Ecco una rottura di ciò che compone l'editing parallelo:
* Intercuting: Passare avanti e indietro tra due o più scene.
* Posizioni diverse: Le scene si svolgono generalmente in luoghi separati.
* simultaneità (spesso): La tecnica spesso implica, ma non sempre richiede, che gli eventi stiano accadendo allo stesso tempo. L'implicazione può essere creata attraverso stimolazione, segnali visivi o elementi narrativi.
* Relazione: L'aspetto più importante! Lo scopo è quello di creare una connessione tra le scene. Questa connessione può essere:
* causa ed effetto: Mostrando l'azione che porta a una reazione in un'altra posizione.
* Contrasto: Evidenziando le differenze tra due situazioni (ad esempio, che mostra lusso vs. povertà).
* Suspense: Costruire la tensione tagliando tra un personaggio in pericolo e qualcuno che si affretta ad aiutarli.
* tematico: Collegamento di scene che condividono un tema o un'idea simile, anche se non hanno una relazione diretta a causa ed effetto.
* Narrativa: Avanzando la storia generale mostrando trame simultanee.
Esempi:
* Scena di inseguimento classico: Un esempio comune è una scena di inseguimento in cui vediamo un ladro che corre dalla polizia, quindi tagliato al veicolo della polizia che accelera per le strade, quindi di nuovo al ladro che naviga su ostacoli e così via. Questo costruisce eccitazione e suspense.
* La situazione pericolosa: Tagliare tra un personaggio che tenta di disinnescare una bomba e i loro cari aspettano con ansia le notizie.
* Comunicazione lontana: Una telefonata in cui vedi entrambi i personaggi parlare sui rispettivi telefoni.
* giustapposizione: Mostrare una sontuosa scena di scena con scene di persone affamate per evidenziare la disuguaglianza sociale.
Perché utilizzare l'editing parallelo?
* Crea suspense: Mostrando sia la minaccia che il potenziale soccorritore, aumenta la tensione.
* Sviluppa temi: Può enfatizzare i contrasti e i confronti per esplorare idee complesse.
* implica connessioni: Suggerisce relazioni che potrebbero non essere immediatamente ovvie.
* migliora la narrazione: Può far avanzare più trame contemporaneamente, arricchendo la storia.
* Aumenta le emozioni: Può amplificare i sentimenti associando scene diverse.
* Pace and Rhythm: Può controllare il tempo del film.
L'editing parallelo è un potente strumento nell'arsenale di un regista, usato per creare scene dinamiche, coinvolgenti e stimolanti.