovo con i giocattoli?
Scegliere il giocattolo giusto
Scegli un giocattolo con una figura umana in modo che ciò che impari possa trasferirsi facilmente quando fotografi persone reali. Prova a trovarne uno con tratti del viso pronunciati in modo da creare ombre realistiche.
Anche il tuo giocattolo dovrebbe avere una consistenza. Questo è importante perché ti aiuta a vedere come la luce influenza il tuo soggetto. Quando la luce scorre su una superficie strutturata, creerà luci e ombre, che aiuteranno il tuo ritratto a risaltare. Tutti coloro che si siedono davanti alla tua fotocamera avranno una texture (capelli, pelle e vestiti).
Questo giocattolo di Superman ha un sacco di texture e caratteristiche dall'aspetto muscoloso. Il suo viso ha lineamenti pronunciati che imitano il viso di una persona reale.
Utilizzo di una torcia (sorgente di luce intensa)
Qualità di luce si riferisce alla durezza o morbidezza della luce.
Una regola generale è che più piccola è la sorgente luminosa, più dura sarà la luce. Ciò significa che ci saranno ombre profonde e nitide. Più grande è la sorgente luminosa, più morbida sarà la luce. La differenza tra le ombre e le alte luci sarà molto meno intensa.
Inizierò usando una torcia come fonte di luce dura. I modelli di illuminazione di base saranno più facili da vedere con una luce intensa.
In ciascuna di queste foto di esempio, ci concentreremo sulla direzione di luce e cosa succede mentre muoviamo la luce.
- Anteriore
- Rembrandt
- Lato/diviso
- Bordo
- Retro/sagoma
- In evidenza
Ho tenuto la mia figura di Superman in un posto e ho semplicemente spostato la luce attorno ad essa.
La prima immagine è l'impostazione dell'illuminazione e la seconda è il ritratto.
Luce anteriore
La luce è posizionata direttamente davanti al soggetto. È un po' più alto del suo livello degli occhi.
Puoi vedere che è illuminato in modo uniforme con un'ombra nitida sotto il collo creata dalla sua mascella.
Luce Rembrandt
Questo è un modello di illuminazione classico che prende il nome dal pittore Rembrandt. Riposiziona la luce in modo che colpisca il soggetto con un angolo di 45 gradi. È ancora un po' sopra il livello degli occhi.
Il lato sinistro del suo viso diventa oscuro, ma c'è un triangolo di luce sotto i suoi occhi.
Luce laterale/Split light
La luce ora è stata posizionata direttamente accanto a lui.
La luce ora illumina solo un lato di lui. Il suo viso è diviso tra ombre e luci.
Luce del bordo
Fai ruotare la luce in modo che brilli sopra la sua spalla.
L'unica luce che possiamo vedere ora è il bordo del viso, della spalla e del braccio.
Retroilluminazione
Metti la luce dietro il soggetto.
Questo è simile all'effetto di luce del bordo tranne per il fatto che la luce è direttamente dietro di lui ora. Se la fonte di luce fosse più grande (forse un cielo al tramonto) ci sarebbe più un effetto silhouette. Ma lo sfondo scuro ha creato un aspetto molto misterioso per questo ritratto di basso profilo.
Questa è la stessa identica situazione di illuminazione, tranne per il fatto che ho aumentato i miei ISO per ottenere un'esposizione più luminosa.
Uplight
Per ottenere questo ritratto dall'aspetto drammatico ho posizionato la luce ai suoi piedi e l'ho illuminata verso il suo viso. L'illuminazione verso l'alto viene talvolta definita "illuminazione mostruosa".
Utilizzo di una finestra (sorgente di luce soffusa)
Ora che abbiamo visto come la luce può essere utilizzata con una sorgente dura, esaminiamo le stesse tecniche con un'illuminazione soffusa più sottile.
In questo caso, non possiamo spostare la nostra fonte di luce, quindi dovremo spostare il soggetto rispetto alla finestra.
Copriremo:
- Anteriore
- Rembrandt
- Lato/diviso
- Bordo
- Retro/sagoma
Luce anteriore
La finestra è proprio dietro di me, che brilla direttamente su Superman.
Luce Rembrandt
La finestra è accanto a lui, ma nota che lo metto un po' indietro rispetto alla finestra.
Il lato destro del suo viso diventa oscuro, fatta eccezione per quella macchia triangolare di luce sotto l'occhio.
Luce laterale
Ora l'ho spostato in avanti in modo che la finestra sia direttamente accanto a lui.
La luce divide il suo viso e il suo corpo in una luce da un lato e un'ombra dall'altro.
Luce del bordo
Puoi vedere la finestra dietro di lui sul lato sinistro della foto. È dietro di lui ma di lato in modo da illuminare il bordo della sua testa, spalla e braccio.
Retroilluminazione/sagoma
La finestra è direttamente dietro di lui. Poiché è una fonte di luce così grande e brillante, il ritratto è diventato una silhouette.
Creatività
Poiché non stavo lavorando con una persona reale, mi sono sentito a mio agio a sperimentare con un'illuminazione creativa. Più mi rilassavo e più mi esercitavo, più iniziavo a notare situazioni di luce interessanti.
Il bagliore sul tavolo fungeva da fonte di retroilluminazione, creando una silhouette. La luce proveniente dalla finestra è diventata una fonte di luce perimetrale, tracciando la parte superiore del suo corpo e facendola risaltare dallo sfondo scuro.
Questa è la foto della luce del bordo della finestra dall'alto. Ho ritagliato la finestra e utilizzato un filtro radiale in Lightroom per creare quella sottile esplosione di luce calda nell'angolo in alto a sinistra della foto.
Due sorgenti luminose
Diamo un'occhiata a una progressione in tre fasi da una luce a due.
Il bagliore sulla scrivania proviene da una finestra sullo sfondo. È una fonte di retroilluminazione che ha creato una silhouette.
Ho deciso di impostare di nuovo la mia torcia per aggiungere un po' di luce sul suo viso.
Alla fine, ho girato il suo corpo più verso la torcia per illuminare il suo petto, ma ho girato il viso all'indietro verso la fotocamera per creare un effetto di luce divisa sul suo viso.
Più avanzato
Il passaggio dall'esercitazione con i giocattoli al fotografare persone reali potrebbe essere ancora un po' scomodo, ma almeno avrai un certo successo alle spalle. Concentrati solo su una cosa alla volta. Usa una finestra per creare un morbido ritratto a luce Rembrandt di un amico. Oppure prova una drammatica foto con luce divisa utilizzando il flash esterno.
Una volta che ti senti a tuo agio con le tecniche di illuminazione di base che abbiamo trattato, puoi esercitarti con queste tecniche più avanzate utilizzando persone reali:
- Conchiglia
- Farfalla, anello, Rembrandt
- 1, 2, 3 o 4 luci
E quando sei seriamente pronto per diventare un professionista con la tua illuminazione, dovrai leggere Come creare fantastiche luci per ritratti con un sacchetto di carta, un elastico e una ciambella al cioccolato.