1. Glitch di aberrazione offset e colore di base:
Questo è un modo semplice e veloce per aggiungere un rapido effetto glitch.
* Come:
* Duplica la tua clip: Seleziona la clip che desideri glitch. Premi `alt` (o` opzione` su Mac) e trascina la clip verso l'alto nella sequenza temporale per creare un duplicato direttamente sopra l'originale. Chiamiamoli Clip A (in alto) e clip B (in basso).
* Aggiungi offset: Seleziona Clip A. Vai al pannello "Effetti" e cerca "Offset". Trascina l'effetto "offset" sulla clip A.
* Regola offset: Nel pannello "Effect Controls" per Clip A, KeyFrame la proprietà "Centro". Per un semplice problema tecnico, imposta un frame chiave all'inizio della sezione che si desidera glitch. Spostare il playhead in avanti alcuni frame (2-5 frame di solito funzionano bene). Aggiungi un nuovo frame chiave e modifica drasticamente i valori "centrale" (orizzontale e/o verticale). Sposta un po 'più di Playhead e restituisci i valori nella loro posizione originale. Ripeti questo per alcuni brevi raffiche.
* Aberrazione colore (opzionale): Applicare l'effetto "tinta" per clip A. KeyFrame La proprietà "importo a tinta". Allo stesso modo in cui si compensano l'immagine, aumenta temporaneamente la "quantità a tinta" al 100% e scegli un colore contrastante (ad esempio, rosso, blu, verde). Questo crea un effetto di separazione dei colori.
* Opzionale:Aggiungi scala: Applicare l'effetto "Basic 3D" per tagliare A. Anima la "scala" per ingrandire leggermente dentro e fuori i punti di glitch.
* Considera l'opacità: Regola l'opacità della clip A per rendere il problema tecnico più sottile o pronunciato. Il keyframing dell'opacità può aggiungere all'effetto dinamico. Puoi impostarlo al 100% nei punti di glitch e quindi restituirlo allo 0% quando non glitch.
* Perché funziona: L'offset crea uno spostamento stridente nell'immagine. L'aberrazione del colore aggiunge un artefatto visivo, simulando la distorsione del segnale.
2. RGB Split Itch:
Questa tecnica divide i canali rossi, verdi e blu del video, creando un classico look per glitch.
* Come:
* Duplica la tua clip: Duplica due volte la clip, creando tre livelli (clip A, clip B e clip C, dall'alto verso il basso).
* Applica Canale Blend:
* Seleziona Clip A. Vai al pannello "Effetti" e cerca "Mixer Channel" (o "Canale Blend" a seconda della versione di Premiere Pro). Trascina l'effetto sulla clip A.
* Nel pannello "Effect Controls", imposta la "sorgente rossa" su "rosso", la "sorgente verde" in "verde" e la "sorgente blu" in "rosso". Questo renderà la clip un display solo il canale rosso.
* Seleziona clip B. Applicare l'effetto "Mixer Channel".
* Nel pannello "Effect Controls", imposta la "sorgente rossa" su "rosso", la "sorgente verde" in "verde" e la "sorgente blu" in "verde". Questo farà visualizzare solo clip b il canale verde.
* Clip C non ha bisogno di un effetto di miscela del canale, poiché sarà naturalmente il canale blu.
* Offsettare i canali: Selezionare Clip A e Clip B. Utilizzo della proprietà di posizione, compensali leggermente orizzontalmente e/o verticalmente. FRAME CHIAVE La posizione di entrambi i clip per creare l'effetto glitch. All'inizio del problema tecnico, spostare i canali. Quindi, riportarli rapidamente nelle loro posizioni originali. Questo crea l'illusione dei canali RGB che separano e ricombinano.
* Opzionale:Blur: Applicare una leggera sfocatura gaussiana per clip A e clip B per un effetto più morbido.
* Perché funziona: Separare i canali di colore e compensarli crea un visivo disallineato e distorto, caratteristico di un problema tecnico.
3. Glitch di overlay statico:
Questo utilizza un'immagine statica o un rumore per creare un'interruzione visiva.
* Come:
* Crea o trova statico: Puoi creare un'immagine statica in Photoshop (solo un modello di rumore in bianco e nero), scaricare una trama statica o utilizzare un effetto rumore.
* Metodo di rumore (Premiere Pro): Crea un nuovo video nero. Applicare l'effetto "rumore" su di esso. Regolare il livello di rumore.
* Importa/Crea risorsa: Importa l'immagine statica (se si utilizza una trama statica) in Premiere Pro. Trascinalo sopra il video principale. O semplicemente trascina il video clip di rumore sopra il video principale.
* Regola la modalità di fusione: Seleziona la clip statica. Nel pannello "Effect Controls", modifica la "Modalità di miscela" (sotto "opacità") in qualcosa come "Screen", "Overlay", "Moltiplica" o "Aggiungi". Sperimenta per trovare una modalità di miscela che ti dia l'aspetto desiderato. "Screen" è spesso un buon punto di partenza.
* Opacità animata: Keyframe La "opacità" della clip statica. Tienilo allo 0% per la maggior parte del tempo. Nei punti in cui si desidera un problema tecnico, solleva rapidamente l'opacità al 50-100% e poi torna immediatamente allo 0%. Le raffiche brevi e acute sono la chiave.
* Aggiungi movimento (opzionale): Applicare un leggero effetto di "trasformazione" e aggiungere un movimento sottile (posizione, rotazione, scala) allo strato statico per una sensazione più dinamica. Keyframe questo con l'opacità.
* Perché funziona: L'overlay statico interrompe l'immagine, creando l'impressione di un segnale corrotto o di interferenza visiva. La modalità di fusione determina come la statica interagisce con il video sottostante.
4. Implotch di corruzione dei dati (artefatti a blocchi):
Questo simula blocchi di dati danneggiati, comuni negli errori video digitali.
* Come:
* Effetto mosaico: Trova l'effetto "Mosaico" nel pannello "Effetti" e applicalo alla clip.
* keyframe "blocchi orizzontali" e "blocchi verticali": Keyframe entrambe queste proprietà. Inizia con valori bassi (ad es. 10x10). Nel punto glitch, aumentare rapidamente entrambi i valori (ad es. A 50x50 o superiore) per un periodo molto breve (2-3 frame). Quindi, restituili immediatamente ai loro valori bassi originali.
* Ripeti: Ripeti questo rapido aumento e diminuzione dei valori dei "blocchi orizzontali" e dei "blocchi verticali" più volte durante la durata del problema tecnico desiderata.
* Opzionale:Aggiungi colorazione: Prima dell'effetto mosaico, aggiungi un effetto "bilanciamento del colore (HLS)". Keyframe la "tonalità" e la "saturazione" durante il problema tecnico per creare blocchi scoloriti.
* Opzionale:Blur direzionale: Aggiungi un effetto "Blur direzionale" e imposta la direzione su 45. KeyFrame la lunghezza della sfocatura per aumentare e diminuire rapidamente a fianco dell'effetto MOSIAC.
* Perché funziona: L'effetto mosaico pixela l'immagine, simulando la corruzione dei dati. Le improvvise variazioni delle dimensioni del blocco creano un effetto artefatto digitale.
5. Wave Warp &Spostament Map Illtch:
Questa tecnica utilizza distorsioni simili a onde e mappe di spostamento per creare un problema tecnico più organico, ma ancora digitale. Questa è una tecnica più avanzata.
* Come:
* Duplica la tua clip: Duplica la tua clip (clip A in alto, clip B sotto).
* Wave Warp (clip A): Applicare l'effetto "Wave Warp" per clip A.
* Regola Wave Warp:
* Tipo d'onda: Sperimentare con diversi tipi di onde (seno, quadrato, triangolo). Square sembra spesso più digitale.
* Altezza delle onde: Imposta l '"altezza dell'onda" su un valore basso (ad es. 10).
* Larghezza delle onde: Impostare la "larghezza delle onde" su un valore moderato (ad es. 50).
* Direzione: Imposta la "direzione" su 0 (orizzontale) o 90 (verticale).
* Velocità d'onda: Keyframe La "velocità d'onda". Inizia da 0. Nei punti di glitch, aumenta rapidamente la "velocità dell'onda" a un valore elevato (ad esempio, 5 o più) per una durata molto breve, quindi restituirlo a 0. Ciò creerà una "ondulazione" visiva o distorsione.
* Mappa di spostamento (opzionale):
* Avrai bisogno di una mappa di spostamento:un'immagine in scala di grigi. Puoi trovare mappe di spostamento online o crearne una tua. I semplici motivi di rumore spesso funzionano bene.
* Importa la mappa di spostamento.
* Applicare l'effetto "spostare" per clip A.
* Sotto la mappa di spostamento, impostare lo strato sulla mappa di spostamento. Potrebbe essere necessario pre-comporre il video del rumore se Premiere dice che il livello deve essere una sequenza.
* Frame di chiave lo spostamento orizzontale massimo e lo spostamento verticale massimo per l'effetto desiderato.
* Modalità di fusione (opzionale): Sperimenta le modalità di fusione sulla clip A per perfezionare l'aspetto (ad esempio, "schermo", "aggiungi").
* Blur veloce (opzionale): Applicare l'effetto "Blur veloce" e animare la sfocatura per aggiungere un effetto sfarfallio alla distorsione delle onde.
* Perché funziona: Wave Warp distorce l'immagine in modo controllato e increspato. Le mappe di spostamento distorcono ulteriormente l'immagine in base ai valori in scala di grigi della mappa. La chiave è animare questi effetti in brevi e intense raffiche per creare la sensazione di glitch.
Suggerimenti per migliorare i tuoi effetti di glitch:
* Effetti sonori: Fondamentalmente importante! Aggiungi audio glitch, statico-Y e distorto per abbinare l'effetto visivo. Cerca "Effetti sonori glitch" online.
* Il tempismo è la chiave: Le esplosioni brevi e irregolari dell'effetto sono molto più efficaci dei problemi lunghi e disegnati.
* sottigliezza: Non hai sempre bisogno di esagerare. A volte un problema tecnico più sottile è più efficace.
* Esperimento: Non aver paura di combinare queste tecniche e sperimentare parametri diversi.
* Preset e plugin: Ci sono molti preset e plug -in Premiere Pro che rendono ancora più semplice la creazione di effetti di glitch. Cerca "Premiere Pro Glitch Preset" o "Premiere Pro Illatch Plugins". Tuttavia, comprendere le tecniche sottostanti ti dà un maggiore controllo.
* Considera il filmato di origine: Il tipo di filmato con cui stai lavorando influenzerà l'aspetto dell'effetto glitch. Ad esempio, un problema tecnico su un video pulito e moderno apparirà diverso da un problema tecnico su filmati vecchi e granulosi.
Comprendendo queste 5 tecniche e sperimentando i loro parametri, è possibile creare un'ampia varietà di effetti di glitch convincenti in Premiere Pro. Buona fortuna!