Volevi iniziare l'editing video ma ti ritrovi sopraffatto dal processo? In questo breve video scopri i tre errori più comuni commessi dagli editor video per principianti e come risolverli.
Quando ti siedi per iniziare a modificare un progetto, il processo può sembrare intimidatorio e, a volte, opprimente. È anche un processo soggetto a molti errori che possono creare o distruggere il tuo video. In questo video pubblicato da uno dei miei canali cinematografici preferiti su YouTube, This Guy Edits, Sven Pape espone i tre errori fondamentali più comuni che vede commettere dai montatori e i modi per risolverli.
I tre errori
1. Avere un flusso di lavoro sciatto
Una buona modifica inizia tutto con il flusso di lavoro. Se non disponi di un flusso di lavoro efficiente stabilito fin dall'inizio, è molto difficile apportare una modifica lucida e coerente. Il flusso di lavoro per ogni persona sarà diverso, ma per me il mio processo è molto snello e coerente in ogni progetto che realizzo. Nello screenshot qui sotto, questo è il mio flusso di lavoro per il mio tempo come capo videografo in un campo estivo. Ogni settimana era suddivisa nei giorni e nelle loro attività. All'interno di quella cartella, consisteva nell'attività, quindi in raw e select e nelle diverse fotocamere utilizzate. Quella cartella è stata quindi importata in Adobe Premiere, dove avrei iniziato a mettere insieme la storia della settimana. Avere questo flusso di lavoro mi ha reso la vita molto più semplice e mi ha dato il tempo e l'energia per concentrarmi sulla realizzazione di un video eccezionale ogni settimana.
2. Taglio troppo presto
Essendo un editore da sette anni, sono estremamente colpevole di questo, ma ho imparato la lezione nel modo più duro. Può sembrare allettante quando torni a casa da una ripresa straordinaria iniziare immediatamente a tagliare le riprese. Tuttavia, è importante che tu sappia cosa hai prima di immergerti in profondità in una modifica. Quando comincio a modificare qualsiasi progetto, la prima cosa che faccio è scorrere tutto il mio filmato grezzo e semplicemente riprenderlo tutto. Successivamente, guardo di nuovo il filmato, ma questa volta utilizzo la tecnica della sequenza temporale del pancake. Faccio due linee temporali: una per il mio filmato grezzo e una per le mie selezioni. Se mi piacciono gli scatti dal mio cestino grezzo, lo trascino semplicemente sulla mia sequenza temporale principale. In questo modo, quando comincio a tagliare effettivamente, ho familiarità con il filmato e posso andare avanti nel processo.
3. Utilizzo di tagli duri
Quando si interrompe il dialogo, è molto facile rovinare il flusso di una conversazione con un taglio sbagliato. L'errore più comune che vedo nelle modifiche per principianti è l'uso di tagli duri. Un taglio netto in una scena di dialogo è quando tagli l'audio proprio mentre l'attore inizia a parlare, quindi non ci sono sovrapposizioni. Quando tagli il dialogo, non vuoi essere in grado di sentire il taglio. Questo può essere risolto utilizzando un taglio a "J". Un taglio a J significa che l'audio arriva prima delle immagini. In questo modo, il taglio scompare e gli scatti si fondono perfettamente. Un altro modo per risolvere il problema di sentire un taglio è posizionare un suono ambientale costante sotto tutte le tracce. Questo è chiamato tono della stanza. In questo modo, quando tagli l'audio da un'inquadratura all'altra non sentirai il finale improvviso, ma sentirai un sottile accenno di tono della stanza.
Sei colpevole di qualcuno di questi tre errori? Quali altri errori comuni hai visto quando guardi il lavoro di un editore? Lascia i tuoi pensieri nei commenti qui sotto.