Oggi uno dei nostri lettori belgi, Morgan Moller, racconta come ha usato unità flash portatili per illuminare questo cappella – oltre ad alcune lezioni apprese nell'affrontare il compito.
Helmut Newton. Annie Leibovitz. Riccardo Avedon. Queste sono solo una selezione molto ristretta dei fotografi che, nelle loro prime carriere non avevano gli strumenti disponibili (so che alcuni preferivano non usarli) per creare schemi di illuminazione intricati o per piegare davvero la luce nel modo in cui desideravano .
Al giorno d'oggi sono disponibili più strumenti per noi fotografi e sono diventati più accessibili, più convenienti, più comprensibili e facili da usare. Tuttavia, ci sono ancora molte sfide e una di queste sfide è creare un ambiente all'altezza dei tuoi desideri utilizzando l'illuminazione portatile.
Prima dell'introduzione delle unità flash portatili (di seguito denominate Speedlights), le apparecchiature di illuminazione erano pesanti, costose, ingombranti, come si chiama. Non il tipo di cosa che porteresti con te tutti i giorni. Tuttavia, la rivoluzione industriale ci ha portato le catene di produzione, la rivoluzione dell'illuminazione ci ha portato unità flash portatili e convenienti. Ci sono lampeggiatori per soddisfare tutte le tue esigenze.
Quando vado in viaggio (in questo caso era una vacanza con gli amici), ne faccio un punto portare almeno un paio di lampeggiatori. Non si sa mai. (So cosa ti passa per il cervello in questo momento:quel ragazzo è un fottuto pazzo!) E questa strategia mi ha premiato quest'anno. Siamo andati con una banda di amici a casa di un altro amico in Francia. In questo dominio c'era una piccola cappella dell'inizio del XVI secolo. È stato appena toccato e la sensazione pittoresca ha appena sopraffatto chiunque vi entrasse. Ho subito pensato, 'questo può creare delle immagini incredibili!' Aveva le statue religiose, le finestre colorate, le candele, l'intero shebang.
Non appena le possibilità hanno iniziato a fluire nella mia testa, ho visto immediatamente anche il lato negativo. Questa cappella è buia. Come davvero davvero oscuro. Gli alberi erano cresciuti vicino alle finestre coprendole parzialmente e il sole non filtrava tanto quanto avrei voluto. Mi sono fermato per un momento e ho capito che avevo già la soluzione. Avevo 3 lampeggiatori (Nikon SB-24 e 800) nella mia borsa.
Nikon d70s, SB-24 e 900, Sigma 10-20mm UWA @ f/11, pellicola digitale Sandisk
Ho subito realizzato uno schema di illuminazione di cui Joe McNally sarebbe stato orgoglioso, spero. Ho preso i miei lampeggiatori e sono saltato verso la cappella, li ho installati e ho preso la mia macchina fotografica.
Una cosa che ho notato è che le finestre colorate erano bellissime ma semplicemente non "spuntavano" come le volevo. Ho scelto di potenziarli con i lampeggiatori. Attivato usando i trigger Cactus V4, ho avuto un amico su una scala che ne ha tenuti 3 sovrapposti fuori dalla finestra della cappella e li ho fatti esplodere a piena velocità di curvatura. Perfetto. Dal momento che non avevo 12 lampeggiatori o giù di lì, li ho raggruppati in 3 e ho fatto ogni finestra. Ne ho anche posizionato uno all'interno della cappella per far risaltare il soffitto interno che era di un bellissimo blu e dargli quella "atmosfera sacra". Questo è quello che è venuto fuori.
Ho usato il fumo di candela per aggiungere una sensazione di "mistico" e ha un duplice scopo per illustrare il potere dei flash.
Ora, sapendo che ha funzionato, ho impostato una ripresa completa dell'intera cappella. Ho usato un obiettivo grandangolare da 10-20 mm a f/11 circa.
A causa della mancanza di lampeggiatori, sapevo che avrei dovuto prendere le finestre separatamente e unirle come livelli in Photoshop in seguito, ma volevo provare a rimanere fuori da Photoshop il più possibile. Volevo davvero creare l'immagine sul posto, non più tardi in Photoshop. Volevo che Joe McNally fosse orgoglioso di me.
Puoi vedere il flash "nascosto" all'interno dell'altare che illumina il soffitto per aggiungere più dettagli e luce all'immagine generale. Tutti i flash sono stati girati a piena velocità di curvatura o 1/1 per i mathletes (lo so, quanto sono complicati, vero?) e i grilletti economici dei cactus hanno funzionato perfettamente. Materiali economici impressionanti.
Nikon d70s, SB-24 e 900, Sigma 10-20mm UWA @ f/11, pellicola digitale Sandisk
A proposito di batterie e gestione della potenza per i tuoi flash. La cosa così utile di questi piccoli flash portatili è che funzionano sia con ogni tipo di batteria popolare (AA) sia con i power pack. Io uso il mio con batterie NimH. Danno ai miei flash la potenza di cui hanno bisogno (soprattutto in questa situazione) e un tempo di riciclo più che ragionevole. Se hai bisogno di ancora più potenza, scegli i power pack. Questi sono davvero pacchetti da collegare alla tua fotocamera e ti danno molta più energia rispetto alle batterie convenzionali.
Se posso darti un consiglio sulle batterie è questo:non comprare quelle economiche. Potrebbero essere più economici (grazie per quel Capitan Ovvio) ma te ne pentirai. Come mai? Di solito non sono potenti come quelli di marca, è probabile che il tempo di riciclo sia molto scarso, ma peggio di tutto, potrebbero perdere e rovinare il tuo costoso flash. Ho un amico a cui è successo, e dopo aver lavato a lungo i ragazzi del negozio nikon gli hanno chiesto se aveva bisogno di una pala per il suo SB-900 di 3 mesi. Utilizzare a proprio rischio. Uso batterie GP 2700 mAh e sono incredibili. (No, non vengo pagato dal medico di base, infatti nessuno mi paga. Potrebbe essere necessario approfondire)
E infine, uno scatto d'insieme che combina tutto ciò che ho spiegato in precedenza della cappella. Questo richiedeva la fusione dei livelli in Photoshop a causa dell'elevato numero di finestre nella cappella che ho dovuto illuminarle separatamente, dal momento che non ne avevo portate 12.
Nikon d70s, SB-24 e 900, Sigma 10-20mm UWA @ f/11, pellicola digitale Sandisk
Potresti notare il cielo coperto di giallo-verde nelle immagini, lascia che ti spieghi. Durante la modifica di queste immagini ho notato che i colori della cappella non erano proprio eccezionali. Immagino che ciò sia dovuto all'invecchiamento della vernice o qualcosa del genere, non sono un chimico. Quindi, lo stavo montando e CSI:Miami era in tv nella stessa stanza, e ho notato come hanno lo stesso tipo di nuvoloso verde-giallo su molte delle loro inquadrature, e volevo dare a questa cappella un CSI:Aspetto Miami. Forse qualcuno è stato colpito qui dentro?
Comunque, questa per me è stata una lezione per fare le valigie. Se non avessi portato i miei lampeggiatori che occupano pochissimo spazio non avrei fatto questi scatti. Essere in grado di controllare la situazione dell'illuminazione in un edificio o in un ambiente in movimento è fondamentale. Non sarai (spero per il tuo bene) sempre confinato nel tuo ambiente di studio sicuro e controllato. A volte devi solo uscire e sparare.
Cosa ho imparato e suggerimenti:
- Prepara sempre i lampeggiatori. Non si sa mai.
- Usa le buone batterie. Non dire che non ti avevo avvertito.
- Disegna una piccola mappa dell'illuminazione. È ottimo per riferimento futuro.
- Avere un amico con le braccia molto lunghe. Sempre a portata di mano.
- Se hai intenzione di mettere in valigia le luci, metti in valigia degli accessori. Questo è qualcosa che non avevo con me, ma da allora ce l'ho:gobo, snoot, diffusori,...
- Gli obiettivi grandangolari sono fantastici. A volte possono davvero darti lo scatto di cui hai bisogno.
- Hai spazio extra? Prepara un treppiede!
- Accendi il tuo ambiente. Non solo candele, ma riempilo di fumo, luci, fuoco, qualsiasi cosa per creare una sensazione!
- Compila il tuo consiglio relativo all'esperienza degna di nota!
Morgan Moller è uno studente di giurisprudenza e fotografo belga di 22 anni di Anversa, in Belgio. Si occupa principalmente di moda e fotografia di viaggio. È un ammiratore del lavoro di Patrick Demarchelier, Richard Avedon e sogna una carriera nella fotografia di moda. Controlla il suo sito su www.mmphoto.be