The Case Study:"Friday Night Fury" - Un torneo di wrestling del liceo locale
Immagina di aver avuto il compito di fotografare "Friday Night Fury", un torneo locale di wrestling del liceo. Vuoi catturare l'azione, l'emozione e il dramma di questo sport.
Fase 1:preparazione e ricerca
* Comprensione dello sport:
* Regole: Conoscere le regole di base del wrestling è cruciale. Devi anticipare le mosse, i tentativi di pin e i momenti di tensione. Questo ti aiuterà pre-focus o pensare a quale inquadratura vuoi usare.
* Momenti chiave: Le mosse riconoscibili (abbattimento, fughe, quasi cadute) sono opportunità fotografiche.
* Stili: Diversi lottatori possono avere stili diversi (aggressivi, difensivi, tecnici). Osservare i loro rituali pre-partita può fornire approfondimenti.
* Valutazione della sede:
* illuminazione: Le sale e le palestre di lotta sono famose per l'illuminazione terribile (fluorescente, irregolare, giallo/verde).
* Spazio: Dove puoi muoverti? Puoi ottenere la prima fila? Ci sono aree sicure da cui sparare senza ostacolare?
* Sfondo: Ci sono elementi di distrazione sullo sfondo (stendardi, gradini, board di punteggio)?
* Potenziali posizioni di tiro: Esplorare potenziali posizioni che offrono angoli diversi (bassi, alti, dietro gli allenatori).
* Selezione degli ingranaggi:
* Codice della fotocamera: È essenziale una DSLR o una fotocamera mirrorless con buone prestazioni in condizioni di scarsa illuminazione e Autofocus veloce.
* Lenti:
* Zoom lungo (ad es. 70-200mm f/2.8 o 70-300mm f/4-5.6): Questa è la tua lente principale per catturare l'azione da lontano. L'apertura più ampia (f/2.8) è preferibile per situazioni in condizioni di scarsa illuminazione.
* zoom medio (ad es. 24-70mm f/2.8): Utile per scatti più ampi, celebrazioni e cattura di interazioni tra lottatori e allenatori.
* Angolo largo (ad es. 16-35mm): Può essere usato con parsimonia per colpi drammatici vicino al tappetino, sottolineando la fisicità. Usare con cautela; Può distorcere l'immagine.
* Schede di memoria: Carte ad alta velocità e ad alta capacità. Scatterai molte immagini.
* Batterie: Completamente carico e ricambi.
* Monopode (opzionale): Fornisce ulteriore stabilità, in particolare con una lente lunga.
* Forniture per la pulizia: Panno lente, detergente per sensori.
* Attrezzatura di sicurezza: Scarpe comode, consapevolezza di ciò che ti circonda.
* Permessi:
* Contatta gli organizzatori del torneo: Ottieni il permesso di sparare in prima fila. Comprendere eventuali restrizioni.
* Credenziale/Press Pass: Ottieni le credenziali necessarie se disponibili.
* Consenso dei genitori: Sii consapevole di eventuali restrizioni sulla fotografia dei minori.
Fase 2:sparare al torneo
* Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro: Manuale (M) o priorità dell'otturatore (TV/S). Il manuale ti dà il massimo controllo, ma la priorità dell'otturatore può essere utile quando la luce sta cambiando rapidamente.
* Velocità dell'otturatore: Minimo 1/500 ° di secondo (più veloce è meglio) per congelare l'azione. Idealmente 1/1000 ° o 1/2000 °.
* Apertura: Il più ampio possibile (ad esempio, f/2.8, f/4) per far entrare più luce e creare profondità di campo superficiale.
* Iso: Regola ISO per mantenere una buona esposizione (il più basso possibile, pur raggiungendo una velocità di scatto rapida). Aspettatevi di sparare a valori ISO più alti (1600, 3200 o anche più in alto) in molti luoghi.
* Modalità Focus: Autofocus continuo (Servo AF-C o AI). Questo traccia i lottatori mentre si muovono.
* Area di messa a fuoco: Sperimentare con diverse modalità di messa a fuoco (ad es. Singolo punto, area dinamica, area larga). Focus a punto singolo può essere difficile da mantenere su soggetti in rapido movimento. L'area dinamica o la vasta area possono essere più indulgenti. Eye-AF può essere utile se la fotocamera ce l'ha, ma il wrestling comporta un sacco di lotta che può confondere il sistema.
* Modalità di misurazione: Misurazione valutativa/matrice.
* White Balance: Il bilanciamento del bianco personalizzato è l'ideale. Usa una carta grigia o una superficie bianca sotto l'illuminazione che userai per ottenere il giusto equilibrio del colore. Se ciò non è possibile, utilizzare il bilanciamento del bianco automatico e regolare in seguito.
* Modalità di unità: Tiro continuo (scoppio ad alta velocità). Questo aumenta le tue possibilità di catturare il momento perfetto.
* Formato file: CRUDO. Ti dà la massima flessibilità nel post-elaborazione.
* Composizione e tecnica:
* Concentrati sugli occhi: Una forte attenzione agli occhi del lottatore trasmette intensità e emozione.
* Anticipa l'azione: Prevedi dove si muoveranno i lottatori. Guarda il loro linguaggio del corpo.
* Inquadratura: Riempi il telaio con i lottatori. Evita di distrarre elementi sullo sfondo.
* Azione di picco: Cattura i momenti più dinamici:i rombi, vicino a cadute, i tentativi di pin.
* Emozione: Non concentrarti solo sull'azione. Cattura le espressioni del lottatore (determinazione, dolore, stanchezza), le reazioni degli allenatori e l'entusiasmo della folla.
* Angoli bassi: Abbassa il tappeto per una prospettiva più drammatica. Sii consapevole della sicurezza.
* varietà di colpi: Scatta scatti ampi per stabilire la scena, colpi medi per mostrare i lottatori nel contesto e colpi stretti per concentrarsi sui dettagli.
* Scatti di reazione: Cattura i volti dei lottatori dopo aver vinto/perso una partita.
* Celebrate il successo: Momenti vincitori del documento, strette di mano e abbracci celebrativi.
* Mostra la lotta: Il wrestling è difficile! Mostra il sudore, la tensione e lo sforzo.
* regola dei terzi: Applicare la regola dei terzi per creare composizioni più dinamiche.
* Idee specifiche di tiro:
* The Takedown: Il momento esplosivo in cui un lottatore abbassa il loro avversario.
* La caduta vicina: Quando un wrestler quasi appenda il loro avversario.
* Il pin: Il momento decisivo della vittoria.
* La fuga: Un wrestler si libera da una presa.
* Le istruzioni dell'allenatore: L'intensa comunicazione tra allenatore e lottatore.
* Il riscaldamento: Mostra la preparazione e la concentrazione prima di una partita.
* The Handshake: L'esibizione di sportività dopo una partita.
* The Victory Celebration: La gioia e il sollievo di vincere.
* La sconfitta: La delusione e l'esaurimento della perdita.
Fase 3:post-elaborazione
* Culling: Seleziona le migliori immagini dalle centinaia o migliaia che hai scattato.
* Software di modifica: Utilizzare Adobe Lightroom, acquisire uno o software simile.
* Regolazioni di base:
* Esposizione: Regola luminosità e contrasto.
* White Balance: Attivare la temperatura del colore per correggere l'illuminazione del locale.
* Highlights and Shadows: Recupera i dettagli in aree luminose e apri le ombre.
* chiarezza e nitidezza: Aggiungi un po 'di chiarezza e nitidezza per migliorare i dettagli.
* Riduzione del rumore: Ridurre il rumore causato da ISO elevato.
* Correzione del colore:
* Riduci il cast giallo/verde: Spesso necessario in palestre illuminate fluorescenti.
* Aumenta la saturazione (sottilmente): Per far scoppiare i colori, ma evitare la saturazione eccessiva.
* ritaglio: Ritagliare per migliorare la composizione e rimuovere le distrazioni.
* Conversione in bianco e nero: Prendi in considerazione la conversione di alcune immagini in bianco e nero per un effetto più drammatico.
* Regolazioni locali: Utilizzare i pennelli di regolazione per modificare selettivamente aree specifiche dell'immagine (ad esempio, illuminare la faccia di un lottatore).
* Esporta: Esporta le immagini nelle dimensioni e nel formato appropriati per l'uso previsto (Web, Stampa, ecc.).
Suggerimenti e considerazioni
* Sicurezza prima: Sii consapevole di ciò che ti circonda. Non avvicinarti troppo all'azione. Proteggi la tua attrezzatura.
* Rispetta gli atleti: Non essere invadente. Sii consapevole della loro privacy.
* Sii paziente: Il wrestling è uno sport dinamico. Ci vuole tempo e pratica per ottenere buoni colpi.
* Impara dagli altri: Studia il lavoro di altri fotografi sportivi.
* Pratica: Più spari, meglio diventerai.
* Racconta una storia: Pensa a come le tue foto possono raccontare la storia del torneo.
* Esperimento: Non aver paura di provare nuove tecniche e angoli.
* Comunicare: Parla con gli allenatori, gli atleti e gli organizzatori. Costruisci relazioni.
* Backup del tuo lavoro: Avere un sistema di backup affidabile per le tue foto.
Esempio di uno scenario specifico all'interno del case study:
Diciamo durante una partita, vedi un wrestler che prova costantemente una specifica mossa di abbattimento. Noti che fa il take down in una determinata posizione sul tappeto.
1. Anticipa: Vai in anticipo in quella zona del tappetino, posizionandoti per il miglior angolo.
2. Pre-Focus: Se possibile, pre-focus sull'area in cui si verificherà il takedown. Ciò riduce al minimo il ritardo di messa a fuoco quando si verifica l'azione.
3. Shooting scoppio: Non appena il wrestler inizia il takedown, spara su un'esplosione di colpi per catturare l'intera sequenza.
4. Segui: Continua a sparare anche dopo il completamento del takedown. Non sai mai cosa succederà dopo.
Seguendo questi passaggi, aumenterai le tue possibilità di catturare immagini convincenti del wrestling. Ricorda di esercitarsi, imparare dai tuoi errori e, soprattutto, divertiti! Buona fortuna!