La premessa per il Cutting Edge Tour guidato da Adam Epstein, editor video veterano di cinque anni e guru della post produzione per Saturday Night Live, era complicata. Lo so perché ho passato alcuni giorni a rimbalzare idee con lui e a vedere come strutturare la cosa. Questa recensione indicherà in modo specifico cosa troverai (e non troverai) nel workshop.
Come strutturare qualcosa di intrinsecamente profondamente tecnico (leggi :forse molto, molto serio e molto noioso), che è incredibilmente di vasta portata (leggi: tutta la sfida dell'editing video e del mondo della post produzione) in un workshop di un giorno (leggi: nessun tempo) probabilmente saranno presenti sia i professionisti a tempo pieno che gli hobbisti e tutti quelli che si trovano nel mezzo?
Dopo aver visto il seminario la scorsa settimana all'inizio di un tour di dieci settimane e 32 città, sono qui per cercare di rispondere a queste domande.
Con così poca istruzione e risorse di workshop dal vivo rivolte alla comunità di editing e post-produzione, non c'è modo che tu possa ottenere una taglia unica quando hai deciso di tenere un workshop di un giorno in questa area tematica. Quindi iniziamo delineando cosa otterrai.
Cosa ottieni
- Uno spettacolo comico esilarante/combinazione workshop
Adam è esilarante. Questo potrebbe non essere affatto importante, ma per la maggior parte di noi, stare seduti per un'intera giornata (e un seminario serale di tre ore) su queste cose, anche se ci piacciono, può essere difficile. Adam ha un grande senso dell'umorismo, probabilmente per aver trascorso così tanto tempo a lavorare alla SNL e anche per il suo background di scrittore. Non ho partecipato a nessun seminario o workshop prima e ho riso così tanto. Non credo di essermi seduto in un comedy club recentemente e ho riso tanto. Lo spirito di Adam è acuto, autoironico, leggermente cupamente umoristico, quindi potrebbe non piacere a tutti, ma la maggior parte del pubblico al seminario a cui ho partecipato lo ha trovato esilarante, sicuramente uno dei momenti salienti.
- Un'ampia panoramica di cosa significa essere un editore oggi:da un grande editore che lavora
Adam non è un educatore a tempo pieno, e nemmeno un educatore part-time. Si guadagna da vivere a tempo pieno e guadagna dal montaggio e lo fa da 15 anni. È un esperto nel suo campo e un editore commerciale rappresentato da un'agenzia, che ha recentemente iniziato a lavorare al suo primo lungometraggio hollywoodiano. Tutti i suoi file di progetto SNL effettivi da vari video vengono usati durante il giorno come esempi di vita reale di come ha fatto ciò che ha fatto e perché.
Nell'ultimo decennio da quando mi occupo di editing, il settore è cambiato radicalmente. Il ruolo tradizionale dell'editore si è attenuato, in particolare nei lavori più piccoli, dove i budget sono limitati. Ora, il ruolo può includere il compositing, il titolo 3D e la progettazione grafica, la colorazione e il grading per aspetti particolari e spesso separare il mixaggio di suoni e audio, anche su produzioni più piccole. Adam, con la sua esperienza attuale, in particolare sulla tempistica di consegna SNL veloce, ma il suo background in promozioni e pubblicità, ha un'enorme quantità di esperienza nel mondo reale da condividere. Voglio imparare da persone come questa e penso che altri probabilmente la pensino allo stesso modo.
Ha spiegato che mentre i giorni in cui si trattava solo di essere un "insieme di mani", per tagliare e mettere in sequenza filmati non sono necessariamente finiti, afferma chiaramente che se hai aspirazioni a passare a un lavoro più creativo, avvincente e basato sul team, devi sapere più che mai per effettuare la transizione.
- Si concentra sul perché, non sul come
Per ribadire leggermente il punto sopra esposto, questo è stato il filo conduttore della giornata che ha appena risuonato con me. Tutto ciò che ha insegnato quel giorno si collega alla narrazione, all'atmosfera e al contesto della storia che noi (o il regista) stiamo cercando di raccontare.
Sulla SNL Film Unit, è molto evidente che lavorano in modo incredibilmente coeso come una squadra per tornare sempre al contesto del pezzo che stanno cercando di creare. È il motivo per cui i loro pezzi vengono guardati e condivisi online da milioni di persone, perché inchiodano il contesto delle battute e dei pezzi parodia.
Lo sentiamo più e più volte; che non è l'attrezzatura (e in questo caso l'hardware o il software che utilizziamo per modificare o pubblicare post), ma la storia che stiamo legando da raccontare e il modo in cui stiamo coinvolgendo il nostro pubblico.
Nella sezione sulla scelta delle riprese, ad esempio, cerca di instillare il motivo per cui alcuni tagli non sono stati selezionati rispetto alla ripresa effettivamente selezionata e anche se non è sempre facile per lui dire con certezza al 100% perché qualcosa non ce l'ha fatta (è più arte che scienza), trasmette ancora la necessità di tornare sempre a concentrarsi sulla narrazione del progetto.
Per chi NON è questo corso
Quindi, se questo è ciò che ottieni dall'esperienza, diamo una rapida occhiata a ciò che non ottieni (e, soprattutto, perché).
- Questa non è una scuola di cinema di un giorno per master class di montaggio video
Questo seminario non ti insegnerà le basi o i fondamenti della teoria dell'editing. Come ha sottolineato Adam, non ritiene particolarmente utile approfondire la storia o la tecnica in dettaglio dal punto di vista pratico.
Mentre discute di tecnica (i tagli a J, i tagli a L, l'editing in stile fisarmonica e i pensieri e le teorie di Walter Murch e Hitchcock vengono esaminati nella sessione serale), è davvero fatto concentrandosi sulla pratica .
Perché?
Se hai partecipato al tour precedente organizzato da MZed ("Directing Motion" di Vincent Laforet) in cui l'enfasi era sull'analisi della regia classica e delle sequenze di movimento della telecamera, questa è un'esperienza molto diversa. Adam preferisce il lato pratico dell'istruzione e quando spiega il suo ruolo in SNL, diventa subito chiaro il motivo.
Il suo flusso di lavoro quotidiano è incentrato su un programma di consegna settimanale di 48 ore da non perdere, altrimenti SNL avrà problemi ad andare in onda. Lo spettacolo semplicemente deve continua o, in questo caso, le sue modifiche semplicemente devono essere pronto per uscire. Il suo lavoro è molto radicato nella praticità e in una corsa contro il tempo alimentata dal caffè per essere il più efficiente possibile per garantire la consegna del file finale in tempo per lo spettacolo.
La sera si dedica ad alcune classiche analisi di montaggio, ma si è davvero concentrato sul trasmettere i suoi pensieri e sull'approccio per massimizzare l'efficienza nel suo complesso flusso di lavoro durante il giorno. Se il pensiero della scuola di cinema/montaggio di giorno fa scorrere i succhi, potresti voler guardare altrove, Adam sta cercando di rendere la sua sessione diurna il più pratica e pertinente possibile.
- Evita il "come" (per concentrarsi sul "perché")
Le minuzie di come modifichi o esegui complesse tecniche di post-produzione (come colorare, correggere, comporre o creare testi e titoli 3D complessi) è sicuramente da considerare, ma non dovresti aspettarti di ottenere una profonda comprensione tecnica di come esegui ogni dettaglio di questo roba. Adam evita di proposito di passare molto tempo a entrare nei dettagli su come fa una qualsiasi delle cose. Questo non vuol dire che eviti -al contrario, mostra dall'impostazione del progetto, fino all'esportazione del file finale come lavora e alcuni dei lavori di editing/post che incontra di solito, e poi lo dimostra dal vivo, ma non si sofferma su nessun aspetto perché ha una cifra enorme da coprire nel corso della giornata.
Il vero motivo per evitare un approccio "come fare per" è perché vuole dipingere un quadro molto più importante di come organizza il suo flusso di lavoro per liberare il suo tempo in modo da poter concentrare più energia sul "perché", che è il motivo per cui fa quello che fa per far sì che il pezzo si colleghi meglio al pubblico e aggiunga più valore alle battute che gli sceneggiatori hanno inserito nella sceneggiatura. Lavora sempre al servizio della sceneggiatura.
In qualità di editore, ho sentito di aver imparato qualcosa in ogni fase del processo, sia che si trattasse di un modo migliore per ripulire le fuoriuscite dall'acquisizione dello schermo verde o di stendere un letto più completo. Mantiene giustamente il pubblico concentrato sul modo migliore per rimanere organizzato in modo che, qualunque sia il livello di complessità del tuo progetto, la maggior parte del tuo tempo e delle tue energie possano essere spesi al servizio della storia (il "perché").
Pensieri finali
Questo corso è davvero progettato per mostrarti il processo end-to-end di ciò che Adam fa su base settimanale a SNL e come si applica a tutti noi, indipendentemente dalla nostra esperienza sul tipo di progetto su cui stiamo lavorando. È chiaro che l'industria si aspetta sempre di più dai "video editor" e il workshop è illuminante e utile al riguardo.
Probabilmente non rivoluzionerà completamente il modo in cui modifichi; e va bene perché Adam non l'ha progettato di proposito per farlo.
Quello che ti dà è una spinta costante con un bastone affilato per chiederti "perché?". Il motivo per cui questo è così importante è perché il contesto del perché modifichiamo il modo in cui lo facciamo, aggiunge il massimo valore alla produzione, dà uno stile o una gamma su cui lavorare e aiuta ad aggiungere valore alla produzione complessiva. Non sono le telecamere, gli attori o il software in isolamento, ma il modo migliore per mettere insieme tutto questo per elevare il lavoro che è entrato nella produzione, rendendo il tutto più grande della semplice somma dei singoli elementi. Adam chiama questo "plusing", prendendo gli ingredienti chiave e trasformandoli in qualcosa di più significativo. Ora guardo costantemente il mio lavoro, chiedendomi come posso "più" qualcosa ed elevarlo.
Infine, quando si aggiunge il brillante senso dell'umorismo di Adam (inclusa un'esilarante punta di cappello a Seinfeld, con una sezione intitolata "Aerazione delle lamentele" in cui ci ha invitato sul suo proverbiale divano da editore-analista per condividere in modo confidenziale e anonimo alcuni esilaranti esperienze dei clienti), sembra più un workshop di un giorno e un comedy club riuniti in un unico pacchetto.
Se sei stato a vedere il tour e hai dei pensieri, condividili nei commenti qui sotto, mi piacerebbe sentire come sono state le tue esperienze.