REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> Montaggio video >> Adobe After Effects

Come aggiungere l'effetto di Shake in Premiere Pro:2 Metodi

Ok, ecco due metodi per aggiungere un effetto shake in Adobe Premiere Pro:

Metodo 1:usando l'effetto trasformazione (più semplice, più semplice)

Questo metodo è semplice e ottimo per una scossa semplice e sottile.

1. Seleziona la clip: Nella sequenza temporale, fai clic sulla clip a cui si desidera aggiungere il frullato.

2. Vai al pannello di controllo degli effetti: Questo si trova in genere nella parte superiore sinistra dello schermo (se non è visibile, vai a finestra> controlli degli effetti).

3. Aggiungi l'effetto "trasforma":

* Fare clic sul pannello Effetti (di solito accanto alla sorgente o al progetto).

* Nella barra di ricerca, digita "trasforma" e trascina trasformazione Effetto sulla clip selezionata nella sequenza temporale o nel pannello controlli Effetti.

4. Regola le proprietà di trasformazione per Shake: Nel pannello dei controlli degli effetti, ora vedrai le proprietà degli effetti di trasformazione. Animate queste proprietà per creare lo shake.

* Posizione: Questo sposta la clip in orizzontale e verticalmente.

* Rotazione: Questo ruota la clip.

* Scala: Questo ingrandisce la clip dentro e fuori (usa questo attentamente, poiché troppo ridimensionamento può degradare la qualità dell'immagine). Spesso un leggero aumento della scala aiuterà a nascondere i bordi che possono apparire durante la posizione e i cambiamenti di rotazione.

5. Imposta keyframe: È così che dici a Premiere Pro dove modificare i valori nel tempo.

* Abilita l'animazione del frame chiave: Fai clic sulle icone StopWatch accanto a posizione , rotazione e/o scala Per abilitare l'animazione del frame chiave per ciascuna proprietà. Questo crea un frame chiave iniziale nella posizione attuale di Playhead.

* Sposta il playhead: Sposta il playhead nella tua sequenza temporale in un momento diverso nel tempo.

* Regola le proprietà: Cambia la posizione , rotazione e/o scala valori. Questo creerà automaticamente un nuovo frame chiave nella posizione di Playhead corrente con i nuovi valori.

* Ripeti: Continua a spostare la testa di play e regolare le proprietà per creare una serie di frame chiave con valori diversi. Questo creerà l'animazione che costituisce la scossa.

6. F-tune the shake: Qui è dove lo fai sembrare naturale. Sperimentare con diversi posizionamenti e valori dei cornici chiave. Ecco alcuni suggerimenti:

* Casualità: Vary le quantità di movimento tra i frame chiave. Una scossa naturale non è perfettamente coerente.

* Frequenza: Regola la spaziatura tra i frame chiave per controllare la velocità del frullato. I frame chiave più vicini significano una scossa più veloce e più intensa.

* Direzione: Assicurati che il frullato non si muova solo in una direzione. Aggiungi il movimento in più direzioni (orizzontale, verticale e rotazione) per creare un aspetto più realistico.

* Motion Blur: L'effetto di trasformazione ha un'opzione "Usa l'angolo dell'otturatore della composizione". Abilitare questo e aumentare ill '"angolo dell'otturatore" può aggiungere motion blur, il che rende il frullato più naturale, specialmente per i frullati veloci. Sperimenta valori tra 180 e 360 ​​gradi. Potrebbe essere necessario nidificare la clip all'interno di una sequenza affinché questo funzioni correttamente in alcune versioni di premiere.

7. Anteprima e regolare: Riproduci la tua clip per vedere come appare lo shake. Se è troppo forte, troppo debole, troppo veloce o troppo lento, regola i valori di keyframe, la spaziatura e le proprietà fino a ottenere l'effetto desiderato.

Metodo 2:l'uso dell'effetto stabilizzatore Warp (più avanzato, può essere usato per frullati e stabilizzazione)

Mentre lo stabilizzatore di deformazioni è progettato principalmente per * rimuovere * il frullato, è possibile abusarlo in modo creativo per * aggiungere * frullata controllata. Questo metodo è un po 'più complesso ma può produrre risultati più interessanti e potenzialmente meno prevedibili.

1. Seleziona la clip: Come prima, seleziona la clip nella sequenza temporale.

2. Aggiungi l'effetto "stabilizzatore di ordito": Cerca "Warp Stabilizer" nel pannello Effetti e trascinalo sulla clip.

3. Analizza la clip: Premiere Pro inizierà automaticamente ad analizzare la clip. Lascia che finisca questo processo. *IMPORTANTE:se Premiere Pro cerca di stabilizzare automaticamente la clip, dovrai disattivarlo. Vedi passaggio 4.*

4. Regola le impostazioni dello stabilizzatore Warp per creare Shake: È qui che accade la magia. Manipolerai le impostazioni per * prevenire * la stabilizzazione e invece forzare l'effetto per introdurre Shake. La chiave è dire allo stabilizzatore Warp di cercare movimento quando non ce n'è.

* Risultato: Impostare su "No Motion" Questo può essere un buon punto di partenza.

* Metodo: Sperimenta questi:

* Posizione, scala, rotazione: Questo è un buon punto di partenza.

* Prospettiva: Può introdurre strani frullati basati sulla distorsione.

* Warp del sottospazio: Può produrre frullati molto innaturali e glitch (usa con cautela).

* Smoottosità: Imposta questo su un valore * molto basso *, come l'1% o addirittura lo 0%. Un valore di morbidezza più elevato proverà a stabilizzare la clip, contrastando l'effetto shake. Questa è l'impostazione più importante per l'aggiunta di Shake.

* Inquadratura:

* Solo stabilizzare: Questo è il valore predefinito.

* Stabilizzare, raccolto, scala automatica: Ciò ritaglierà i bordi mentre l'effetto cerca di compensare, ma può aiutare a ridurre gli artefatti.

* Stabilizzare, raccolto, scala automatica, posizione automatica: Può essere imprevedibile. Sperimentare.

* Avanzate> Analisi dettagliata: Abilita questo per risultati potenzialmente migliori (o peggio, a seconda del tuo obiettivo). È più ad alta intensità di processore.

5. Esperimento e perfezionamento: La chiave per usare lo stabilizzatore di ordito per Shake è la sperimentazione. Ogni clip reagirà in modo diverso in base al suo contenuto e al movimento intrinseco.

* Regola la morbidezza: Questa è l'impostazione più importante. Valori inferiori significano frullati più intensi.

* Cambia il metodo: Prova diversi metodi per vedere quale crea il tipo di frullato che desideri.

* Opzioni coltivate: Sperimenta le opzioni di inquadratura per ridurre al minimo gli artefatti indesiderati (come i bordi neri).

6. Anteprima e regolare: Riproduci la clip e regola le impostazioni fino a raggiungere l'effetto Shake desiderato.

Considerazioni chiave e suggerimenti per entrambi i metodi:

* sottigliezza: Non esagerare! Una scossa sottile è spesso più convincente di una estrema. Pensa al tipo di frullato che stai cercando di emulare (ad esempio, telecamera portatile, terremoto, esplosione).

* Contesto: Il tipo di frullato dovrebbe adattarsi al contesto della tua scena.

* Sound Design: L'aggiunta di effetti sonori appropriati (rombo, suoni di impatto) può migliorare in modo significativo l'effetto shake.

* Gestione del bordo: I frullati spesso rivelano i bordi del tuo video. Aumenta leggermente la scala per evitare di vedere i bordi neri. Anche nidificare la clip all'interno di una nuova sequenza e ridimensionamento quella sequenza è efficace.

* Interpolazione dei frame key: Sperimenta diversi metodi di interpolazione dei cornici chiave (fare clic con il pulsante destro del mouse su keyframe> interpolazione temporale) per controllare la levigatezza delle transizioni tra i frame chiave. "Lineare" dà un frullato più improvviso e improvviso, mentre "Bezier" dà un frullato più liscio e organico.

* Performance: L'aggiunta di effetti può rallentare Premiere Pro. Assicurati che il tuo computer soddisfi i requisiti minimi di sistema per Premiere Pro e considera il rendering di parti della sequenza temporale per migliorare le prestazioni di riproduzione.

* Nesting: Per effetti più complessi, considera di nidificare la clip in una nuova sequenza. Ciò può semplificare la catena degli effetti e migliorare le prestazioni. Puoi anche applicare il frullato alla sequenza nidificata anziché alla clip originale.

Quale metodo per scegliere:

* Effetto di trasformazione: Buono per frullati semplici e controllati. Più facile da capire e manipolare.

* Stabilizzatore di ordito: Buono per frullati più imprevedibili, caotici e potenzialmente glitch. Richiede una maggiore sperimentazione e comprensione delle sue impostazioni.

Combinando questi metodi e sperimentando le impostazioni, è possibile creare una vasta gamma di effetti shake in Adobe Premiere Pro. Ricorda di usarlo con parsimonia e pensieroso per migliorare il tuo video!

  1. Esercitazione sulla cornice magica di After Effects

  2. Come abbandonare Adobe e risparmiare denaro

  3. Guarda:Come scompigliare filmati granulosi in Adobe After Effects

  4. Come correggere Adobe Salva come funzione

  5. Come creare riflessi di testo in After Effects

  6. Scopri come animare le conversazioni Twitter in After Effects

  7. In che modo uno scioglimento differisce dalla dissolvenza

  8. Questa funzione di After Effects è strabiliante (Mocap AI Images)

  9. Visualizzatore audio – Tutorial sullo spettro audio reattivo After Effects (nessun plug-in)

  1. Animazione di parallasse 2.5D con Photoshop e After Effects

  2. Animazione della storia di Instagram in After Effects

  3. Come abbandonare Adobe e risparmiare denaro

  4. Costi nascosti di Adobe:sei troppo affidamento?

  5. Cosa succede quando 7 professionisti modificano lo stesso file RAW

  6. Come creare fumo realistico vfx in After Effects

  7. Alternative dopo gli effetti e ciò che hanno da offrire

  8. Apple è il futuro dei contenuti originali?

  9. Effetto linee luminose in After Effects

Adobe After Effects