Molti grandi registi oggi hanno iniziato a fare editing di video musicali. Il regista Spike Jonze,Dove sono le creature selvagge , era un noto produttore di video musicali, creando vari video musicali dei Beastie Boys molto prima di iniziare a dirigere film. Con l'aumento del numero di spettatori dei video musicali dall'inizio di MTV nel 1981 e la facilità del montaggio di video digitali, sembra che quasi tutte le band abbiano almeno un membro con alcune tecniche di montaggio di video musicali nella manica. Diamo un'occhiata a cosa serve per diventare un produttore di video musicali migliore.
Software di editing video musicale
Cominciamo con l'attrezzatura:anche i musicisti non sono teste di marcia? Bene, lo sono anche gli idioti dell'editing video come noi. La buona notizia è che non hai necessariamente bisogno del miglior software di editing video musicale che il denaro possa comprare. In effetti, la maggior parte dei software di editing video digitale farà il trucco per i principianti. Tuttavia, mentre sali la scala verso produzioni più difficili, probabilmente vorrai cercare strumenti più avanzati. Diamo prima un'occhiata più da vicino al software di editing video gratuito.
Windows Live Movie Maker
L'ultima versione di Windows Live Movie Maker è gratuita per gli utenti Windows. Ha molte funzionalità per eseguire l'editing di video musicali di base. La verità è che i produttori di video musicali non hanno bisogno di molto per ottenere il massimo dal software di editing video musicale. Il motivo è che il principio fondamentale della tecnica di editing video musicale è tagliare al ritmo della musica. Si tratta di ritmo e per farlo tutto ciò di cui hai veramente bisogno è un programma come Windows Live Movie Maker in grado di eseguire tagli semplici. Se sei su un Mac, puoi eseguire le stesse tecniche di editing di video musicali di Apple iMovie. Qualsiasi versione di iMovie andrà bene, anche se assicurati che la tua versione sia compatibile con i video HD se hai un vecchio computer Mac e taglierai la tua produzione in video HD.
Software avanzato di editing video
Alcuni di voi potrebbero voler saltare in testa alla classe con un software di editing video musicale più avanzato. Software di editing video digitale per PC come Adobe Premiere Elements 10 ($ 100), Sony Vegas Movie Studio HD Platinum 11 ($ 95) e Pinnacle Studio HD Ultimate Collection ($ 130) sono aggiornamenti degni di nota dal freeware menzionato in precedenza. Sul Mac, puoi andare direttamente al software di editing video digitale per ragazzi, Final Cut Pro X ($ 300). Tutte queste opzioni ti danno molto più vantaggio per i tuoi soldi:più controlli video, più effetti video, più controlli audio, più effetti audio, ecc. Queste funzionalità aggiuntive possono includere anche più opzioni del tipo di video e audio che puoi importare nel tuo progetto e molte altre scelte sui tipi di file che esporterai. In realtà, non hai bisogno della maggior parte di queste cose a meno che non taglierai molti video musicali, ma due funzionalità da tenere nella parte posteriore della tua mente mentre impari sono l'editing multi-camera e i marcatori della sequenza temporale. L'editing multicamera è perfetto per l'editor che desidera modificare eventi di musica dal vivo con più punti di vista (telecamere). Questa funzione ti farà risparmiare un sacco di tempo se questa è la natura del tuo lavoro. Cerca le opzioni più costose, Adobe Premiere Pro ($ 1699, Production Premium Suite), Final Cut Pro X ($ 300) e Sony Vegas Pro 10 ($ 600). Infine, tieni d'occhio i marcatori della sequenza temporale. Come accennato in precedenza, una delle tecniche di editing video musicali più importanti è l'editing al ritmo della musica. I marcatori della sequenza temporale ti aiutano a visualizzare dove si verificano quei battiti e semplificano notevolmente questa tecnica. Rivisiteremo questo argomento in modo più approfondito più avanti.
Lavorare con i musicisti
Gli artisti sono un gruppo schizzinoso, giusto? Fortunatamente, abbiamo alcuni semplici suggerimenti per lavorare con questi visionari. Conosci prima la loro musica. Non solo il video musicale che stai modificando, ma anche i brani dell'intero album. Ti aiuterà a definire meglio il loro stile e può aiutarti a guidare il tuo lavoro quando sei un po' perso. Fare domande sulle proprie decisioni musicali. Perché questa canzone è in tonalità maggiore o minore? Quale diresti che sia l'umore? Perché hai aperto la canzone in questo modo? Una comprensione più profonda della canzone è sempre buona. Sii un buon ascoltatore, il regista o il leader della band avrà una visione per il video stesso e dovrai portare la visione agli occhi degli spettatori. Se hai dubbi, discrezionalità o input creativo, è una buona idea inquadrarlo come:"Se fossi lo spettatore, è così che immagino di vederlo..." Questo aiuta a mettere il tuo input creativo nel contesto della fine utenti, che nel peggiore dei casi aiuteranno i visionari a rendersi conto che stai agendo nel loro migliore interesse.
Ripresa del video musicale
Che cosa? Pensavo di montare solo questa produzione. No, è fondamentale che tu sia presente per le riprese se riesci a farcela. Ciò è particolarmente vero per la varietà a basso budget poiché probabilmente ti servirà (ehi, puoi prendere un concerto come extra). Ma più di questo, molte decisioni creative e discussioni accadono sul set e non vuoi essere fuori dal giro della direzione del video musicale. Potrebbe anche essere necessario essere presenti per qualsiasi pianificazione degli effetti speciali nei giorni delle riprese.
Se stai realizzando una produzione multi-cam, assicurati che i tuoi tiratori si sincronizzino. Una semplice assicella funzionerà. Fai in modo che tutte le telecamere riprendano i filmati puntati verso la stessa assicella. Abbassa il batacchio con l'audio di tutte le telecamere idealmente in grado di registrare lo "scatto". Se non riesci a catturare l'audio reale, dovrai sincronizzarti in base all'applauso visivo nel miglior modo possibile (non sarà facile, ma è fattibile). Le riprese multi-camera dovrebbero continuare a girare costantemente da quel punto in avanti, senza spegnere le fotocamere. Alcune fotocamere hanno impostazioni del codice di tempo in esecuzione, il che significherebbe che potresti omettere questa procedura, ma quella funzione è solitamente riservata alle migliori delle migliori fotocamere. In caso di dubbio, continua a girare.
Modifica di video musicali
In studio di montaggio, importa il filmato, versati la tua bevanda preferita con caffeina e preparati. Le tecniche di editing di video musicali ripagano con molta caffeina, quindi la mia esperienza ha dimostrato. Se sei stato diligente, non è la prima volta che ascolti la canzone. Infatti potresti avere la traccia audio già importata nel tuo progetto anche prima che le riprese siano nel barattolo. Forse avere una copia da leggere dei testi della canzone, soprattutto se si esegue il montaggio per una band piuttosto chiassosa i cui testi potrebbero non essere facilmente comprensibili.
Ora, con la traccia musicale e alcuni software di editing di video musicali di livello intermedio, puoi iniziare a definire i marcatori della timeline. Ad esempio, in Final Cut Pro, puoi premere Riproduci sul video della timeline e premere il tasto M per posizionare un indicatore della timeline in quel preciso momento. La testina di riproduzione continua e puoi premere di nuovo lo stesso tasto per posizionare un altro marker e così via. Puoi anche selezionare la traccia audio con il mouse in modo che l'audio sia evidenziato, quindi premere il tasto M per posizionare i marcatori sul file audio stesso. Prova a farlo a ritmo di musica.
Se sbagli, rimuovi l'indicatore e sposta indietro la testina di riproduzione e riprova. Non deve essere mortalmente accurato. Una volta che hai fatto l'intera canzone, avrai un ottimo spunto visivo di dove tutti i potenziali punti di taglio sono al ritmo della musica. Attenzione:non spostare il tuo file audio sulla timeline se i marker sono impostati sul timecode della timeline e non sul file audio o perderai il loro posto rispetto al brano. Un altro ottimo modo per aiutare a visualizzare le caratteristiche audio della tua canzone è attivare la visualizzazione della forma d'onda per i file audio. Non tutti i software di editing video digitale hanno questa funzione. Consulta il tuo manuale.
Al ritmo della musica
Quindi ora hai un sacco di marcatori sulla tua timeline. Taglia su di loro e salva, giusto? Aspetta, no. Usa i marcatori della sequenza temporale come guida, non come regola. Troverai punti nella canzone in cui ti sembra giusto tagliare al ritmo della musica, quindi puoi usare i pennarelli. Quindi troverai le parti, forse un ponte in cui cambia l'atmosfera della canzone, dove vorrai cambiare il ritmo della musica. Sei l'editore, decidi il ritmo. Assicurati solo che corrisponda all'atmosfera e cambi quando vuoi aggiungere enfasi a determinate aree della canzone. "Tagliare al ritmo" non si riferisce solo al suono della musica, ma anche all'aspetto visivo. Una cosa da considerare sono le riprese ravvicinate. Se hai una ripresa ravvicinata del batterista che sbatte la testa al ritmo della musica, un primo piano della chitarra che strimpella, assicurati che corrispondano al ritmo e alla musica, o è un montaggio scadente.
Effetti come i pedali di distorsione
Inevitabilmente, il chitarrista solista chiederà una cancellazione delle stelle o un'esplosione di qualche tipo. Preparati a provare uno dei nostri suggerimenti per superare questa sfida creativa. Gli effetti nei video musicali non sono un brutto modo per separare la tua produzione dal pacchetto, ma dovrebbero sempre aggiungere significato alla produzione e idealmente non essere una distrazione in sé e per sé. Ancora più importante, non possono essere l'unica tecnica di editing di video musicali su cui fai affidamento. Tuttavia, abbiamo alcuni vecchi standby che sono potenti ma sottili.
Prova il buon vecchio video in bianco e nero e aumenta il livello di contrasto per uno stile grintoso. Rap, Punk e qualsiasi genere con una buona dose di angoscia funzioneranno bene qui. Il rallentatore è sempre un'aggiunta di buon gusto a un video musicale se utilizzato al momento giusto. Se c'è un momento di grande simbolismo nel tuo video, considera gli effetti slo-mo per enfatizzare maggiormente il momento. I picchi emotivi nella canzone si prestano anche al video slo-mo. Questa tecnica funziona bene nelle ballate e nelle canzoni dal ritmo più lento, ma può anche funzionare bene con numeri più veloci. Per gli eventi di musica dal vivo, prendi in considerazione l'idea di creare alcuni effetti window-in-window (chiamati anche PiP o picture-in-picture). Questo effetto è diventato più popolare. Ci sono molte variazioni, in cui puoi avere più fotogrammi contemporaneamente:un flusso del batterista, del bassista, della chitarra solista e del cantante solista, tutti nei loro fotogrammi. Prova anche qualcosa di semplice come modificare un PiP con il cantante e un'inquadratura della folla. Questo è un ottimo modo per dare al video un valore unico mostrando diversi POV (Point of Views) contemporaneamente.
Splendi, diamante pazzo
Il nostro ultimo e forse migliore consiglio è di uscire e farlo. Amici e musicisti possono utilizzare l'aiuto per trasformare la loro visione in realtà. E mentre ti godi un po' di tempo libero, guarda i video musicali, quanti più possibile. La durata media di un video musicale è di tre minuti, quindi puoi guardarne dieci mentre guardi un episodio TV e goderti 10 visioni uniche. Con il tempo, la pazienza, l'esposizione a nuove idee e il perfezionamento dei tuoi pensieri creativi, sarai rapidamente sulla buona strada per Hollywood o MTV.
L'editorialista Mark Montgomery è uno specialista di contenuti web e produce video didattici per uno sviluppatore leader di applicazioni web.